美术教学设计(合集15篇)
作为一位不辞辛劳的人民教师，编写教学设计是必不可少的，借助教学设计可以促进我们快速成长，使教学工作更加科学化。那么问题来了，教学设计应该怎么写？以下是小编整理的美术教学设计，希望对大家有所帮助。
美术教学设计1
播放雅典奥运会开幕式片断和刘翔110米栏镜头
刚才同学们在屏幕上看到了什么内容？ 除了刘翔获得110米栏世界冠军的精彩镜头，你们还看到了什么？ （雅典奥运会的开幕式片断） 在这个片断中，演员们扮演了什么样的形象？ （模仿古希腊雕塑的形式）
为什么在本届奥运会上要把古希腊雕塑作为开幕式的一项主要表演内容呢？
这是因为古希腊的雕塑是西方雕塑艺术的直接源头，西方雕塑的黄金时代。在整个西方美术传统中，古希腊的雕塑占有重要的地位。西方美术中崇尚的典范模式、庄重的艺术品格和写实精神，可以说都是从古希腊开始的。我想这就是今年希腊奥运会开幕式中把古希腊雕塑作为表演内容的原因。
今天我们就一起来欣赏古希腊的雕塑艺术
奥运会已经过去一个多月了，中国健儿在奥运会上的出色表现还历历在目。为了弘扬奥运精神，我想现在也组织一个小小的运动会，这个运动会的第一个项目就是―――――掷铁饼。
请左右两组各推选出一个运动员站起来，请运动员入场！！！同学们来点掌声，给他们加油！！
下面我来宣布比赛规则，我手中拿着两个是什么？但是它不是真的，是纸做的，所以你们不要怕失手伤人。但也要注意不要把我的铁饼压瘪了。我明天还要上课。今天你们不是谁将铁饼投掷更远获胜，而是谁能够将投掷铁饼的动作演绎的最完美而获胜。注意，整个比赛时间是10秒。大屏幕上将显示时间，当你们认为自己的动作达到最完美瞬间的时候请将这个动作固定5秒钟。开始！ 好，请同学们来评判一下，你们认为谁的动作漂亮
其实投掷铁饼的这个动作，在两千年前一个古希腊的雕塑家，就将它演绎的十分完美了。那就是著名的雕塑家米隆，作品的名字叫《掷铁饼者》
你们看一看，这件雕塑塑造了一个竞技运动员在投掷铁饼的瞬间动作。它美吗？为什么？ 是的，雕塑家米隆表现了一个健美而又富有力感的运动员的形象，体现了一种和谐和理想之美。一般人在运动中都有最精彩的瞬间动作。米隆就是抓住了竞技运动过程中，凝聚力爆发前最精彩的瞬间，展示了运动中的人体所具有的冲动感和力度美。
希腊在欧洲的东南部。是欧洲古代文明的发源地。希腊一词意为典雅、优美。200年前的希腊人创造了无数个像之《掷铁饼者》这样的完美的雕塑作品，绝非偶然
1，古希腊是一个城邦国家。实行的是奴隶主民主政治。它要求公民必须具有完善的心灵和健壮的体魄，要求艺术必须塑造理想化的公民形象，以赞美和歌颂、肯定和表现人的力量与精神。同时，希腊奴隶制民主政治，比起其他国家的奴隶制专制制度来，人的创造力较少受到压制，艺术匠师的劳动较多地受到重视。这也就提高了艺术家的创作热情。
2，悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉.古希腊的人像雕刻多取材于希腊神话。希腊人按照人的形象创造了神，神和人既同形又同性，神具有人的相貌和性格，他们也像人一样地喜怒哀乐，具有常人的思想感情和弱点。因而神是人们理想中最强大，最完美的人的化身，所以我们欣赏希腊神像雕像就是欣赏人的形象。
3，崇尚体育运动，公民可以裸身参加竞技运动，为艺术家观察和创造，写实提高了有利的条件。（展示雕塑《掷铁饼者》）米隆（Myron，生卒年代不详），古希腊著名的雕塑家，被认为是希腊艺术黄金时期——古典时期的开创者。米隆善于运用写实的手法创造性地刻划人物在剧烈运动中的动态，他在雕塑中所体现出来的完美的艺术技巧，是许多后世的雕塑家们所望尘莫及的。他的作品原作都已遗失，现在我们看到的都是罗马时期的复制品。据说米隆本人就曾受到过良好的体育训练，力大无穷，能肩扛公牛，所以他对体育有着真切的感受，这为他创作优秀的体育类雕塑作品提供了很好的生活体验《掷铁饼者》取材于希腊的现实生活中的体育竞技活动，刻划的是一名强健的男子在掷铁饼过程中最具有表现力的瞬间。
掷铁饼的强烈动感与雕像的稳定感结合得非常好。雕像的重心落在右腿上，因此右腿成了使整个雕像身体自由屈伸和旋转的轴心，同时又保持了雕像的稳定性。掷铁饼者张开的双臂象一张拉满弦的弓，带动了身体的弯曲，呈现出不稳定状态，但高举的铁饼又把人体全部的运动统一了起来，使人们又体会到了暂时的平衡。整尊雕像充满了连贯的运动感和节奏感，突破了艺术上时间和空间的局限性，传递了运动的意念，把人体的和谐、健美和青春的力量表达得淋漓尽致。体现了古希腊的艺术家们不仅在艺术技巧上，同时也在艺术思想和表现力上有了一个质的飞跃。这尊雕像被认为是“空间中凝固的永恒”，直到今天仍然是代表体育运动的最佳标志。
雅典是希腊的首都。（展示雅典卫城图片）公元前5世纪，希腊人击败了波斯人的入侵，雅典人开始重建家园。由于这些保卫者的努力，希腊进入了一个繁荣昌盛的时代。在当时的执政官伯里克利的领导下开始了雅典卫城的重建活动。雅典卫城的建立，与一个人是分不开的，他就是著名雕塑家菲迪亚斯。伯里克利任命菲迪亚斯为雅典卫城建造的艺术总监。人们称这个时代为菲迪亚斯的时代。 菲迪亚斯的雕像原作已不复存在，但在他领导下创造的众多巴特隆神庙雕像仍保存了下来。虽然很多雕像的躯干都没有了头和四肢，但却使观赏者特别感觉到雕刻的纯造型的力量。从这些雕像中体现出菲迪亚斯时代的艺术精神，《命运三女神》便是其中令人难忘的一组形象。大家可以看着书上“命运三女神”的画面，你们觉得这幅画美吗？美在哪？
答案很明显，这幅画很美，三位女神那健美的身躯，恬静而潇洒的姿态，给人以极其起优美和从容自如的形象：两位女神坐着，另一个半躺着靠在其中一个女神的身旁。那种亲密无间的姿态体现出友爱的动人情感。雕刻家运用高超的雕刻语言，透过女神的衣褶隐现出来丰满柔美的肉体，表现出内在生命的勃勃。这座雕像原是帕特农神庙东山墙上右角末端的高浮雕。
所谓命运三女神是指掌管着人的命运的阿特洛波斯，克罗托和拉刻西斯三个女神。他们的职务是纺制人间的命运之线，她们拿着大剪刀总是按着次序把命运之线剪断。此作品的造型较多运用曲线变化，希腊式薄衫穿在三神的身上，衣纹纤细而又繁复，随着人体的结构而起伏，女性人体的优美轮廓，生动地展现出来。坐立女神袒胸，胸前衣裳垂挂着，繁密的衣纹裹着两腿的裙褶成横线，越往下部越疏，因此造成竖横变化有致。 作品注重对象内在生命力的表现，尽管形体残缺，但每一部分都体现着生命不息的精神，使得这些雕像不像是由冰冷的大理石雕凿而成，而是有血有肉活生生的人
关于维纳斯女神 维纳斯的希腊名叫阿芙罗狄特，罗马人称她维纳斯，她是希腊神话中爱与美的女神，是西方造型艺术中最受人们喜爱的艺术形象。
维纳斯在奥林匹斯神族中有着十分重要的地位，如果没有她，阿尔戈航行的神话就没法结束，也不会发生特洛伊战争。她给人们带来爱与美，可惜她自己却并不幸福，她能施爱情于别人，她自己却没有力量获得美少年阿多尼斯的爱。她的美貌胜过天后朱诺和智慧女神雅典娜，可悲的是却嫁给了神族中最丑的跛子瓦尔刚，不幸的婚姻使她偷偷的爱上了战神马尔斯，生下一个带双翼的盲孩厄洛斯，所以世上的爱情总是有些悲剧和不尽人意。
如此美丽的绝代佳人自她诞生以来就受到历代艺术家们的喜爱，诗人咏之，美术家为她塑像赞颂，借她美丽的形象传达自己的思想感情，社会理想和美学理想，在希腊雕刻中为我们留下了大量的完美的维纳斯塑像。 在众多的维纳斯雕塑中，最具盛名的就是这尊米洛斯的维纳斯了。
问：你对这尊雕塑的印象 她那庄重、崇高而优美的姿态，面部表情宁静而肃穆，给人以矜持而智慧的感觉。女神尽管裸露着上身，但不失端庄典雅，她虽然残缺了双臂，却依然亭亭玉立。整个体形充满曲线美和高尚的精神美，体现着青春健美和旺盛的生命力。女神上半身袒露丰腴与下半身繁而有疏密节奏的衣裙，形成了单纯与复杂的对比和谐，特别是裙褶的变化增添了整个人体的变化和含蓄的美感。女神的姿态动势的处理异常微妙，整个身躯是采取螺旋形上升的趋势，并有少许的倾斜，这种不重复的不同角度的倾斜，又造成了曲线的丰富变化和均衡稳定。这位人间难觅的美神集中了人间女子的一切的美。
维纳斯雕像在被发现时腰部是断开的，分置两处。从断面处研究得知雕像可能是用上下两块石料雕刻而成的。两臂已失落不见。据说古希腊雕刻家对臂腕部分多采取分开单独制作，因此易分离。至于两臂原形究竟是什么样子，众说纷纭，无法定论。人们在反复欣赏这座段臂女神雕像时，总觉得她有一种天然的残缺之美，有时比完美更能引起观赏者无限的遐想和审美兴趣。 今天运动会的第二个项目即将开始，左右两组各出两名运动员，性别不限，请运动员入场。 这次的比赛内容是：用你的手臂当作维纳斯的手臂，请你给维纳斯的断臂复员，时间也是10秒钟，大屏幕上将显示时间，请你把你认为最美的动势在10秒内固定5秒，同学们别忘了鼓掌给他们加油，开始！！！ 1、2、3、4、5、6、7、8、9、10 谁的动作最美？ 你是获胜者，你获得美神称号，同学们向他表示祝贺。
刚才几位同学精心为维纳斯安排着双臂，如果雕塑维纳斯的双臂正像他们演示的那样，你们会有什么感觉？ 其实你们在高一语文课本中已经得到了答案了。
记得那篇课文叫什么？作者是谁？ “借舍弃部分获取完整的偶然追求”这是清冈卓行在《米洛斯的维纳斯》一文中的一句话。我现在请同学们重读这篇课文中的一部分
“那失去了的双臂正浓浓地散发着一种难以准确描绘的神秘气氛，或者可以说，正深深地孕育着具有多种多样可能性的生命之梦。换言之，米洛斯的维纳斯虽然失去了两条由大理石雕刻成的.美丽臂膊，却出乎意料地获得了一种不可思议的抽象的艺术效果，向人们暗示着可能存在的无数双秀美的玉臂。尽管这艺术效果一半是由偶然所产生，然而这却是向着无比神妙的整体美的奋然一跃呀!人们只要一度被这神秘气氛所迷，必将暗自畏惧两条一览无遗的胳膊会重新出现在这座雕像上。哪怕那是两条如何令人销魂勾魄的玉臂!”
我想问了，你们也像课文中说的那样“暗自畏惧两条一览无遗的胳膊会重新出现在这座雕像上”吗？如果是，请举手。
但是今天，我向大家宣布，维纳斯的断臂找到了 相信吗？不信？然而这是事实 sohu网站新闻频道有这样则新闻：
实际上，不管维纳斯的手臂是否找到，不管她是否曾经有过那双丑陋的男人的手，都抹不掉断臂维纳斯给我们美好的印象，这种印象已经根深蒂固的印在我们的记忆中
看了这么多的古希腊的雕塑作品。同学们可能有点累了。放松一下，请同学们看一部电影非常精彩的预告片 放电影《特洛依》预告片问，多少同学看过这部电影。特洛依战争源于荷马史诗的记述。 特洛依因为一件木马被攻破城池，木马拖入城内时候，年轻的特洛依王子曾提出反对意见，但是没被老国王采纳。特洛依本来就是《荷马史诗》中描绘的一个故事，它是这样记述的：识破木马计的是特洛伊城的一个祭祀和预言家拉奥孔，他曾警告特洛伊人不要将木马引人城中。然而她的警告，并没有引起同胞们的重视，反而这触怒了雅典娜和众神要毁灭特洛伊的意志，于是雅典娜派出了两条巨蛇将拉奥孔父子三人咬死。 所以我今天要对同学们说：说真话是需要勇气的，有时候，说真话也要付出代价的。 雕像中，拉奥孔位于中间，神情处于极度的恐怖和痛苦之中，正在极力想使自己和他的孩子从两条蛇的缠绕中挣脱出来。他抓住了一条蛇，但同时臀部被咬住了；他左侧的长子似乎还没有受伤，但被惊呆了，正在奋力想把腿从蛇的缠绕中挣脱出来；父亲右侧的次子已被蛇紧紧缠住，绝望地高高举起他的右臂。 那是三个由于苦痛而扭曲的身体，所有的肌肉运动都已达到了极限，甚至到了痉挛的地步，表达出在痛苦和反抗状态下的力量和极度的紧张，让人感觉到似乎痛苦流经了所有的肌肉、神经和血管，紧张而惨烈的气氛弥漫着整个作品。
雕刻家在作品的构图上有着精心的安排，作品呈金字塔型，稳定而富于变化，三个人物的动作、姿态和表情相互呼应，层次分明，充分体现了扭曲和美的协调，显示了当时的艺术家们非凡的构图想象力。作品中人物刻划非常逼真，表现了雕塑家对人体解剖学的精通和对自然的精确观察，以及纯熟的艺术表现力和雕塑技巧。这是一组忠实地再现自然并善于进行美的加工的典范之作，被誉为是古希腊最著名、最经典的雕塑杰作之一。 古希腊雕塑也有直接表现世俗生活的，比如《休息的拳斗士》就很有典型性。这位拳斗士显然是刚从拳击场上下来，似乎正气喘吁吁地与人说话。受伤的臂膊与包缠的双手，折断的鼻骨与歪扭的面庞，都说明他刚刚经过一场激烈的搏斗。这件雕塑不仅通过这些细节的刻画，表现了拳斗士的骁勇，而且还通过他那健壮的体魄、强劲的肌肉来展示他的力量，是对亢奋而激昂的阳刚之美的赞誉。
小结： 古希腊雕塑以其恢弘而博大的崇高感，体现了人对美的理想范式及美好生活的寻求，它是积极、健康而鼓舞人心的艺术。尽管它产生于那么久远的年代，但作为典范，无论是艺术还是精神，都具有一定的现实意义。
雅典的奥运火炬已经熄灭一个多月了，我们今天的小小运动会也即将结束。我们没有机会在一个多月前前往雅典观看那场盛会，暂时也无缘亲身感受希腊古老的文化。就让电视镜头带领大家去领略异域风光把。
小练习：通过参与《拉奥孔》雕塑图像的拼图游戏，以加深对此雕塑的印象。
美术教学设计2
教学目标：
1、知识与技能：了解小鸟的形态、结构、花纹、色彩;懂得用点、线、色来画小鸟;知道一些生态环境的知识。
2、过程与方法：
在欣赏、比较、表演中了解小鸟，培养语言表达能力和审美能力;探索小鸟的画法。
3、情感、态度、价值观：
(1)喜欢小鸟，懂得爱护小鸟;
(2)能与小朋友分享创作的乐趣。
教学重点：围绕本课主题进行创作练_。
教学难点：运用点、线、色画出不同形态和花纹的小鸟。
教学时数：1课时
教学方法：情境教学法、启发谈话法
教学准备：课件、有关图片、学生作品
教学过程：
一、谈话导入
1、师：同学们，你们认识翟志刚叔叔吗?(引导学生欣赏回忆火箭载人航天的情景，用简短话语大胆表达自己的'感受。)
⑴、你看到了什么?
⑵、你想到了什么?
2、这节课，让我们向航天英雄学_，一起漫游飞行世界。(板书课题：漫游飞行世界)
二、引导欣赏
1、欣赏鸟飞行的图片，学_有关知识。
⑴、鸟的特征：它为什么会飞?
⑵、鸟飞行的形态。
⑶、学一学鸟飞行的'样子。
2、欣赏艺术家创作的会飞的形象，从造型、色彩等欣赏要素中体会艺术作品，感受飞行世界的美。(板书：造型、色彩)
⑴、飞行器——达芬奇
⑵、铜飞鹰——战国
⑶、图腾柱“雷鸟”——美国
三、自主创作
1、欣赏学生作品。
2、“我的飞行梦想”主题创作。
作业要求：用线条或色彩表现飞行世界的形与色;画出自己的飞行梦想。
四、分享收获
1、我发现了什么?我知道了什么?
2、我喜欢大自然吗?
3、我能画出心中的梦想吗?
美术教学设计3
教学目标：
1.初步认识海豚以及海豚的习性。
2.了解海豚简笔画的画法步骤。
3.培养学生热爱大自然的情感。
教学重难点：认识海豚及其习性，了解海豚的画法。
教学过程：
一、导入
同学们，见过蓝色大海中的海豚吗？如果没有见过，那么今天想不想和老师一起来认识海豚呢？板书：《可爱的小海豚》
二、新授
同学们请看这段关于海豚日常生活的视频，然后回答老师以下几个问题：
1、海豚是什么颜色？
2、你认为海豚最可爱的是什么部位？
3、海豚生活在什么地方？它们最喜欢吃什么食物？
同学们观看完视频后交流讨论5分钟时间，然后请同学回答。
了解了海豚的生活习性之后，我们再来了解一下可爱海豚的简笔画画法，请同学们睁大小眼睛看仔细啦！（见附页）
三、总结
同学们通过这节课的.学习，我们认识了可爱的什么动物呢？你们了解了它的画法了吗？一共有几步呢？
美术教学设计4
一、教学目标
知识与技能：认识、体验各种舞蹈动作，感受不同民族舞蹈带来的快乐，学习线条表现动态的方法，创作一幅表现舞蹈者姿态的作品。
过程与方法：通过模仿、实践的方法，体会舞蹈动态，提高观察力和表现力。
情感、态度和价值观：激发热爱生活、热爱艺术的情怀。
二、教学重难点
重点：用线条或色彩表现舞蹈者的姿态。
难点：准确表现舞蹈者的动态，表现出快乐氛围。
三、教学过程
活动一：激趣导入
教师利用多媒体播放民族舞蹈合集视频，请学生观看视频并提问在视频中看到了哪些民族的舞蹈?学生回答：新疆舞、藏族舞，教师继续引导发问：这些舞蹈给你什么样的感觉?学生回答：欢快、喜悦的感觉。教师揭示课题《快乐地舞蹈》。
活动二：描述分析
1、展示作品《高原之歌》，并提出问题：这幅绘画作品带给你怎样的感受?
学生回答，教师总结：画面中人们载歌载舞，非常欢快。
2、继续欣赏《高原之歌》，请学生思考，画面中的哪一处带给大家欢快的感觉?
学生回答，教师总结：《高原之歌》中三位载歌载舞的藏族人民，舞姿优美，衣着鲜艳，表现出了欢快的气氛。
3、请三位同学上前模仿绘画作品中人物的舞蹈动态，台下同学观察并尝试运用火柴人的方式快速描绘舞蹈动态。
学生尝试，教师总结：舞蹈者的舞姿主要通过头、躯干、上肢、下肢来表现。
4、教师继续展示《高原之歌》，利用多媒体技术更换颜色背景，引导学生以美术小组为单位，利用三分钟来观察和讨论画面发生了什么变化?
选取学生代表大胆发言，教师总结：在不同颜色和不同场景下，画面的氛围产生了变化。以丰收的小麦为背景，画面为暖色，氛围是豪迈奔放，带有自由自在的洒脱。以雪域高原为背景，画面是冷色，动作轻快、平缓，呈现了肃穆的氛围。
活动三：示范讲解
教师向学生演示自己的`绘画步骤以及思路。
1、用线条勾画舞姿轮廓;
2、添加背景及其装饰;
3、涂色。
活动四：实践展评
1、布置活动要求：请学生通过十五分钟的时间，运用自己喜欢的方式表现舞蹈的场景，注意表现出欢快的氛围。
2、学生实践，教师巡视指导。
3、开展“画纸上的舞蹈”的展示活动，引导学生从动作、色彩、氛围等方面进行自评、互评、师评。
活动五：小结作业
1、采取师问生答的形式共同对本节课进行总结：舞蹈带给人优美的享受，在舞蹈的世界里可以尽情的展示自己。通过对舞蹈者动态的描绘，能体会到舞蹈带给人的快乐和享受，在生活中也要做一个快乐的人。
2、以小组为单位汇总作品中的舞蹈动作，并尝试编一段舞蹈。
美术教学设计5
一、教学目标
1.了解静物的构图、层次、表现要素，体会静物之美。
2.学会静物的明暗表现方法，能够运用明暗的方法表现静物的光影、质感、空间。
3.平凡事物也具有美感，提高发现美、感受美、表现美的意识。
二、教学重难点
重点：静物的明暗表现方法。
难点：运用合理的明暗关系表现静物的光影、质感、空间。
三、教学过程
活动一：激趣导入
展示不同表现形式的静物画，卡拉瓦乔的油画《水果篮》、李超士的色粉画《土豆和萝卜》和林风眠的中国画《静物》，请学生仔细观察并提出问题：这些绘画作品有什么共同的特点?
学生回答，引导：这三幅作品表现的都是静物的题材，画面表现了果篮、土豆、萝卜以及花瓶，画家通过一些造型手法以及色彩的运用表现出不同静物的独特美感。那么，如果抛开色彩，单纯地运用黑白色当作塑造物体的手段，能够表现出不一样的静物之美吗?这节课就让我们一起来感受一下这种独特方式下展现的《静物之美》。
活动二：描述分析
1.明暗的层次
展示彩色照片《果篮》以及对应的黑白照片，请学生细心观察，提出问题：
(1)两幅图片分别给你什么感受?(一个明丽，一个质朴)
(2)黑白照片是如何表现出静物的?(通过黑、白、灰的.层次变化)
(3)找一找照片当中哪些地方层次深，哪些地方层次浅?(高光比较浅，暗部比较深)
学生回答，教师总结：明暗是表现静物的重要手段。每个物体的固有色和它们在光照下的明暗程度都不相同。物体的明暗效果可以通过明暗不同的黑、白、灰来表现。一般来说，物体本身颜色深的会比颜色浅的要暗一点，一个物体的亮面要比暗面亮一点，高光是最亮的部分。
2.明暗的表现
展示素描作品莫兰迪的《静物》和布拉沃的《白玫瑰》，请学生比较观察，并提出问题：
(1)这两幅都是素描作品，两件作品相比哪一个作品的静物更加突出?(莫兰迪的《静物》)
(2)尝试着从线条的角度探究主体物凸显的原因是什么?(背景用密的线条表现，静物用疏的线条表现，因此深浅变化比较突出)
(3)布拉沃的《白玫瑰》中的用线与它有什么不一样?(更加细腻，变化微妙)
学生回答，教师总结：莫兰迪用画阴影线的方法表现出不同的色调。作品中的浅色调是用一系列短而平行的线表现出来的。深色调则是在原来的线条上加上与之垂直的一系列线条。所以，它的明暗对比更加强烈，白色物体的质感以及画面的空间感也都很到位。而布拉沃的《白玫瑰》手法细腻，通过线条的粗细、长短、深浅以及疏密的微妙变化，使得作品更加逼真。玻璃杯的光感通过细致的线条排列表现得也尤为突出。
3.构图形式
请学生4人一组，让他们用自己喜欢的物品尝试摆一组静物，交流讨论：哪一组的静物摆放看起来最舒服?
学生回答，教师启发引导：不同的静物的摆放方式也是有讲究的，不能随意摆放，那样会显得杂乱无章。常见的构图形式有S形构图、梯形构图、三角形构图。三角形构图比较稳定，梯形构图画面比较饱满，而S形构图画面会更加动感。所以，在构图时，可以根据自己的需要选择不同的构图形式。
活动三：示范讲解
教师以文具用品为例，示范并讲解素描的创作方法：
1.起稿构图，勾画出物体的基本形体(三角形构图，主体物是书包，旁边散落一些书本、文具盒、铅笔、尺子、橡皮);
2.深入造型，以不同粗细、深浅的线，表现空间、虚实及物象的质感(书包用弯曲的长线条表现，用层次变化丰富的黑白灰关系表现书包的质感，书包前面的铅笔用果断的直线去表现，后面的书本用疏且浅的直线概括，增强画面空间感);
3.调整细节，完成作品。
活动四：实践展评
1.请同学们以小组的形式重新摆放静物，并各自创作一幅明暗关系明确的静物作品。
2.教师巡视指导。提示学生注意造型、线条的深浅、疏密关系。
3.完成作品后举办“静物”展览会，请学生自愿展示并介绍自己的作品。
4.其他同学从物体的质感、画面的空间感及光影效果等方面，互相评价作品。
(如《苹果与花瓶》：画面简洁，表现的是一个花瓶和两个苹果。用块面关系以及线条的深浅、疏密关系表现物体的明暗，对比突出，物体的质感以及光感表现到位，但是空间感较弱。)
活动五：小结作业
1.请学生谈一谈本课收获，并进行情感升华：任何平凡的物品皆有生命，画家们大都是以物写情，通过对静物的描绘反映生活及时代特征。读画的时候，应该通过这些简单的静物画作品，深深地感悟到平凡的物品自身的内涵，而这种内涵关键在于发现。希望同学们在日常生活中都能留心观察生活，去发现更多的美。
2.课后尝试用摄影的方式记录生活中的静物之美。
美术教学设计6
活动目标：
1．欣赏生活中盘子的美丽花纹及色彩。
2．尝试用中心对称的方法装饰圆盘。
3．感受中心对称装饰的均衡美，提高创造美的能力。
活动准备：
各种图案中心对称的盘子欣赏课件一套，一次性盘子若干，红、黄、蓝等各种水粉颜料，双头棉签，湿抹布、调色盘若干。
活动过程：
一．谈话导入活动
师：每天吃饭，我们桌子上都用各种盘子装菜，请问你家用的是什么样的盘子?
二．欣赏图案中心对称盘子的课件
1．重点欣赏第一幅画面：盘子上有什么样的'花纹?盘子上除了花，还有什么线?花和线是怎么组合的?
2．重点欣赏第二幅画面：这只盘子上的花纹是什么样的?中间是什么花纹?旁边有什么花纹?这些花纹是怎么排列的?这个盘子有几层花?
3．介绍中心对称的装饰方法。
教师小结：用中心对称方法装饰的盘子看上去很整齐、很有规律，有一种节奏的美。
三．教师交代要求，幼儿操作
1．尝试用中心对称的方法来装饰盘子。
2．注意色彩的搭配。
3．幼儿装饰，教师巡回指导。
四．评价作品
1．将幼儿装饰好的盘子用大头针固定在前面的KT板上展示。
2．教师提问：你装饰的盘子是哪个?你用了哪些颜色?用什么样的花纹来装饰的?编辑：cicy
美术教学设计7
课时：2课时 课程类型：造型与表现
教学目标：
1、感受卡通作品的色彩美和造型美。
2、初步学会欣赏卡通作品。
3、选择一种方法，临摹一幅自己喜欢的卡通作品。
教学重难点：
1、感受卡通作品的色彩美和造型美。
2、临摹一幅自己喜欢的卡通作品。
教具学具：绘画工具、卡通资料
教学过程
一、课前准备
检查学生学具准备情况，稳定学生情绪。
二、导入新课
1、引导阶段
看一段卡通片，师生一起谈谈卡通片是如何通过造型，色彩，声音等要素来表现主题的。譬如在《宝莲灯》一片中，清新，明亮的色彩，舒缓的音乐，表现三圣母与沉香划着船在莲叶间嬉戏的欢乐时光，三圣母美丽动人，沉香活泼可爱，讨人喜欢；而杨是在抑郁的暗色中出场的，表情阴森，拌着电闪雷鸣，一看就知道他是个反面角色……
2、发展阶段
1、学生介绍自己收集的卡通作品，说说画面表现的是什么主题，它是什么特点，作者用怎么的造型，色彩来表现这一特点。
2、介绍几种常见的'临摹方法：
其一：打格子，按比例放大。它能使造型比较精确，但必须在摹本与绘画纸上都打格子这种方法，比较费时。
其二：用蓝印纸或拷贝台描印。这要求摹本的大小刚好合适。
其三：看着摹本，直接绘画。这个方法最常用，适合大多数学生。
三、作业要求
选择自己最喜欢形象，运用最恰当的表现方法临摹一幅卡通画。
四、学生作业
学生作业，老师巡回辅导。
五、讲评、收拾和整理
点评学生作业，组织学生将绘画工具及摹本图片妥善收拾好。。
六、课后拓展：选择自己喜欢的卡通人物编个故事，并用连环画或单幅绘画等形式来表现。
美术教学设计8
教学目标：
1、学习用蜡笔添画来表现花；
2、学习用手指蘸上颜料进行点画。
3、通过本次美术活动，让孩子们用心去感受春天，用手中的小蜡笔去描绘春天，记录春天的色彩
教案准备：蜡笔、颜料、纸。
教学过程：
一、导入活动
1、教师激发兴趣
师：小朋友春天到了，你们看看我们幼儿园的花园里有什么啊？
2、幼儿讨论
二、观看照片
1、教师出示照片。
师：小朋友，老师也带来了许多花的照片，我一起来看看。
2、幼儿讨论。
1）为什么要种那么多的花？
2）你还看到过什么颜色的花。
三、添画
1、引出活动。
师：小朋友，春天到了，花园里的花都开了，今天我们就把这些美丽的花画下来，布置我们的教室。
2、教师示范。
1）先看教师用手指点画花，让幼儿说说教师作画的方法。
2）讨论是否还能用其他的方法来作画。
3）请3-4位幼儿上来示范。
3、幼儿作画，巡回指导。
春天的色彩五彩缤纷，让我们用小蜡笔在纸上描绘美好的春天，小树长出了嫩芽、小草露出了脑袋，麻雀妈妈带着自己的`孩子又挨过了一个寒冬，温暖的阳光晒着它们一家，互相叽叽喳喳的说着什么……提醒幼儿大胆地用手指蘸颜料进行绘画，颜料未干时，不要用手去擦。
四、点评
在小画廊展示幼儿作品，引导大家欣赏蜡笔下的春天。
美术教学设计9
教学目标：
1、了解树枝、软陶泥不同的材质特征。
2、运用树枝和软陶进行有趣的人物、动物制作技巧和步骤。
3、感受不同材质的美，感受创造美的乐趣。
教学重点：
用软陶和树枝塑造出一组生动的作品。
教学难点：
学生对初步接触的立体或半立体造型的把握，怎样让这些作品粘稳。
教师准备：
课件 软陶泥 小树枝
教学程序：
一、动画欣赏 激趣导入 （2分钟）
1、观看动画片，丰富学生视觉感受，激发学习兴趣。
问：孩子们，你们喜欢看动画吗？今天老师给你们准备了一段很有意思的动画，坐好了,大家一起来欣赏吧！
2、提出问题：有谁发现刚才看的动画和平常有什么不一样？动画中的动画形象都是用什么材料做的？（软陶泥）你观察得真仔细！
3、板书课题：（2分钟）
这些娃娃都是用软陶泥做的，今天，就让我们一起走进它们的世界。（板书：彩泥连连看）。
二、观察感受 了解特点 （3分钟）
1、问：小朋友们，老师布置的材料，软陶泥和小树枝都带来吗？来，用手摸一摸，两种材料有甚么不同？（抽2——3个回答）
师总结：软陶泥软软的，可随意造型，颜色也很漂亮。树枝呢？有的直直的，有的有分叉，有同学会奇怪？玩陶泥拿小树枝做什么呢？
2、（大家好，我叫黄黄，我叫橙橙，我可以到处跑，我真开心，我只能睡在盘子上，我很难受。）为什么黄黄能站起来，我们漂亮的橙橙却不能呢？陶泥太软了，小树枝在这里起到了支撑的作用！
三、欣赏感受（3分钟）
1、颜老师还带了许多小可爱到班上来，看，是什么？（掀开布，教室来回走，作品呈现）
2、为了让大家看得更清楚，老师把它放进了电脑里边，看看，（1）小树枝变成了刺猬的刺，太阳的光芒。我特别喜欢太阳，因为它的衣服最夺目。（2）为了让他们能站起来，小树枝变成了他们的腿（生答，是指）如果想让小椅子更稳，我们还可以在这里装饰一点陶泥。（3）这里的小树枝形状最不一样，我把有拐的树枝变成了娃娃的手和腿，找了一个和吸管最相似的树枝变成了喝饮料的吸管。
四、尝试造型（10分钟）
小树枝的作用可真大，看看谁最会利用它。
1、问：老师这里有只螃蟹，可是没有腿，眼睛也不知道放哪？我们该用什么工具来帮助它呀？（小树枝）哪位小朋友想用小树枝来试一试呀？没有叫道的小朋友在下面可以当当小裁判，看看他做得怎样？
2、 师随机指导树枝的粗细，有叉的，或用软陶泥连一连。(螃蟹有几条腿？一共有十条腿，走路的有8条，剩下那对不能走路的是它的大钳子，只能用来挖洞、防御和进攻，所以我们选择小树枝形状是很有讲究的哟！)（4分钟）
3、 看来同学们都是善于观察，爱动脑筋的`孩子，颜老师也想做一做了，做什么呢？做一只小老鼠吧！老师的宝贝属鼠的，我想做一个送给她。有谁能教教我，老师做的这只小老鼠哪些用小树枝？能这样吗？让老师来试一试。我希望老师在做的时候，同学们管好你们的手，睁大眼睛认真的看老师是怎样做的，给老师加油，怎么样？
（找一团泥，搓一个圆球，一头搓尖，身子做好了、然后做它的五官，先做眼睛，眼睛和我们平常画的眼睛一样，分为黑眼珠，白眼球，这样看起来更加立体。黑色取一点，分成两部分，搓圆，手指压扁。白色再取一部分，比刚才的黑色多点，也用相同的方法，然后把黑色压在白色上面，眼睛就做好了。耳朵选择你喜欢的颜色，搓圆，一半压扁。压一压，粘在头上。鼻子也可以选取你喜欢的颜色，搓圆，粘在上面，如果粘不稳，可以多压几下。
老师做的好看吗？老师有一个问题考考大家，刚才老师在做陶泥的时候用了哪些方法？总结板书（板书：捏，搓，压，粘）小树枝在这里又起到了什么作用？（支撑，装饰，连接）的作用。
五、学生作业， （10分钟）
1、布置作业
刚才就有同学手痒痒了，你想用软陶做什么呀？你呢？好吧！该你们好好表现了，孩子们，你们动手吧！用软陶和小树枝做一做你喜欢的小动物和小人物，注意色彩搭配。（课件：布置作业，音乐）
2、学生作业，教师随机指导，评价。
六、评价：（5分钟）
做好的同学自己拿上来，说一说自己做的作品的名字，说一个自己作品的优点，下面的孩子同意的话就给她一个微笑吧！师评。
七、环保教育（2分钟）
（出示课件：）
问：孩子们你们的小树枝是从来里来的，你们说说他们做得对吗？（不能随意折断枝丫，应选择拾掉到地上的树枝。这样的话我们的树枝就会更加的茂盛）
八、拓展（2分钟）
今天，我们用软陶和小树枝做了许多有趣的东西，让它们能站起来，更加立体。看，我们还可以用纸，石头，木头等材料做出这样立体的物品，大自然就是这么神奇，如果孩子们善于发掘和利用，那个魔法师就是你！
美术教学设计10
微课题目：
《蜡和笔的游戏》
视频长度：
3分38秒
知识来源：
义务教育课程标准实验教科书，岭南版小学美术第八册第十二课
知识点名称：
刮蜡画的绘制方法
预备知识：
知道厚涂法，认识点、线、面
教学目标：
了解刮蜡画的制作原理；掌握刮蜡画的制作方法。
教学类型：
讲授型示范型
教学对象：
四年级学生
设计思路：
小学四年级学生普遍都有用油画棒作画的经验，但大部分学生都没有接触过刮蜡画。我用课件和亲自示范视频相结合，清楚地表述出刮蜡画的制作方法和步骤并在表述过程中强调技巧，让学生了解刮蜡画这一独特的画种，为学生的自学提供了方便。
教学过程：
内容
片头
出示本微课题目、设计者和单位；提出学习内容：一起来学习刮蜡画的制作方法。
讲授知识点
第一部分：刮蜡纸的'制作
课件展示刮蜡纸由涂出底版和深色覆盖两部分完成；并对颜色的选择提出要求。
视频展示具体的操作过程，提醒运用厚涂法，颜色要厚实、均匀。
第二部分：刮画
课件展示刮画前对“笔工具”的选择。
视频展示以'海底世界'为表现内容的具体刻刮过程。
1、轻刮定位
2、重刮细节（点、线、面的组合）
3、刻刮背景增添气氛
片尾
设计者与单位等信息。
自我教学反思
学生对新事物的认识得有个过程，同时有他的局限性和规律性。刮蜡画是一种新颖的美术工艺，对学生来说十分新鲜有趣。本微课利用课件和示范视频的结合展示，相信能让学生直观清晰地学习刮蜡画的制作方法和步骤。但本人第一次制作微课，在备课时想的不够周全，如：录制示范视频时刻刮顺序的调理不够清晰；示范视频的剪接为了控制时间使画面跳跃较快，衔接不够理想。我想，有了这次的经验，以后的微课制作一定能呈现出更令人满意的作品。
美术教学设计11
活动目标：
1、喜欢鱼，了解鱼的外形特征；
2、用纸折鱼（学习对角折），并调换各种颜色涂画鱼。
重点难点：
用纸折鱼（学习对角折），并调换各种颜色涂画鱼。
活动准备：
鱼缸里养着的各种样式的鱼、空鱼缸盛有一半水、正方形的各色彩纸、蜡笔
活动过程：
一、欣赏鱼缸里的鱼，说说它们的特征老师：你喜欢鱼缸里的哪条鱼？为什么？在"喜欢"的情绪背景中，仔细观察各种鱼的外型特征。在孩子的观察过程中，没有人注意鱼的.嘴巴，于是，老师引导："你们去看看鱼嘴巴是怎么样的？"孩子在观察后纷纷边模仿边议论："这样一动一动的。"老师
小结：鱼有各种各样的形状，它们有的是……有的是……身上鱼鳞的颜色也是不一样的，有的是红色的，有的是黑色的，有的是……；它们还有漂亮的尾巴，游起来一甩一甩的；有的鱼有大大的眼睛，它们的嘴巴一直这样一动一动的（边说边模仿）…
二、折纸鱼
1、老师：（出示一个盛满水的空鱼缸）这里一条鱼也没有，我们一起做些好看的鱼，放在里面，让这只鱼缸里也有许多鱼儿游。
2、制作纸鱼
（1）教师完整示范折小鱼的过程
（2）学习对边折
（3）折好小鱼后，教师引导幼儿用不同颜色的油画棒画鱼的鱼鳞。
三、让鱼儿游游把自己做的"小鱼"放在水缸里，互相欣赏，找一找哪些鱼最漂亮，它们的鱼鳞是什么颜色的。
教后反思：
本次活动我摒弃了传统观念，开始大胆的放手，让孩子以回忆的形式让幼儿构造快乐鱼儿的画面，但是这样可这时我注意到有很大一部分小孩子的兴趣似乎变了，一些小孩子拿着笔好像无从下手，不知道画什么。这正是老师"出手"的好机会，让孩子脑子里有画鱼的整个支架。顺其发挥孩子的想象力，让他们去创新。因此以后在美术过程中，应该改变以往模仿的教学思路，要让孩子自己发挥想象。
美术教学设计12
教学目标：
能用画、剪、贴等表现方法，制作动物头饰。
教学重点：
能找出动物特征，并用卡纸等制作喜欢的动物头饰。
教学难点：
能用语言表述事物特征，学会观察与思考。能准确塑造动物造型，用点、线等方法装饰细节。
教学过程：
（一）创设情境，猜一猜。
1、教师课件播放有关小动物的录像，并播出不同动物的声音让小朋友猜，把一些动物玩具放在箱子里面让学生摸一摸、猜一猜。
2、让学生都来扮演小动物，比比谁把小动物的特征表演得最象，谁猜的最准。
（二）合作探究，学一学。
1、教师问：这些小动物真有趣！你想不想制作自己喜欢的小动物？你准备用什么方法来制作？
2、学生自学资料上介绍的几种制作方法，动物小组讨论，将自学中的疑难地方提出来。
3、教师问：还有其它的制作方法吗？鼓励学生研究出资料上没有的工艺制作方法。
4、学生带着问题进行小组交流、共同讨论，发表不同的见解，对“泥塑”及其他工艺制作的技法进行探究、讨论，分析、设计制作方法。
5、教师问：你们研究出了哪种工艺制作方法呢？评选“小小发明家”，并佩戴小红花。
6、学生小组交流，并评价
7、教师问：你准备用哪种工艺方法来制作自己喜欢的小动物呢？
8、学生发言
（给学生自主选择的权利。）
（三）创意设计，做一做。
1、教师在教室中央准备了一些陶泥和制作工具、学生在制作中可能会用到的材料收集在一起。
2、学生用陶泥制作方法抓住小动物的特点创作自己喜欢的小动物，有些学生会选择其他的`制作方法。
（四）作品展示，互相评价交流
1、教师引导学生欣赏评价其他同学的作品。提示：我们在制作小动物时将它最有特点的地方用夸张的手法表现出来，虽然身体比例不是很正确，但却非常有趣。
2、学生将制作好的小动物放到教室前面的“动物王国”展示台上。互相欣赏，互相评价，也可互换互玩。
（寓教于乐，让学生在愉快的情景中体验创作后的成就感。）
美术教学设计13
导学目标：
认识11个生字，会写4个字。认识“辶、忄”两个偏旁。（重点）
知道“远”和“近”、“有”和“无”、“来”和“去”是意思相反的词。
正确、流利地朗读课文，背诵课文。感受诗中描绘的景色，懂得这首诗讲的是一幅山水画。（难点）
课前独学：
在文中画出本课要求掌握的生字宝宝，并把它们多读几遍。
看拼音，试着读读课文。
导学过程：
一、猜谜语导入。
前面我们学过一首儿歌《猜一猜》，还记得吗？齐读儿歌《猜一猜》。你们喜欢谜语吗？那好，今天我们要学习的这篇课文也是一则谜语，你们可要认真学习哟。
二、预习可检测：
1、出示课题，带读课题，
2、打开书，自己小声读读课文，看看还有哪些字不会认，拼一拼试着读一读。这篇课文是一首古诗，你看看共有几句，分为几行？
3、指名读。
三、识字我能行
1、这首诗虽然只有4行，可藏着许多生字，昨天我布置你们预习，把横线上的生字画出来，你们画了吗？画了的请举手，不错。
灯片出示，同位检查。
2、下面请同学们把这些生字大声读几遍，组两个词。
3、交流：这些生字中有没有你已经学会了的字？（顺势学写“人”字）请看大屏幕，仔细观察共有几笔，怎么写，从什么地方起笔？……书空，练习写。
四、合作我主动：
1、学会了人字，其他的生字我们在小组里合作学习好吗？
2、你现在有什么好办法来认识并记住这些字宝宝？
五、展示我精彩：
1、识记方法我知道
在小组交流识字办法的过程中，引导认识“远”“近”“还”三个字中所带的偏旁。
①偏旁归类。如，“远、近、还”都有“辶”。
②换一换。用给熟字换笔画或偏旁的方法来记，如，“天”变成“无”，“入”变成“人”，“听”变成“近”。
③编字谜。如，“春”：“三人日下去春游”，“来”：“米上加横竖出头”。
2、生字新词我熟读
用抽读、开火车读、齐读、男女生对读等多种方式检查生字掌握情况。（重点检查本课要求掌握的生字）
六、检测我不怕
摘苹果游戏：课件出示带有生字的.苹果树，学生到大屏幕前点读并组词。
七、朗读我能行
1、课文我能读：这些生字回到课文中去了，你还能认识他们吗？请小声把课文读一遍。
2、范读认真听：这是一首古诗，古诗有古诗的读法，，你们听听老师是怎么读的。教师范读并演示。古诗的每一行中间都要有停顿，这一斜线表示在这里要停顿一下，要读得停而不断，读得有韵味。哪第二行该在哪儿停呢？演示，再范读。
3、带读我跟上：教师带读课文两遍。
4、练习我认真：请同学们大声练习读课文。
八、检测我不怕：
1、指名读，分男女生读，小组展示读（一人一行），齐读。
2、练习背诵。
3、这首古诗是一则谜语，谜底是什么，你猜出来了吗？
九、质疑我开心：
1、读了这首古诗，你有什么问题想问？
2、你想提什么问题考考大家？
美术教学设计14
教学目标：
1、了解时钟的基本结构 运用造型元素进行时钟的具象或抽象造型设计与装饰。
2、在比较中找出时钟的基本结构。 在想象中，抓住基本结构进行创新设计。在评价中感受美的设计与美化生活的'关系。
3、培养热爱生活、美化生活和珍惜时间的人文情感
教学要点：
1、重点：能抓住时钟的基本结构进行想象与设计制作。
2、难点：时钟造型与运用统一的设计构思方法。
教学过程：
一、组织教学，准备教学用具。
二、情境导入：
视频导入，我们用什么来看时间？（钟，闹钟，表等）
今天我们来学习如何设计一个《漂亮的钟》
三、新课教学：
1、欣赏钟，寻找共同点
有数字，指针，外形
2、看起来好像很简单。是不是，那老师考考你们，你们觉得哪些钟好看漂亮。
对比下下面的图，你觉得哪个好看？为什么？
对比1：哪个钟的数字好看？为什么？
（数字对齐，艺术数字造型好看）
对比2：哪个的指针搭配好看？为什么？
（指针要有粗细，越长的越细，与外形统一造型）
对比3：哪个钟的外形好看？为什么？
（外形线条要流畅，画面工整）
对比4：哪个钟更加吸引你？为什么？
（造型有趣，夸张，巧妙）
对比5：哪个钟的颜色颜色好看？为什么？
（颜色丰富鲜艳）
四、学生作业：
教师示范：老师准备了很多小卡纸，我们可以把这些小卡纸当成钟面，来设计一个造型漂亮的小闹钟。 观看微课视频。
步骤：1、先画刻度、指针
2、再画给钟面漂亮的装扮
3、上色调整
要求：1、画面工整，线条流畅
2、色彩鲜艳丰富
3、装饰漂亮
教师指导
五、作业展评：
选取部分学生的作品进行指点评价。
六、教师小结：
同学们这节课都表现得很不错，基本上掌握了设计钟的方法，有一些小朋友设计的钟不仅造型很特别，而且色彩也搭配得很漂亮，装饰得也很美。
七、教学拓展：
我们为什么要珍惜时间？
美术教学设计15
教学目标：
1.让学生认识球体的特征。
2.利用废纸等材料制作彩球，并组织好活动。
3.激发学生的创造精神和提高其动手能力。
教学重点：指导学生利用废纸等材料制作彩球。
教学难点：制作出有个性的彩球。
教学准备：
教具：多媒体教件，彩球一个
学具：废报纸、彩纸、胶水、剪刀。
教学过程：
一、 组织教学
检查准备情况和组织纪律。
二、 谈话导入
1.老师：小朋友，你们平时用完的废纸都是怎样处理的？
学生：烧掉，扔到垃圾箱里……
老师：现在呢，让我们一同观看一段录相，看完之后，我想听听你们的想法。
2.放录相（废纸在大街上满天飞，环境受到污染）
3.老师：看完录相，你们有什么想法？
学生：废纸也是一种污染，生活在那里的人成天跟废纸打交道影响人的`身心健康。
学生：废纸也是白色污染，那里的人们不爱护环境，随地乱扔纸屑，使得废纸满天飞，环境变得极为差，一点也不美。
老师：小朋友们说得真是太好了，环境对我们的身心发展起着重要的作用，我们都要爱护。现在南昌正在创建美丽的花园城市，那么让我们变废为宝，把身边的废纸变成一个个精美的彩球，为我们的校园增添一道美丽的风景线！
4.揭示课题：彩球滚滚
三、新授
1.出示课件一（不同的彩球）让学生仔细观察。
（1）提问: 你们觉得这些彩球有什么特点？（圆形、色彩鲜艳、设计不一）你最喜欢哪个彩球？为什么？（引导学生抓住彩球的色彩、图形来讲）
（2）除此之外，你能设想出其他的彩球吗？（先与同桌交流，再指名说）
2. 指导学法
（1）出示一个彩球，提问：大家想想这个彩球应该怎么做？
（2）小组讨论交流，指名说。
（3）根据学生讲的情况，相应地出示课件
二（制作彩球的过程见书P14）
1. 先拿一张废报纸浸湿后挤干，反复揉搓成一个球体。
2. 当报纸揉成球体时，再将其他报纸进行外包装（涂表一层）。
3. 按自己的设想利用各种色纸进行最后一层包装，使其外表美观。
4. 学生进行制作
练习时注意巡视：
（1）彩球的大小
（2）选不同的颜色不同的搭配
（3）作业干净，胶水贴牢固
（4）作品展示
先小组里展示，再各派出最好的一位同学上台来展示自己的作品，师生共同评议，最后颁布一、二、三等奖并发奖品。
四、 游戏竞赛《打保龄球》
规则：将全班分成两组并站在同一水平线上，距离水平线2米远的地方依次排列9个汽水瓶（见图）并标明得分。选手在比赛时，如果打倒了其中一个瓶都可以加分，累积分数最高者，为胜者。
五、 总结
今天，我们学会了制作彩球，同学们有的做了西瓜，有的做了葡萄，有的做了猪八戒……大家在创造活动中表现都很出色，不仅做得好，而且都玩得很开心，使我们的学习活动充满了乐趣，既增长了知识又锻炼了身体
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