【热门】美术说课稿范文集锦十篇
作为一名默默奉献的教育工作者，有必要进行细致的说课稿准备工作，说课稿有助于提高教师理论素养和驾驭教材的能力。那么什么样的说课稿才是好的呢？以下是小编整理的美术说课稿10篇，仅供参考，大家一起来看看吧。
美术说课稿 篇1
一、说教材
我设计的自行车是三年级美术上册第十四课内容，教材内容只是学生画的和制作的几幅自行车的图画，主要是让学生来认识自行车，不但要知道它的结构、用途，还要让学生积极的去改造去创新，引导学生开拓思维创造出既美观又有一定实用价值的自行车来。
二、教学重难点
1、初步认识自行车的大体结构及用途。
2、能根据自行车的结构画出简单的自行车。
难点:能够有创意的去对自行车加以改进，使其变得更美观更实用。
三、说教法学法
先引导学生认识自行车的结构，然后示范自行车的画法，平观看各种自行车的图片，启发学生创新。
四、教学过程
（一）猜谜引入。展示自行车的图片，并提问：你家里有自行车吗？他们是什么颜色的，漂亮吗?你想有一辆自己的自行车吗？这一节我们就来设计一辆，板书课题：我设计的`自行车
（二）认识自行车各部分结构
1，车轮2.辐条3刹车4车把5车架6.车座7.货架8.脚撑9链条10脚踏
你知道自行车有什么功能吗？
你想让它还有什么功能？
学生自由绘画。
鼓励有创意的学生作品，提醒学生要注意自行车造型的美观和实用性。
（三）展评作业
选出“最佳造型奖””最佳创意奖”“最佳制作奖”。
（四）课后小结
这一节我们了解了自行车的结构、功能，并设计了自己的自行车，但课堂时间有限，可能还有更好的作品，课下交给老师。
美术说课稿 篇2
一、活动目标:
1、学习将不同颜色的圆纸片间隔粘贴,并学习简单的添画 。
2、培养幼儿对美工活动的兴趣。
3、培养幼儿细心操作，及良好的粘贴习惯。
二、活动准备:
教具:范例一幅(毛毛虫)学具；素描纸每人一份、胶棒，各种不同颜色的圆片片若干、油画棒、轻音乐。
三、活动过程:
开始部分：今天我们的活动室里来了一位客人，小朋友你们想知道它是谁吗？请你们闭上眼睛。
基本部分：教师悄悄打开挂图"毛毛虫",激起幼儿的兴趣。
1、 提问: 这是什么?( 毛毛虫) 这只毛毛虫可爱吗？他可爱在哪里？幼儿讨论请个别小朋友说一说看到了什么?(毛毛虫身体都是圆片片，头上还有弯弯的触角)小朋友你们还看出什么可爱的地方了吗？（他的眼睛和小脚都是画上去的）毛毛虫是怎么走路的？谁能表演一下呢？（一扭一扭的）
2、教师小结并表扬细心观察的孩子。"这条毛毛虫漂亮吗"？(漂亮)
3、教师出示胶棒、彩色圆纸片、一大的操作卡，提问；"谁再来做一条漂亮的毛毛虫"。
请个别幼儿操作。提示幼儿要注意圆片颜色的`间隔。
4、 幼儿评价操作结果。（这条毛毛虫还没有眼睛，嘴巴，触角，和小脚等）
5、教师演示毛毛虫触角和脚的画法，适当添画小草，太阳等。
6、教师进行示范,要求幼儿认真仔细的观察,与此同时,着重讲解粘贴的要领。挨着毛毛虫的头一个一个粘贴圆形，注意每个圆形要挨在一起，中间不能有空隙。
小朋友你们想做一条可爱又漂亮的毛毛虫吗？（想）
7、轻快的音乐声中幼儿进行操作,教师观察并帮助指导个别幼儿。鼓励部分幼儿添画小草、太阳等背景。
四、教师展示幼儿的作品
教师将幼儿的作品悬挂起来，让幼儿相互欣赏。提问：你的毛毛虫在干什么？你最喜欢哪条毛毛虫？为什么？
结束部分：小朋友谁能把我们大家一起变成一只又大又可爱的毛毛虫。（幼儿一个接着一个走）
美术说课稿 篇3
一、说教材
教材是联系教师和学生的纽带，对教材的正确理解有助于更好的开展实际教学。我说课的内容选自人美版高中美术绘画第6课。本节课主要让学生了解水彩画的特点、水彩画与中国画的联系和区别。通过本节课的学习学生能够掌握水彩的表现技法，并表现出一幅水色交融的水彩画作品，同时提高学生的观察力、欣赏能力。
二、说学情
合理的把握好学情是上好一堂课的基础。本节课面对的是高中的学生，他们具有更强的探究精神，思维比较活跃，见解独到，在美术学习中也希望了解更多本质性的、美术理论方面的知识。同时高中生之前已经接触了各种类型的绘画作品，为本节课学习水彩画这种绘画形式奠定了基础。因此我会用展示水彩作品的方式，引导学生赏析不同类型的水彩作品，感受水彩这一绘画形式的魅力。
三、说教学目标
基于我对教材的理解以及对于学生实际情况的掌握，本节课的三维目标我将设计如下：
知识与技能：了解水彩画的特点，并能通过对比发现水彩画与传统绘画的联系和区别。
过程与方法：通过对比、欣赏和讨论掌握水彩的表现技法，并表现出一幅水色交融的水彩画作品。
情感、态度和价值观：通过对水彩画的学习，提高学生的观察力、欣赏能力，并能在生活中发现美的事物和美的现象。
四、说教学重难点
基于我的教学目标的设定，我的教学重难点确立如下：
重点：了解水彩画的特点，并能掌握水彩画的基础知识。
难点：学生能把握水彩画的表现技法，并准确的表现出一幅透明轻快的水彩作品。
五、说教学方法
为了实现教学目标，突出重点，突破难点。践行新课标中“教师主导，学生主体”的教学思想。我将采用多媒体辅助法、小组讨论法和示范教学法等多种方法进行教学。
六、说教学准备
“工欲善其事，必先利其器”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果。为此，我做了如下的准备：多媒体课件、水彩笔、水彩纸、水彩颜料等。
七、说教学过程
接下来是教学过程，也是说课的`核心环节。针对学生特点，我设计了以下教学环节：
环节一：谈话互动，导入新课
教师在多媒体上出示水彩作品，让学生感受水彩的魅力。并提问：同学们了解水彩画吗?学生回答：水彩画起源于欧洲文艺复兴时期。17世纪英国水彩画兴起，到了18世纪后半叶已经盛誉世界。教师补充：在18世纪，由于英国自身独特的地理环境与湿润的气候条件以及对风景绘画的热衷，使水彩画真正成为一种独立的画种。所以，英国被称为“水彩画的故乡”。随着背景的介绍，引出课题《水彩画》。
通过多媒体出示图片和谈话互动的导入方式，营造活泼的课堂气氛，从而激发了学生的好奇心理并引起他们的探索欲望。
环节二：观看作品，感受魅力
美术课程凸显视觉性，在本环节我将借助多媒体出示素描作品向学生提问：
1.在多媒体上出示不同题材的水彩作品，并提问：水彩画可以表现的哪些题材呢?
学生回答：水彩静物、水彩风景和水彩人物等。
2.引导学生再次仔细观察水彩作品，提问：水彩画的表现方法和技巧有哪些?
学生观察后得出答案：水彩画主要有干画法和湿画法两种表现方法。
教师补充：除此之外，留白、洗涤、水分的控制和用笔都是需要画水彩画需要掌握的方法和技巧。
3.出示刘文甫的水彩作品《葡萄》和徐渭国画作品《墨葡萄》等一系列水彩画和中国画，让学生对比分析，积极讨论：水彩画和中国传统绘画的联系和区别是什么?
学生讨论得出：水彩画与中国传统画都是以水为媒介和颜料绘制在纸本上的图画，在绘画工具、材料和表现技巧上，它们之间有许多相似相通之处，也有不同之处。水彩画起源欧洲，是欧洲文艺复兴时期发展起来的。中国画属于东方美术，是我国传统文化的重要组成部分。用纸不同，水彩画是水彩纸，中国画是宣纸或帛绢。
教师补充：风格和造型语言也不同，中国画的传统造型语言是勾勒点染，线条是独立的绘画构成要素，造型不以光影为表现体积的手段。水彩画是遵循光影造型的，而且色彩也注重写实性。
4.让学生再次仔细观察水彩作品，提出问题：水彩画的特点是什么?
根据学生的回答，教师进行总结：水彩画画面效果透明轻快、流畅滋润、水色交融。技法也是多种多样的，可以趁水未干时，画出迷蒙缥缈的感觉，也可以在水色干透后层层叠加，画出丰富厚重的感觉。
通过这样环环相扣的问答，引导学生自主探索水彩画的魅力。同时能激发学生的思考探究欲望，提高学生的观察力，养成良好的美术学习习惯。
环节三：播放视频，讲解技法
为了凸显美术课堂的直观性，我将在多媒体上播放，水彩静物写生的视频和水彩风景写生的视频。随后，根据提前摆放好的静物，示范水彩静物基本技法及步骤，演示如何用笔和加水。学生仔细观察视频，明确静物写生和风景写生的作画步骤及基本技法。
通过这样的方式，让学生自主探索绘画的方法，不仅可以锻炼学生的观察能力，还能使学生的思维之间发生碰撞，激发更多的探究性思考，养成良好的美术学习习惯。让学生明确如何呈现出一幅水彩作品，为接下来的实践环节打基础。
环节四：学生实践，作品展评
1.布置活动练习：选取其中一种题材，运用水彩的基本技法表现出一幅的水色交融的水彩作品。教师巡视辅导，辅导要点：在创作的过程中，注意干湿画法的运用，要画出水彩透明轻快的感觉。
2.组织水彩画展览会，鼓励学生展示作品。教师引导学生可从用笔、造型等多方面评价作业。
这一环节体现了新课标中教学评价对象和方式多元化的要求，利用自评、互评和师评的方式能够检验本节课的教学成果，激发学生向更高目标努力的积极性。
活动五：课堂总结，开放作业
1.总结重点知识，并升华情感，引导学生感受生活中美的事物和美的现象。
2.课后搜集更多水彩大师的作品，下节课同学之间互相交流分享。
这一环节请学生主动分享收获，从学生的角度检验本堂课的教学设置和教学效果。最后的搜集资料的作业是为了让学生以课堂为中心进行知识的延伸拓展，使美术知识与其他知识形成沟通，不断提高美术素养。
八、说板书设计
为充分体现课程内容，以便于学生能够理解掌握，我的板书清晰、直观、明了，重难点突出：
美术说课稿 篇4
今天我说课的内容是《美术中的比例知识》，下面我将从……
一、教材分析：
《美术中的比例知识》是人美版教材（第九册）第四课，属于“造型表现”领域的教学内容。让学生从《溪山行旅图》、《维鲁维斯的人》、建筑巴黎圣母院等艺术作品中分析、认识比例这一概念，从过去的感性了解，升华为理性的认知，明确比例是造型艺术中重要的形式美法则之一，并能应用到设计中。
二、学情分析：
进入五年级的学生大多十二、三岁，对简单的美术知识已有一定的积累，多数学生能通过观察美术作品直观地感受到作品中的美感，适时地补充一些比例知识，会使他们感受到美术作品中的奥妙，必然能够迸发出创造的火花，使创造性思维得到发挥，同时享受创作过程中的快乐。
三、教学目标
根据五年级学生认知水平及教材的特点，确定本课教学目标如下：
1、学生初步认识、了解比例知识，知道黄金比例，能够发现生活中的比例；并运用比例知识对生活中的物品进行分析，从而运用比例美化生活。
2、在学生自主、合作、探究的学习过程中，培养其自主学习和发现问题、分析问题、解决问题的能力。
3、认识比例在生活中及美术中的应用，认识到美术与科学的联系，培养学生严谨的学习态度。
四、教学方法与过程
（一）教法与学法
1、说教法
为了创设轻松、幽默、充满智慧的课堂，使课真正走进孩子们的情感世界，教师有意识地进行情境教学法、引导发现法，并利用多媒体课件演示等。
2、说学法：
在教学过程中，学生是主体，是一个发现者、研究者、创作者。学生主要运用了感受体验法、对比观察法进行了学习，激发兴趣的同时培养能力。
（二）教学过程：
本课的设计意图就根据学科特点及学生的认知能力而设计的进入情境，明确任务；观察发现 探究新知；自主设计，创新应用；欣赏交流，评价建议。
1、创设情境，激发情趣 [视频]
首先出示大连的风光视频，教师有意识地将画面定格在建筑上，由建筑谈到祖国名胜古迹——乐山大佛，教师展示图片，引导提问“你能猜出它有多高吗？你的依据是什么？”学生很难猜出来准确的答案，此时出示一张利用PHOTOSHOP处理过的带有人的图片，学生通过直观对比后就一目了然，自然而然地就找到了依据。这环节的设计除了引出课题外，激起学生探究的欲望，更重要的是让学生感受到生活中比例的存在，比例就是通过物体间的比较而产生的。
2、欣赏名作 探究新知[视频]
（1）展示国画作品《溪山行旅图》，引导学生从局部到整体进行欣赏，寻找画中的比例知识。引出问题：“画家为什么把人画得那么小呢？”通过对比学生明确:画家成功的运用了人、树、山之间的比例关系表现我国陕西一带的风光。山在画的中央，顶天立地，雄伟壮观，商人赶着驴，显得很小突出了大山的高耸气势。总结出画山水画的比例法则丈山、尺树、寸马、豆人。
（2）欣赏达芬奇的《维鲁维斯的人》，引出问题：“你发现了什么？”了解人体比例关系。全图学生很难发现人体的比例关系。为了突破难点，教师借助软件将其分解为两幅图，结合动画效果的演示，学生明确：
比例关系1：身高等于两手尖之间的长度。
比例关系2：当人把手脚张开，作仰卧姿势，以他的肚脐为中心用圆规画出一个圆，那么他的手指和脚趾就会在这个圆上。
（3）学习黄金分割比，赏析建筑《巴黎圣母院》的美
通过举例生活中的书、国旗，雕塑作品中维纳斯等都是运用近似2：3的比例关系，使学生明确：黄金分割比是在人们长期的实践中发现的，看起来是最美、最合理的。这个比被广泛地运用在生活中和艺术当中。法国的《巴黎圣母院》闻名于世，在于其建筑中用了很多的黄金分割比。
本环节通过对对国内外美术作品的欣赏，充分的理解和感受比例知识在美术作品中的应用，突破本课的难点。
3、自主设计 创新应用
通过欣赏国内外优秀的建筑师的作品，学生定会有创作的欲望，让学生用自己喜欢的高宽比例，用各种表现手法来设计一座自己喜欢的建筑。学生将本课学到的'知识灵活应用于实践中，在实践中感受比例在生活中的重要性。
4、欣赏交流 评价建议[视频]
不同比例给人的感受是不一样的，师生沉浸在用不同比例关系、不同表现形式设计出的漂亮建筑作品中，大家欣赏着自己的设计作品倍感骄傲和自豪，欣赏后大家互相提改进意见，相互评价，让学生再一次感受比例给我们生活带来的享受。
五、教育技术的应用
美术又称视觉艺术，美术课堂教学离不开视觉的参与，学生的学习活动是通过对直观艺术形象的感知来认识世界的，学生能在美的熏陶下产生创作冲动，激发创造力。适时地运用教育技术和多媒体教学资源进行教学，就等于是把大师请进了课堂，使学生“站在巨人的肩膀之上”。
（一）直观图片展示：
在美术课堂教学中，尽量发挥信息技术的优势，以大量的图像信息来丰富学生视野，调动学生的感官。在有限的时间里，加大了教学密度，丰富了教学内容，激发学生的创作热情，提高了课堂效率。
（二）动画课件演示：
美术教学借助信息技术的优势，结合动画课件的演示使教学内容化复杂、抽象为直观、形象，给予学生更多的启发与引导，为他们提供更宽、更广的思维空间，从而使教学重点突出，难点变易。
（三）动态作品展示：
为学生创设直观的作品欣赏情境，利用电子相册软件将他们设计的作品在大屏幕上进行直观地展示，有助于多种评价方式的展开，调动学生参与的积极性，同时树立学生自信心和自豪感。
六、教学评价与反思
（一）改变传统的教学模式，促进新型课堂模式的建立
随着现代教育技术的发展，现代化教学手段越来越深入地走入课堂，改变了我们传统的思维和学习方式，改变传统的教师讲、学生听的单一形式，转变为信息学习的多元化；由被动接受到自由选择、自主探索，有效地激发了学生的学习兴趣，给美术课堂教学注人了新活力。
（二）激发学生的创作热情，增强学生探究与创新能力
激发学生学习兴趣，优化课堂教学是我始终的追求。在美术课堂教学中，将大量的作品欣赏、教学示范等都浓缩在多媒体课件上，通过课件直观、形象且动态的演示突破教学重难点、激发学生的思维、增强学生感性认识，使学生在愉快的、轻松的氛围中获取新知，启迪思维，提高课堂教学效果。
美术说课稿 篇5
各位领导、老师大家好！我就今天我所讲的《美丽的陶瓷》一课再进行一下说课。《美丽的陶瓷》是冀教版小学三年级上册第七课内容。下面我重点从教材分析、学情分析、教学重难点、教学目标、教法学法、教程程序、课后反思几个方面谈谈我对本课的设计。
一、说教材：
根据《小学美术课程标准》所确立的阶段《美丽的陶瓷》一课是属造型、表现的学习领域，本学习领域在低年级阶段强调感受、体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体，本课内容无论从形式到内容在设计上都贯穿了很新的教学理念。由于是造型、表型课，因此很容易引起孩子们得兴趣，可以为孩子们提供很大得想象与创作空间。能够从学生得生理心理特点出发，达到教学内容与教学过程得完美统一。同时增加学生的感性认识，使学生爱陶瓷，进而爱民族艺术、爱祖国。
二、说学情分析：
三年级的学生正处于儿童绘画发展的意象期，即喜欢画自己意识中的表象形象。他们非常喜欢上美术课，喜欢新鲜事物，喜欢表现对新事物的感受，具有一定的观察能力、欣赏能力和造型表现能力，把对事物的表现当作乐趣。他们喜欢以线造型，用笔肯定、有力，但有时缺少变化，教师要引导学生通过感受来学习用更丰富的线来表现陶瓷，表达自己对陶瓷的感受。
三、说教学目标：
1、 通过了解陶瓷的历史、发展、种类，感受陶瓷的美，激发学生的民族自豪感。
2、认识线的美感，认识线具有丰富的表现力，练习用线造型表现陶瓷的外形及花纹，提高学生的审美能力、创作能力。
3、 通过学习，使学生体验到是成功的喜悦和创作的乐趣，进一步培养学生的美术兴趣。
四、说教学重难点：
教学重点：了解陶瓷的.历史。欣赏、学习陶瓷的造型美、花纹美。
教学难点：用不同的线条组合出陶瓷上美丽的花纹。
五、说教法：
在本课教学中，我遵循美育教育原则，循序渐进，按照欣赏美、感受美、创造美、评价美的程序，让学生全面发展，各项能力得到提高。
（一）、 师生谈话，引出课题
在此环节中，主要使用谈话法，让学生感到：原来中国的陶瓷这么著名。引发学生的民族自豪感，激发学生爱国情绪。
（二）、 讨论交流，了解陶瓷
在这个环节使用了多媒体课件，让学生直观地欣赏、感受陶瓷的艺术魅力，积累学生的感性认识，为进一步表现陶瓷作品打下基础。在学生感受过程中，我设计了三个步骤：
1、请同学们来说一说，对陶瓷做一个简单的了解。（对学生课下收集的相关知识加以肯定，以保持美术兴趣。）
2、欣赏陶瓷艺术精品，直观地感受陶瓷的艺术魅力。（从教师带领着欣赏到学生独立欣赏，发展学生的审美能力。）
3、欣赏线描陶瓷作品。（陶瓷作品和线描陶瓷作品做比较，感受线的使用，为绘画创作表现做铺垫。）
（三）、 自由创作，表达感受
这是学生自由发挥的环节，要张扬学生个性，鼓励学生创作出有独特风格的作品，发展学生的表现能力。
（四）、 作业展示，相互学习
这是评价美的环节，在师生对话、生生对话中发展学生的评价能力。
通过一系列的学习活动，使学生观察能力、审美能力、表现能力、评价能力得到全面的提高；使学生享受到学习的乐趣，好学、乐学，并树立终生学习的目标。
八、说课后反思：
陶瓷有着五千多年的悠久历史，反映了人们的审美艺术追求，有深厚的文化底蕴。学习中发现，学生非常喜欢精美的陶瓷，其靓丽典雅的色泽、造型优美的花纹，都紧紧吸引住学生的眼球，学生能够对它进行细致地观察，进而深入地描绘。教学过程清晰，使学生在民主平和的气氛中积极主动地学习，掌握了本课内容，收到良好的教学效果。
美术说课稿 篇6
一、设计理念（或教材分析）：
布条，毛线、废纸等都是幼儿生活中常见的一些废旧材料，本活动以故事情境导入，利用这些废旧材料与头发之间的物态相似性发散思维，采用教师讲解示范与幼儿自主探索的方式引导幼儿尝试制作各种美丽的假发，从而引导幼儿发现生活中的创意元素，体验废物利用的成功感。
二、活动目标：
1、引导幼儿利用布条、旧磁带、毛线等各种废旧材料，在浴帽上制作自己喜欢的假发。
2、体验利用废物进行手工制作的乐趣和成功感。
三、重难点：
重点：能均匀、密集地将磁带，毛线、纸条等贴在浴帽上做成假发。
难点：发散思维，设计出不同的假发发型。
四、活动过程：
1、导入活动，引起制作兴趣。
在这个过程中，我运用故事情节导入，充分调动幼儿的制作兴趣。
2、欣赏自制假发，了解制作材料和基本方法。
我出示了两个假发，分别是用彩带和磁带另种材料做的。其中彩带是幼儿平时接触过的材料，磁带是他们平时没接触过的材料。意图激发幼儿运用多种材料制作的欲望。同时，两个假发在发型上页有所区别，一个是长卷发，一个是短卷发。引导幼儿创造出不同的`发型。
3、欣赏发型图片，探索讨论各款假发的制作方法。
我提供的图片是具有鲜明特点的几种发型。重点在于帮助幼儿分析各种发型不同的方向性，以及引导幼儿讨论，不同的发型可以用什么材料去表现。
4、幼儿制作假发，教师巡回观察指导。
操作的过程比较漫长。但是整个过程中幼儿的情绪始终是高涨的。期间也有一些幼儿遇到了困难。比如，浴帽是软的，所以不好掌握方向性。还有有些幼儿选择了磁带，用双面胶不太好粘，需要老师和同伴的帮助。等等。
5、假发秀。
最后我选择了一段欢快的音乐，带领幼儿集体跳舞秀假发，将活动推向了高潮，同时也充分让幼儿体验制作带来的成就感。
五、不足。
活动过程中，我也发现了一些不足。
1、材料的交代方面不够细致，以至于幼儿遇到困难的时候不知道该用什么替代品。
2、浴帽太软了，幼儿不能准确把握方向性，要是能找个东西支撑一下会好一些。
美术说课稿 篇7
各位评委、老师：
大家下午好！我们庆幸自己能存在于这样一个多姿多彩的世界里，也感谢自己拥有一双明亮的眼睛，让我们亲身体验色彩的美丽。世界上的色彩何其之多，不一样的色彩会给你带来不一样的心情，让你处在这个色彩独有的心境里，于是便有了对色彩的感悟。心情是看不见的，却可以体验，心情是抓不到的，却紧随身边。不同的心情可以用不同的色彩来表现。今天我说课的内容是冀教版小学美术教材第七册《用色彩画心情》一课。
一、设计意图：
在美术的课堂中，每一个学生都是一道灵动的风景，“用我心画我画，用我I 情表我意，, ’使学生富有个性的学习过程充满情趣，充满魅力，让他们实现最自由，最幸福，充满激情的学习旅程。
因此我想通过“情境教学”的模式，试图为孩子们打造一个充满诗画而又情意浓浓的课堂，和他们展开对色彩情感的认识和研讨。我用典型的黑、白、红、黄等几个颜色，让学生多角度地去感受和体会美妙的色彩。通过欣赏、对比、想象、讨论，把学生带到一个色彩的世界里，体会色彩的性格。
二、教材分析：
英国著名心理学家格列高利认为：“颜色知觉对于我们人类具有极其重要的意义，它是视觉审美的核心，深刻地影响我们的情绪状态。”本课通过探索色彩的奥秘，学习运用色彩来表达自己的情感，引导学生从个人主观感受出发，了解色彩的另一种表现形式。
我拟定本节课的教学目标如下：
1 ．欣赏画家名作，使学生产生对色彩探索的好奇心，让学生作美感表达，使学生感受“艺术来源于生活，而高于生活”。
2 ．初步了解色彩这一美术语言，让学生大胆运用色彩尝试着表达自己的心情。基于以上的分析，我对本课的教学环节设计如下：
三、教学过程：
一、游戏导入：
上课之初，我将请同学们从自己所在的小组选派1 到2 位同学上台前的纸箱中随意抽取一张写有不同心情的卡片，用夸张的.表情表演出来，再请同学们根据他所传达的信息来猜猜卡片上写的应是哪一种心情？通过这个环节的创设使学生增强对形象的初步感受能力，激发学生学习的兴趣并活跃课堂气氛，为后边的欣赏体会做铺垫。
二、进入新课：
．欣赏体会
欣赏的程序是：描述、分析、评价。这个程序能够引导学生由浅入深的分析美术作品，给学生创造了一个主动探索的机会。在这个环节，我将分以下四步带领同学们循序渐近的去了解和体会色彩情感的魅力。
首先，我通过对梵高作品《 夜晚的咖啡馆》的描述，让学生透过色彩强烈的画面强化视觉感受和心理感受。让每一个学生走进画面，成为画中的一员，使学生感受“艺术来源于生活，而高于生活”。
借助毕加索的《一个盲人的早餐》，鼓励学生用简短的话语大胆的表达自己的感受，我把自己欣赏该画的心得和学生进行交流，倾听学生用不同见解去分析作品，他们会懂得艺术家使用的每一笔色彩都不是随意的，而是和作品的主题紧密联系在一起的。学生表达的过程就是一个体验的过程，就是一个进一步感受和深入理解色彩情感的过程。
接下来通过两张相同画面、不同色彩的画，请学生根据自己的感受给他们分别取一个可以表达画中心情的名字，并且运用美术术语进行评价总结，透过这个环节的设计，使他们更深刻的理解色彩的感情。
最后，观看迪斯尼动画片《 梦幻20xx 》中因人物心情的变化而引起画面色彩变化的片段，增加教学的直观性、趣味性，扩展学生的视野。学生的积极性被最大限度的调动起来，使美术课真正做到寓教于乐，美中育人，点燃学生的创作欲望。
．情境创作
请学生闭上眼睛，伴随着欢快或悠扬的音乐，想象自己来到梦幻般的色彩环境里，这些神奇的色彩带给你什么感受？请同学们回忆当自己快乐、兴奋、伤心、委屈、痛苦… … 时，最希望用什么方式去表达这种心情？在这样的心境驱使下，大胆而富有创新的进入自己的创作阶段。此环节紧密联系学生的生活经验，既培养学生的思维和探究的能力，同时激发学生的创新精神和实践能力。
．交流评价：
充分利用多媒体，及时的、适时的展示学生作品，重视学生的自我评价，兼顾生生之间欣赏、交流，满足各自的心理需求，使他们体验成功的快乐。三、拓展延伸：
不同的国家、不同的人群、不同的信仰、不同的文化背景对于色彩的理解也不尽相同，在亚洲信仰佛教的国家里代表着神圣的黄色在欧美国家却是警告、怯懦的寓意。再如西方人认为白色高雅纯洁，而到了中国却不是那么的受欢迎等等，让学生利用各种学习渠道去了解、去搜集这方面的知识，让有限的美术课堂学习植根于宽广的生活大背景。
新课程标准指出，美术教育不再是单纯的技术训练，不能从丰富的人文背景中剥离出来，在课堂中，我和孩子们徜徉于艺术的海洋，感受色彩，收获文化，一起放飞心灵，美美的欣赏，美美的感受，美美的表达，师生共同在这样的学习活动中求知、求趣、求美。
以上是我对《用色彩画心情》 一课的分析，不当之处敬请各位评委、老师批评指正，谢谢大家！
美术说课稿 篇8
一、学生经验
学生在前一节课已经对冬天有了较深的了解，有些学生还画过溜冰的人，所以在情感上有一定的经验。对于人物动态的表现也有一定的基础。因此本课对于学生来讲主要是溜冰动作特点的理解与表现，特别是用修正带的表现形式不熟悉。每个学生的生活经验不同，应允许学生表现的内容在符合命题的前提下有自己的特色。
二、 相关知识背景
三、教材分析
依据教材要求，可以选用绘画、修正带制作、写生溜冰鞋与用各种材料表现“溜冰”等几种不同的表现方法。为此，教师应该对几种表现效果进行分析，并与学生一起探究、指导其表现方法，同时将这几种视觉效果下的作品供学生欣赏。这几种方法中，以修正带制作为重点，是需要重点讲解的。这里主要是人物的动态的把握。本课的绘画与上节课的绘画要求差别不大。各种材料的制作，其实还是要抓住人物动态，与前面的要求相通，只是制作方法有些差异。
四、教学目标分析
学生在前一节课已经对冬天有了较深的了解，有些学生还画过溜冰的人，所以在情感上有一定的经验。对于人物动态的表现也有一定的基础。本课对于学生来讲主要是溜冰动作特点的理解与表现，特别是用修正带的表现形式不熟悉。因此以启发想象思维，激发创作热情，表现不同的人物造型为重点，以构图的完整性与作业的个性特色为难点。特制定以下教学目标：
情感与态度：感受和大伙一起在下雪天进行溜冰的乐趣，热爱体育运动的感情。
知识与技能：了解溜冰时的动作，用修正带绘出人物不同形态，能对命题进行创作。
过程与方法：通过欣赏理解溜冰的动作特点，学会用修正带表现；通过对命题的理解，发挥想象，进行个性创作。
五、教法探析
本课的教学设计应尊重学生自身的感受和体验，所以在课的开头让学生交流自己溜冰的形态与感受，让学生表演溜冰引出课题。在用修正带画溜冰人的环节，教师可以安排学生上台做模特，教师演示的方法，结合交流、讨论，练习等，让学生通过活动，在交流、观察中掌握绘画方法，并养成发现问题，思考问题，讨论问题，解决问题的能力，培养学生自主探究的学习方法。
在命题表现的环节，教师可以让学生自己去寻找解决的方式、表现的方法，在自由组合中完成命题。真正放手让学生在探究的氛围中解决问题，在自由组合中培养他们的.交际能力和合作意识。
六、学法指导
引入部分让学生欣赏一段溜冰的表演录象，让学生在美的享受中进入本课的情景中。学生通过回忆自己溜冰的情景，把注意力集中到到“溜冰”上，提高他们的学习兴趣。请学生现场表演，课堂气氛马上会非常活跃，既调动他们的情绪，又能让学生通过观察了解溜冰动作、人物姿态特征。为下面的教学作了一个很好的铺垫。
在新授环节，首先要解决人物动作表现的问题。刚才的的溜冰表演和录象已经起了很好的视觉直观形象的作用。学生讲起溜冰时人的动作就有东西讲了，他们会把刚才观察到的用语言描述出来。教师可以通过鼓励学生边讲边用肢体表现，为下面的画画作铺垫。在学生的表演中让学生潜移默化地理解人物动作与肢体变化的关系。教师要选出几个有代表性的动作（夸张）请他们上台表演，学生会有一种自豪感，更加积极地参与。教师现场示范用点线画出学生的动作，下面的学生既了解了画法，又能与具体的人作比较，体会到点线画法与人物写生的区别。学生两人一组，一个做动作，一个运用“点线画法”画出动作。这是对新学知识的练习巩固。同时，这种形式学生全部动起来，形式新颖，学生有兴趣了，学起来会比较主动。通过练习，学生基本掌握了方法，再引出修正带的表现方式，学生在表现出对新鲜事物好奇的同时，运作又较容易，不会因为操作的困难而失去长时间的注意力，能在轻松的气氛中完成作业，感受到快乐的情绪。整块活动让学生表演溜冰、模仿溜冰中观察人在溜冰时的动作变化。“点线画法”一方面为学生用修正带画画提供了帮助，另一方面能让学生更好地理解动作。
在学习用各种方法表现“溜冰”主题的环节中，学生通过讨论教师给出的问题，经历了思考、回忆、创作等过程，体验了解决问题的过程，感受到解决问题后的乐趣。在自由组合的过程中感受到寻找伙伴的和合作的重要以及交际能力的锻炼。这块活动主要是在学生了解溜冰的基础上，自由发挥学生的自主性，让学生自由选择，从兴趣出发，培养命题创作的能力。
在展示评价环节，学生上台展示自己的作品，是培养学生自信，敢于表现自我创设一个舞台。让学生发挥主动与主体，进行自我评价，选出各类不同的奖项，提高学生的兴趣。
七、教学活动实施脉胳
观察、表演→了解技法→表现应用→命题创作→展示评价→拓展
美术说课稿 篇9
各位尊敬的评委老师们：
大家好：
今天给大家带来的是七年级下册的美术课《绿洲》。我的说课分为五个部分：1说特色、2说教材、3说过程、4说板书、5说反思。
一、说特色：
（一）将美术教学与信息技术教学融为一体
本人在学校同时兼任舞蹈、美术和信息技术课程教学，七年级下册的信息技术新教材与美术教材的内容息息相关，美术专业毕业的我尝试着将两者融为一体。
新教材信息技术第七册主题三至主题五的教学内容都是画图软件Photoshop的应用，这为实现美术课使用电脑绘画的方式进行课堂教学打了下坚实的操作基础。我把与《绿洲》放在与信息技术主题五《设计海报》放在一起同进度教学，学生在掌握 Photoshop的基础上，运用计算机进行环保题材的招贴画设计制作，将计算机操作技术与美术教学完美的融为一体。
（二）运用计算机网络进行美术教学
1.运用计算机网络教室教学可以放大展示欣赏图片、让学生清楚观察教师操作过程，更好的仔细欣赏美术作品。
2.极域网络操作系统给学生作品的展示提供了一个良好的平台，方便教师分发素材、收发作业。通过查阅给定范围的素材网址，学生按需欣赏到更多、更新、更好的美术作品。
3.在拓展欣赏学习的同时，锻炼学生进行明确主题、有重点的分析、筛选、组织素材的.能力。
（三）创意思维模式训练，让学生学会透过画面看思想
在进行审美教育的同时，引导学生逐步形成发散式的创意思维模式，多角度看问题的观察思考习惯，学生通过对自己的设计作品的反复修改、对比，体会现代创意设计意境独特的美，同时训练了网上搜索等信息技术素养，练就出一双透过画面读懂思想的慧眼。
二、说教材
（一）教材版本：
湖南美术出版社出版《美术》（湘版）教材七年级下册。
（二）教材分析：
本课是七年级美术课的第3课，以“造型·表现”为主并结合作品欣赏的综合课。利用超现实主义的绘画的表现技巧结合环保意识的招贴画艺术构思开展教学活动。《绿洲》一课分3课时完成，本课是第3课时。
通过对比分析、欣赏中外不同类型的优秀创作，使学生掌握招贴画构图的一些常用表现技法。本课时“活动三”主要设置了以《绿》为命题的主题创作活动，让学生在同一条件限定下，更加注重融合多种表现手法，运用发散创意思维方式，借助计算机绘画的形式表达自己的思想。
（三）教学目标：
1.知识目标：
①初步认识招贴画，能说出招贴画的特点。
②学会基本的分析、欣赏招贴画的方法，了解创意思维的发散模式
并运用这种思维方式进行创意设计。
2.能力目标：
①运用发散式的创意思维模式，多角度的观察思考问题，主动地发
现问题、分析问题、尝试解决问题。
②运用画图软件、计算机网络，有目的搜索到相关图片并进行图片
处理，运用招贴画的形式表达自己的想法。
③尝试利用教学内容进行参与环境保护的探讨与宣传活动。
3.情感目标：
形成关爱他人、关心社会和谐的情感，增强环保意识。
（四）教学重点、难点：
1. 招贴画设计的基本方法和常见表现方式。
2. 运用画图软件的效果工具、区域选择工具、模糊、羽化等进行图片处理。
3. 通过欣赏、分析画等练习，训练观察、分析、归纳、综合、合作等综合能力，增强环保意识。
（五）如何处理教材：
整合信息技术课程，运用网络教育资源及电脑绘画的形式来制作环保招贴画，表现社会生活中的环境问题，使技术性、科学性、社会性、艺术性相结合，融合多种能力训练。
三、说过程
（一）主要教学方法：
本课教学方法采用趣味思维拓展、引导提问和任务驱动，引导学生发现问题、分析问题、并尝试自主解决问题，充分体现出以学生为主体的教学特点，着眼学生分析、创新思维能力的培养。
教学设计精讲善导，巧妙设置与现实生活紧密联系的提问，在提高学生审美能力的同时，使学生的综合得到训练，树立的环保意识和爱国主义情感，形成正确的审美价值观，学会欣赏现代平面艺术作品。
（二）教学过程、教法、学法、训练
1.复习导入（2分钟）
找出上节课作业的不足，复习总结招贴画的三大特点。
2.趣味思维拓展——画苹果（5分钟）
运用画图软件的移动、旋转、剪切、复制、添加机理等操作，将苹果组成新的图形，给予一定寓意，学会多角度看问题。
3.赏析教学：分三个层次（15分钟）
⑴教师详细示范分析范图1，板书思维轨迹图形。
⑵教师用提示语引导学生分析范图2。
⑶引导学生根据板书提示分析范图3，初步感受创新思维的方法。
4.教师示范教学（3分钟）
讲解：立意——选材——构思——绘画过程
广播教学：演示用鼠标完成绘画的主要步骤，展示成品。
5. 学生作业，教师巡回指导（12分钟）
任务驱动，以《绿》为主题语，运用创意思维方法进行设计招贴画，以计算机作为展现思想的工具。着重强调容易出现的3种问题：
①主题不明确：图文协调
②杂乱：画面图、文相互干扰
③呆板：缺乏新颖的创意和美感
运用极域网络操作系统下发参考图库和环保招贴网址，给学生提示：有主题和明确切入点进行筛选素材。
6. 学生展示作品，自评与互评（3分钟）
用网络平台展示设计作品。
7. 教师综合点评：点题，渗透环保教育（1分钟）
8. 小组用一句话小结本课学到的知识（3分钟）
9. 教师总结下课（1分钟）
四、说板书设计
招贴画
五、说反思
（一）分层赏析作品的思维轨迹和电脑设计制作是本课的亮点
运用网络教室，把素材网址和精品招贴画发放给学生，让学生在一定范围搜索查找主题相关图片资料；运用查看工具放大仔细欣赏，网络让学生能看到国外同龄孩子的作品及最新的优秀招贴画设计，对于学生的视野的拓展起到积极的促进作用。
（二）教学条件
运用电脑绘画的形式进行美术课教学，首要条件是学校具备较好的计算机教室，数量够多才能有场地实施教学；其次，对学生的计算机操作技术能力要求较高，对美术教师的计算机操作能力的要求就更高了。现代教育技术的掌握是作为当代美术教师必练的基本功。
（三）软件使用
Photoshop是款专业的绘图软件，适合儿童使用新版的“奇奕”画笔软件教界面较简洁，七年级学生更易掌握。
美术说课稿 篇10
学情分析
在认知上，要让学生清楚什么物体是能弹跳的。在技法上，利用身边的会弹跳的物品，运用剪、帖、画等多种手法制作出具有弹跳性能的玩具。在情感上，丰富美术的学科特性，让学生在兴趣中得到动脑动手能力的训练，从而达到培养学生创造力的目的。通过把普通的物品变为玩具的实践，使学生感到只有自己做的玩具才更好玩、更有意义。
教学目标
1、了解物体会跳的原理，学习设计会跳的玩具。
2、发展学生动手动脑能力。
3、培养学生废物再利用的良好品质。
教学重点和难点
1、培养学生废物再利用的良好品质。
2、做出玩具会跳的功能。
教学过程
一、导入，激发兴趣。
同学们，今天，老师要带大家一起举办一场有趣的'跳高的比赛，不过，运动员不是你们，而是由你们亲手制作的会跳的玩具!
板书课题：会跳的玩具
二、欣赏感受，探究方法。
上这节课前，老师先做了一件会跳的玩具，同学们看!
教师出示示范作品，并亲自演示。
看，老师的这件作品跳得怎么样?那同学们想一想它为什么能够跳起来呢?
学生讨论并回答老师的问题。
教师：对，因为我使用了有弹性的材料作为底座。那大家想一想，我们身边还有哪些有弹性的材料可以用来制作今天这件会跳的玩具呢?
学生分组讨论，回答。
三、欣赏书中同龄学生作品，激发创作欲望。
同学们太棒了，竟然找出了这么多可用的材料。下面请同学们把自己准备好的、会弹跳的材料拿出来。老师想考考同学们，你想用自己的材料怎样来表现会跳的玩具呢?
刚才的几位同学的创意真好，现在我们一起先来欣赏一下书中同学们的作品吧，看看这些作品与你想的有什么不一样?
学生看书，欣赏书上示范作品。
教师提问：你最喜欢哪件作品?为什么?
四、实践创作，个性展现。
谈了那么多，同学们一定非常着急想把你脑海中的玩具造型做出来。现在我们就看看这节课的作业要求。
1、提出作业要求：
(1)选择你们自己喜欢的绘画材料，制作一个会跳的玩具。
(2)大胆想象、细心制作，玩具会跳的功能要体现出来。
(3)利用彩卡纸、彩笔、小装饰物等材料进行恰当的装饰，使会跳的玩具更加漂亮。
(4)注意安全，保持教室整洁。
2、学生个性化创作，教师适时指导。
重点指导：
A、依靠材料的材质，巧妙设计做出玩具会跳的功能。
B、利用适当的材料给玩具进行恰当的装饰。
五、作业展评。
1、小组内同学互评，选出创意、制作、跳得奖项的备选作品。
2、自评、互评。
3、“会跳的玩具大比拼”：教师和学生共同评选出创意奖、制作奖、及跳得奖，教师表彰鼓励。
六、课堂延伸，拓展欣赏。
今天这节课同学们发挥了自己的聪明才智，做出了许多会跳的小玩具，课下同学们还可以利用身边的废弃材料制作会转的、会跑的、会说话的玩具，再来比一比、赛一赛，看谁做得。
【美术说课稿】相关文章：
美术说课稿01-15
美术说课稿12-20
小学美术说课稿10-01
关于美术的说课稿02-02
美术活动的说课稿02-06
中班美术说课稿11-22
关于美术的说课稿11-19
《美术鉴赏》说课稿08-26
【精选】美术说课稿四篇04-04
美术说课稿(15篇)12-13