美术说课稿
作为一名无私奉献的老师，通常需要准备好一份说课稿，说课稿可以帮助我们提高教学效果。说课稿应该怎么写呢？下面是小编精心整理的美术说课稿，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
美术说课稿1
教学目标：
1.指导学生利用容易找到的材料，设计、制作一个造型新颖的电脑模型。
2.指导学生利用绘制、剪贴等方法对电脑模型进行简单的装饰。
3.引导学生通过简单的创意和制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。
教学重、难点：
鼓励学生动脑大胆想象并采用与别人不同的创意与造型。并能够将绘画与其它造型方法结合，共同运用于电脑模型的装饰美化。
教学准备
教师：课件、彩卡纸、彩泥等制作材料，各种绘画制作工具、范作。
学生：纸盒、彩色纸、彩泥等制作材料、工具。
教学活动过程：
活动一：
打开教室电脑，通过操作展示自己班的班级主页。通过师生对话突出电脑在现代生活中的重要性。(板书课题)
学生起来说说自己见过的和听说过的新型电脑。
活动二：
课件展示电脑的发明和发展，展示多种新型电脑，激起学生创作欲望。
展示一些造型新颖的电脑模型作业，激发学生浓厚兴趣。
活动三：
将范作发到各组，引导各组同学近距离观察作者是如何运用废旧材料来制作新颖的电脑的。
各组汇报观察的结果。通过学生和教师的讲述，了解示范作品的设计思路与造型特点。
活动四：
教师以清晰的演示，说明几种造型鲜明的电脑模型的具体制作方法与步骤。
鼓励学生选用自己喜爱的材料，通过想象与构思，设计制作出一个造型新颖、奇特的`电脑模型，采用画、撕、剪、拼贴等造型手段将电脑模型装饰美化。
小组讨论自己准备用什么材料、怎样做电脑，是合作还是自己做。
活动五：
学生作业，教师指导。
在作业过程中要激励学生大胆，自由的创意，同时又要仔细认真地制作。
引导学生想方设法突破示范作业的设计思路和造型特点，还要改变单纯用绘画装饰的形式，将绘画与纸工或其它方法结合起来运用。
作业指导要点：
1.教师要有意识地加强指导，让学生尽量利用身边收集到的材料来进行构思和创意，要想方设法让学生找到材料的特点和相适应的制作装饰方法。
2.学生观赏示范作业或其它资料，无形中会产生一定的框框。所以教师还必须设法让学生突破示范作业的构思和现有装饰美化的手法，要求学生做出构思独特的电脑模型。
将完成好的作业展示在教室里，互相评价，欣赏。并分小组比比谁的电脑模型设计最奇特，制作最精美，装饰最美观。
活动六：
收拾与整理
活动七：
督促学生收拾工具和材料，整理桌面，地面，保持教室环境的整洁。
课后拓展：让学生回家改进电脑模型的设计创意，并进一步制作得更精细完美。
通过对多种材料媒介的利用，发展学生创造性思维和动手实践能力的研究。
札记：
电脑是学生们很熟悉的东西，所以做起来是得心应手，但在创作方面就比较差了，很少有独特的作品出现，这也许是思维定势箍住了学生的创造力。
美术说课稿2
一、说教材：
1、教材简析：
人教版第五册第十四课《会响的玩具》是一堂很有趣的美术制作课，重温陪我们走过了童年的玩具，回忆一下玩过的那些会响的玩具，学习制作一件会响的玩具，还要比一比谁的玩具发出的声音更好听。这些活动能更好地培养学生的设计意识、动手能力和审美情趣，将想象变成现实。强调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，强调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科学习，通过美术实践活动提高学生的整体素质，
2、学情分析与教学思路
我认为三年级学生对于可塑性差的材料，使用工具、动手能力方面并不是很强。于是，我把这节课定位在“简易”的层次上，指导学生利用容易找到的材料，设计制作一个会响的简易玩具。并采用绘制、剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。教学开始，引领学生迅速进入主题；欣赏过程中激发学生对小玩具产生感情，激发学生动手操作的欲望；直观演示制作过程，学生仔细观察，自行揣摩、总结制作方法；直观化的操作过程有助于学生对表现方法和技能的理解，并接受和创造性地运用。教师以学习者的平等的心态参与到学生的自主学习活动中去，协同合作，师生互动，
二、说教法：
教是为学服务，在教学中充分发挥教师的'主导作用，体现学生的主体地位。为使本课在教学中突出重点，突破难点，切实有效地完成教学任务，达到审美的效果，我采用以下教学方法：
１、情境教学法：情景对于学生的学习有着感染、暗示、激励等作用，一个好的情景创作可以为课堂教学起到事半功倍的效果．创设教学情景，提高了学生学习美术的兴趣和积极性．
2、演示操作法：为了丰富学生的感性认识，让学生知道艺术创作的步骤和方法，提供可借鉴的范例，在讲解时，我运用演示操作法组织教学．
三、说学法：
美术创作是一个复杂的综合过程，采取二人或四人小组交流，选择可行的、较好的方案共同制作。这样有助于学生解决制作过程中出现的形式和技巧上的问题，集体的智慧是无穷的，这样做能培养学生的合作精神，而且整个制作过程不仅培养了学生眼、脑、收手的协调运用，同时也得到了精神上的美好享受。在教学的全过程中，我着重培养学生的学习兴趣、动手能力，陶冶学生的情操。为此，在整个教学过程中，我将自己的作用定位在引领学生用锐利眼睛去发现美、用一双巧手去创造美。
四、说教学程序：
1、引导阶段
展示一些会响的玩具示范作业，激发学生的浓厚兴趣。
启发学生思考为什么示范的玩具会发出声响。
2、发展阶段
（1）、教师讲述几种示范作业的设计思路，制作方法。
（2）、教师演示说明拨浪鼓的具体制作方法与步骤。
（3）、鼓励学生用找到的材料，通过想象与构思，设计并制作一个会响的小玩具，采用画，剪，拼贴等造型手段将玩具装饰美化。
（4）、在作业过程中要激励学生大胆，自由地创意与设计。要认真仔细地进行制作。
（5）、作业完成后让学生在教室里互相评价，欣赏，并分成小组，比比谁的玩具发出的声音更响，更优美动听。
3、收拾与整理
督促学生收拾工具和材料，整理桌面，地面，保持教室环境的整洁。
4、课后拓展：
让学生回家改进会响的玩具的设计创意。
美术说课稿3
一、设计意图：
小班幼儿对鲜艳的色彩特别感兴趣 ，且他们已初步具备了一些简单的添画、粘贴技能，他们愿意用自己的小手做一些简单的事情，体验成功的喜悦。因此，我选择设计了粘贴、添画这个活动，旨在让幼儿通过团色彩鲜艳的皱纹纸，添画简单的`叶、茎、草等，来培养幼儿耐心做事的好习惯，发展手部肌肉的灵活性。
二、教学模式：
在本次活动中，我主要采用了“趣味教学”活动模式，即通过选择有趣味的活动内容，创设一定的情境，使幼儿树立活动的自信心。通过师生之间的趣味体验活动，运用开放点评作品的形式，激发幼儿参与美术活动的兴趣。 趣味教学法的实践过程：生活激趣——活动引趣——点评唤趣
三、活动目标：
1、学习团圆、粘贴等纸工制作方法。
2、掌握运用直线、斜线进行简单添画的技能。
3、发展手的协调能力，培养耐心做事的好习惯。
四、活动准备：
多种彩色方形皱纹纸、胶水、抹布、粗头彩笔、范画。提前带幼儿参观小花园。
五、活动组织：
1、观察感知，激发兴趣 。教师直接出示范画，吸引幼儿集中注意力欣赏、观察、启发幼儿思考：花园里的小花是用什么制作的？
2、实践感受，活动引趣。教师示范皱纹纸团花、粘贴以及用彩笔添画的制作方法。重点帮幼儿掌握团圆、添画的技能。
3、幼儿分组操作，教师指导帮助。鼓励、指示。在幼儿动手操作之前，将难点直接提出来（如：这些皱纹纸软软的，不太好团，只要小朋友能把纸捏紧，就一定能做出好看的花。）鼓励幼儿不怕困难。提示粘贴时要用拇指、食指、和中指捏住纸团的上半部，将底部在胶水中蘸一下，然后按在图画纸上，稍按一会儿，使它粘得更牢固一些，能集中地粘在纸的中部。 注意引导幼儿在学习过程中发现问题，解决问题。如纸团而松开了，说明团得不够紧，应再重新团一下。
4、善待评价，点评唤趣。 引导幼儿讨论：谁的花园里的花最多？谁的花最美？谁添画的最好看？谁的画面最整洁？
美术说课稿4
评委老师早上好！我今天要说的是这一课。我就本课的教材分析，教法学法，教学过程做一下说明：
一·说教材
本课是义务教育小学美术第（ ）册第（ ）课的内容，是一堂（ · ）课。按照《美术新课程标准》，我将本课略加改动，成为集欣赏与技能训练于一体的综合课。以审美教学为主线，加以必要的技能训练，使它能与生活，情感，文化，科学相联系，更具人文性，综合性，创造性。在这之前学生已经学习了一定的美术基础知识，基本技能，本课的设计可以说是对前面所学的知识技能的巩固与深化。
（ ）年级学生天真，好动，活泼可爱，思维独特，个性鲜明。在教学中只有充分运用各种教学手段创设一定的情境，激发他们的求知欲，并让他们时时体验成功的乐趣，从而形成良好的学习习惯。
根据本课教材所处的地位和作用，以及学生原有的基础和学习能力，我设定了以下教学目标；
1·认识目标；
2·能力目标；
3·情感目标；通过学习（ ），了解（ ）。
二·说教学重难点
教学重点：掌握（ ），学习（ ）。
教学难点：通过学习（ ），了解（ ）。
三·说教法学法
为了突出重点，并突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学（ ）年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的`创造力。
本课我主要使用的教法有：1·情境教学法。2·直观演示法。3·随堂欣赏法。达尔文曾说过：“最有价值的知识是关于方法的知识”所以教师要引导学生从过去单一的接受式学习方式转向自主，合作，探究的学习方式。所以本课我主要指导学生的学习方法是：1·发现学习法 2·讨论法 3·合作法
四·说教学用具：
学生（ ）
教师（ ）
五·说教学过程
首先——开设情境，趣味导入
导入的号是成功的一半，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，让学生欣赏造型各异、风格独特的照片，引导学生通过体会照片的意义，引出本课课题———《 》
（一）作品欣赏
其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，因此先出示一组图片，通过提问引导学生观察，探索，了解。接着出示一组有存在问题的作品，让学生观察分析：归纳总结，突破难点，避免发生同样的错误。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性
的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。
（二）自主探究
自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以我在本课开设疑问：“（ ）谁能告诉老师吗？”正当学生情绪高涨，我给学生5分钟的时间，引导学生根据书中提示，相互交流，积极互动，并大胆地说出自己讨论得出的结果。这样可以让学生在小组中交流、合作、探讨，使重、难点得到了解决。这里教师只是组织者、引导者。这个环节体现了合作，讨论的学法。
（三）教师示范引领
小学生的思维特点是以形象思维为主，抽象思维较弱，这时教师的亲自示范，必将能让学生很好地获得直观的视觉信息，激发了兴趣，增强效。
（四）欣赏同龄人作品，欣赏画家作品
不同内容，不同技法，拓展知识面，激起学生自我表现的欲望，全身心投入到创作中来。
（五）布置作业大胆创作
这一环节是给学生一个自由发挥、创造的空间，鼓励学生对自己的作品进行大胆创作。 要求：大胆创作，细心装饰。
作业1·（低）（ ）
作业2·（中）（ ）
作业3·（高）（ ）
在创作过程中同时，播放轻音乐，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。
（六）展示评价
1·自评 你画的是什么？你觉得自己的作品哪里最棒？
2·互评 谁的作品最美？谁的作品哪一点给你印象最深？
（引导学生发现美,把握学生的闪光点。）
3·教师评 好的作品要给学生激励，肯定，表扬。要找出其优点，甚至扩大其优点，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”对存在不足的作品可以对他们说“怎么才能把自己的作品变得更美呢？”等。
（七）课堂总结延伸
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐？”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。学生对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。
最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。 六·板书设计 这就是我的板书设计
总之，本课从新课标出发，从学生实际入手。力求做到导课体现一个“趣”字，授课体现一个“活”字，创作体现一个“新”字，评价体现一个“巧”字。我相信这节课是能达到预期的目标的。我的说课完毕，谢谢！
郑晓冰 20xx年5月28
美术说课稿5
一、说教材。
人教版二年级第二学期美术课《奇妙的脚印》是一堂非常有趣的想象画课，课中通过让学生认识了解各种动物的脚印，把脚印想象成其他形象，并运用脚印组合的方法进行设计想象，完成一幅脚印的想象画。
二、说教学目标。
我在这节课中的教学目标是培养学生的观察能力，及对事物进行联想和再造想象的能力，通过活跃学生的美术思维来培养学生的创造性思维和创新能力。
三、说教法学法。
教育的使命就是要培养有创新精神和创新能力的人，这也是素质教育的核心，美术课堂是培养创造性思维的载体，教师则是课堂的舵手，如何上好这堂想象画课，让学生插上想象的翅膀，感受天马行空，自由翱翔的喜悦？为此我精心设计了教学过程，把整堂课分割为两大版块，即：启发引导，观察想象和运用方法设计创作。
我先在课前上了一堂准备课，让学生自己通过上网、查阅图书、观察生活中的小动物脚印并拍摄下照片，自己寻找了解各种动物的脚印。正式上课了，我播放一段游客在沙滩上留下脚印的短片，通过欣赏短片引出课题，接着播放不同动物脚印的动画片，通过欣赏有趣的动画片，加深学生对动物脚印的印象。
接着学生们组成小组交流，大家寻找和绘制动物脚印的资料。通过回顾和交流，学生们对动物脚印有了更加感性的认识。我又趁热打铁，在媒体上出示许多动物的脚印，让学生看脚印，猜动物，这样能更好地发挥学生的想象能力。
四、说重点、难点。
我把认识各种动物的脚印，对动物的脚印进行想象作为教学的重点；把脚印组合的方法设计想象，完成一幅奇妙的脚印作品作为教学的难点。
五、说教学过程。
1、激趣引题，想象感受。
我首先播放课件让学生观看短片，引出课题，接着出示各种动物脚印的课件，引导学生观察它们的形状，鼓励学生大胆思考，自由想象，形状不同的脚印能变化成一幅奇妙的画。学生的想象大胆而瑰丽，这一环节充分激发了学生的好奇心的和发表独特见解的愿望。
2、欣赏体验，创作作品。
学生充分表达想象后，我在屏幕上把动物的脚印进行了各种角度的旋转，让学生再次观察想象，交流感想，说说可以变出什么新形象。在舒缓的音乐、宽松的气氛中，孩子们你一言我一语，在小组中交流着。在学生的想象思维即将枯竭的时候，我给予学生新的希望，通过观察变换角度的脚印，进行再次想象，给学生开辟了想象的新天地，让他们感受各种奇特美丽的脚印造型，从而培养学生美术思维的灵活性与独创性。让学生们由单个脚印变成一副画的关键，也是想象创作的重中之重，难中之难，突破了这一关口，胜利的曙光就在眼前。我先在媒体上出示许多动物脚印，把这些脚印组合成一幅翠竹图，让学生找找奥秘。孩子们惊喜地发现这幅画全部是用脚印组成的，原来脚印还能组成美丽的画。他们对“奇妙的脚印”这一课题的理解又上升了一步。
我又利用学生主动探索，好奇好胜的心理特点，指导学生做课堂练习，我把四幅不同背景的图分到四个小组，让学生们发挥他们的想象，把各种不同动物的脚印添加上去，并配上不同的颜色，使其形成一幅完整的画。
最后在评议学生练习作业时，我进行了考眼力的小游戏。从各小组中挑选出学生作品，进行抢答赛，让学生：
（1）猜猜脚印组成了什么。
（2）找找画面中的动物的脚印3、说说画面给你的感觉。通过抢答游戏，活跃课堂气氛，活跃学生的思维。我惊喜地发现，学生的作品想象大胆而富于创造，画面的构图，色彩也把握得很不错，使学生们懂得用想形状，找脚印的'方法进行设计，让我看在眼里，喜在心里。
我坚持相信，做任何事都是有方法、有窍门的。在大家看来，没有统一模式可循，很难归于一种方法和定论的想象画创作，在我看来，也一定有思维的方式和思考方法的，在引导学生主动探求，积极思维并找出方法的过程中，孩子们的创造欲望，探索欲望得到了满足。
3、启发创新，课后拓展。
接着我趁热打铁和孩子们一起合作尝试运用想形状，找脚印的方法来设计降落伞，并把它画下来。我们找到了鸭子的脚印做伞包，羚羊的脚印做伞绳，豹的脚印做跳伞的人；我们一起设计伞包的花纹，我说设计斑点纹，孩子们就找来了野牛、狗、猪的脚印。我说设计条纹，孩子们就想到了羚羊的脚印。我想设计花边，指导孩子们灵活地把脚印不停的重复变成了花边。在宽松的环境中，孩子们的创造力充分发挥了出来。你一言，我一语，徜徉在想象创作的快乐的海洋中。
好习惯能伴人一生，好的学习方法更是能让人终生受益，授之以鱼，不如授之以渔。给别人一条鱼，不如告诉他捕鱼的方法。在美术课中，好的思维方式，思考方法，能使孩子们如虎添翼。在想象画，创作画的课堂中，它更是闪烁着亮眼的光彩，我欣喜的看到在学生的作业中，大胆地想象，深入细致的观察的脚印组合方法的灵活运用相互碰撞着，点燃了一团团创作的智慧火花，创造出了一张张让人叫绝的作品。
在课的尾声，我告诉学生要感觉大千世界的美丽，就别忽略它的每个馈赠。如果我们平时都能仔细观察自然，观察生活，善于插上想象的翅膀，那么一定会有新的惊喜。
美术说课稿6
一、说设计意图
根据小班幼儿的发展水平，小班幼儿处于小肌肉动作发展的敏感时期，而在平时的美术活动中，我们总局限于以绘画、添画、涂色这些形式上，其实泥工活动更有助于孩子们动手能力的发展，其次，孩子们也非常喜欢泥工活动。因此，我根据幼儿的兴趣取向设计了《有趣的饼干》这个活动，让幼儿在搓、揉、按、压等过程中，感受到泥工活动所带来的乐趣，再通过品尝自制饼干体会到成功的喜悦。
二、说活动目标
兴趣使幼儿最好的老师。对于小班幼儿来说，首先要激发他们对于泥工活动的兴趣，让幼儿从内心里喜欢泥工活动，只有兴趣才能带动他们进行技能的练习，因此我从情感，认知和技能三个维度确立以下下活动目标：
1、情感目标：体会泥工活动的快乐。
2、技能目标：能运用捏、搓等技巧，发展动手操作能力。
3、认知目标：学习使用印花工具辅助材料做出各种形状的饼干。
三、说活动准备
根据活动目标，我做了以下几方面的准备：
1、设计了一个符合儿童的年龄阶段特点的厨房场景和相对宽松的环境。
2、为每个幼儿准备了一份操作材料：一次性手套、食用面团（不同颜色）、印花工具。
4、厨师帽子若干、音乐。
四、说教法学法
1、小班幼儿年龄在3、4岁左右，他们处于典型的游戏年龄阶段，是角色游戏的高峰期，他们对游戏特别感兴趣，平时总喜欢把自己想象成故事中的某一角色，基于这点，我创设了情境教学法，让老师和小朋友一起玩角色游戏。
2、操作法是指提供给孩子合适的材料、教具、环境，让孩子在自己摆弄、实践过程中进行探索，获得知识技能的方法。为此，我准备了一些辅助材料供孩子自己操作。
3、根据小班幼儿“喜欢模仿”的特点，在让幼儿操作前，我先示范捏、搓橡皮泥的动作，让小朋友模仿学习。
五、说活动过程
结合幼儿年龄特点及活动目标，我设计了以下三个环节：
首先是情景表演导入活动。
请另外一个老师扮演大厨师，小朋友扮演小厨师。
小厨师们纷纷来到厨房向大厨师学习，他们边吃边学饼干的制作方法。在吃饼干过程中，老师引导幼儿观察饼干上有什么？饼干好不好吃？激发幼儿要学习做饼干的兴趣，同时幼儿的观察能力，表达能力在活动中也得到了锻炼。在学习过程中引导幼儿了解在向别人请教学习时要有礼貌，学习使用礼貌用语。
其次是大厨师（老师）示范如何使用工具制作饼干，小厨师（幼儿）观察并模仿做动作。
首先我介绍了做饼干的材料。接着老师示范了如何制作饼干并让孩子们跟我一起边说边做捏、搓的动作。接着引导幼儿观察，通过一系列的提问：用什么将面团压平？怎么使用辅佐材料做出各种各样印有花纹的`饼干？又是用什么东西给饼干印上花纹的？在这个环节里，我重点讲解了如何使用模具做出不同的饼干，小朋友在用手捏、搓等过程中，锻炼了小肌肉群的灵活性。
最后是小厨师自己学做饼干，大厨师指导。（放音乐）
在指导的过程中引导小厨师还可以做各种颜色的饼干，印花的时候不要太用力，注意桌面卫生。小厨师帮大厨师收拾好做饼干用的材料。在做完饼干后可以让厨房的阿姨把饼干烤熟，享受自己的成果。在这一环节既是对上一环节所学技能的巩固，同时又能让孩子在活动过程后尝到自己努力的结果，极大提高了幼儿以后参与泥工活动兴趣。教师组织洗手，活动结束。
六、说设计亮点
首先我觉得自己用情境表演导入活动是非常成功的，这种角色游戏让孩子们很快就投入到活动了活动中，孩子们对活动非常感兴趣。另外，我精心准备的操作材料深深地吸引了孩子，让他们乐在泥工活动中，做出了很多有趣的饼干，发展了幼儿的动手操作能力。同时还能在活动结束后尝到自己努力劳动的结果。
美术说课稿7
尊敬的各位评委、老师们好：
我说课的内容是人美版小学美术教材一年级下册的第八课《画自己》。本课属于“造型·表现”学习领域，本课内容与学生身心特点相融，与美术语言相通，凸显了新课标的精神与儿童生活紧密联系，以人为本，以我为美，生活中的我就是美的塑造者。本课主要让学生认识自己、发现自己与众不同之处，用绘画的方式表现自己的独特之美，提高学生的自信心与成就感。今天我主要从绘画层面，从教学内容、学情分析、教学目标、教学重难点、教学方法和教学过程及教学反思七个方面来进行说课。
一、教学内容
本课通过欣赏、观察与交流，使学生了解自画像的基本特点及其表现方法，并能在观察和回忆的基础上抓住人物的形象特点，用比较自由的方法进行表现活动，提高审美表现力和观察力，增进同学间的友谊和自我的信心，进一步加深对自己的认识。
二、学情分析
每一个学生都有一个心中的“我”,可能是类似童话故事中主人公，也可能是现实的“我”。绘画偏重于主观的感受因此如何用具体绘画的形式语言去展现出来却抓不住特点。而且本课是学生入学以来第一次创作人物画。好在一年级学生从上学期开始已经掌握了一些基本的勾线、涂色、剪贴、撕画的技能，他们敢动手、爱提问，喜欢想象，大多数同学能自信、大胆、自由地用美术形式和语
言表达自己的想法和情感，这就为本课的教学提供了良好的前提条件。
三、根据本课的教学内容和学情分析，确定了如下教学目标：
1、知识与技能：通过观察、讨论交流了解自己的外形等特征，培养学生的观察力、记忆力和形象思维。
2、过程与方法：通过运用观察法、讨论法等让学生学会能抓住自己的主要特征并用简练流畅的线条画出自画像并加以装饰。
3、情感态度与价值观：通过画自己、夸自己，提高自信心，初步培养学生的审美能力和审美情趣。
四、针对本课的教学目标和学生的年龄特点，我确立了如下的教学重点、难点：
重点：引导学生观察发现自己，能够运用较好的美术语言表现自我形象，从而达到培养学生审美能力和审美情趣的目的。
难点：初步把握人物的形态特征，能够用绘画表现方式提取生活经验进行情趣化、个性化的表现。
五、教学准备
上好本节课，课前师生需作如下的准备：
教师：多媒体课件、大信封、镜子、画纸、油画棒、大相框学生：小镜子、画纸、勾线笔、照片、油画棒或彩笔（蜡笔）等
六、教学方法
俗话说：教学有法，但无定法，贵在得法。根据一年级学生年龄特点，采用了以下教学方法：创设情境法、观察法、发现法：在教学中，让学生通过观察，发现自己的外貌特点，激发学生想要表现自己的愿望。演示法：演示法是小学美术教学中的基础技法，由于学生年龄小，又是初次对人物进行写生，演示是必要的。
著名的教育家陶行知说过一句话“好的先生不是教书，不是教学生，乃是教学生学。”因此，本课还采用了游戏法、合作交流法、互动评价法等，突出教法学法的多样性和灵活性，努力达到预期的教学目标。
七、教学过程
一年级学生的好奇心强，游戏活动更能激发学习的热情，合理的情境创设又使他们在游戏中潜移默化的小有所获。特设计了如下教学流程：
1、创设情境游戏导入
俗话说“兴趣是最好的老师”，课前利用多媒体播放《白雪公主》中巫师问魔镜的一段视频，谈话激趣，孩子们童话故事中谁最漂亮？你是从哪里知道的？皇后是怎么问魔镜的？
生：设悬疑
师：在童话故事中就是白雪公主最漂亮，那小朋友想不想知道在我们的世界里到底谁最漂亮呢?
生：回答
师：让我们也一起来问问魔镜好吗？
（出示课件——魔镜）
生：一起念咒语，魔镜魔镜，我们的世界上到底谁最漂亮？⑷猜一猜
师：（利用课件制作的魔镜先生说话）魔镜给了两张画图给我们，答案就是，（课前老师先准备好画本班两个学生的画）
生：
⑸揭示课题：小朋友，你们也想像他们俩一样成为世界上最漂亮的人吗？
我们一起来问问魔镜，魔镜魔镜，我也可以成为世界上最漂亮的人吗？
（课件出示——魔镜提出的要求：如果小朋友也想成为最漂亮的人，那么请小朋友把自己的样子亲手画下来，寄给我，让我挑一挑吧！）
师：小朋友，你们也想成为世界上最漂亮的人，可是你们会把自己的样子画下来吗？
生：回答
师：那么我们今天一起来学习《画自己》吧！（板书课题，齐读课题）
【设计意图：让学生在情景的创设中，参与游戏活动，激发兴趣，轻松愉快调动积极性。齐读课题的目的是进一步明确本节课的主题与内容】
2、深入探究感受特点明确绘画方法
（1）、刚才同学们为什么一下猜出同学的名字？你从哪里看出来的？
此时教师再出示一孩子自画像与本人让孩子作比较，让孩子说一说在孩子各抒己见的基础上教师利用课件时机出示人物五官、脸型的分类、与各种不同表情的认识，以及装饰的独特。
总结：表现好人物就要抓住人物的主要特点。
【设计意图：运用比较观察的方法，引导孩子通过自己的眼、脑去发现物像特征，突出人物的主题特征，培养他们独立思考能力。】
（2）、接着小组合作
照一照、说一说、演一演、想一想
①照一照：用小镜子观察自己的脸型、发型与五官的特点。 ②说一说：小组同学互相说一说自己的脸部特征。
③演一演：小组间互相表演喜、怒、哀、乐的表情。
④想一想：怎样用画笔表现。
【设计意图：通过看，说，演，想分段分步步骤的寻找脸部特征，捕捉人物的形象的主要特点，遵循儿童注意的广度与深度的规律，初步从感觉向造型表现转化】
（出示课件——欣赏作品）
（3）、欣赏作品：欣赏大师与学生的作品看看他们是怎样画自己的。
【设计意图：通过欣赏大师与学生的作品，让学生从感觉向造型表现进一步转化，同时抓住一年级孩子善于模仿的特点，模仿绘画的方法，做到润物细无声。】
（4）、了解画自己的方法与步骤（让学生自己排序）①??脸型（明确自己的脸型）
②添画头发和五官（抓住特点，添表情）
⑤色（装扮自己）
3、教师演示领悟技巧
请小朋友帮助老师，让你们的眼睛做老师的`镜子，你说我画，可以吗？说说老师的脸型是什么样的？再观察老师的发型和五官有什么特征呀？
②老师根据学生的发言，在画纸上按步骤分步画自己的样子。
【设计意图：通过这样讲解与示范可以帮助学生将脑中已有的感性认识具象化，为学生的下一步创作提供“拐杖”】。
4、自由创作，体现个性。
⑸学生创作：作画前要求小朋友再照一照镜子，可以对着镜子做表情的欣赏，看看哪个表情是最漂亮的，再开始作画。
要求：
①再仔细观察自己脸部的特征，大胆地画出自己的相貌。（对有能力的学生鼓励他们画出自己的喜、怒、哀、乐的表情）
②可以给自己添画漂亮的服装，装扮自己。
【设计意图：给学生提供创作的自由空间】
5、剪贴“大合影”感受友谊与集体感
把自己的自画像剪出来，贴到“大镜框”里，做成一个“大合影”寄给魔镜先生。猜一猜魔镜先生会说什么？（再一次出示魔镜以及魔镜的回答:你就是最美的。）
【设计意图：这一环节真正体现课程标准：“让每一位学生得到不同的发展”的核心理念。体现人文关怀和学生的创新精神，使本课的学习洋溢着浓浓的人文气息，给长相不佳的学生以自信，使学生体会到“我”是独一无二的，我的存在就是一种美。同时也增强了学生之间的友谊和集体感，有助于形成团结向上的团队精神，提升班级的凝聚力。】 6、拓展延伸
课后，让学生根据画出的自画像，用简单的一两句话介绍自己，让同学评一评。
【设计意图：将课堂加以延伸，并将语言表达与绘画相结合加强学科间联系，体现新课标的精神。】
八、教学反思
在导入的时候我利用童话故事创设情境贯穿整堂课，在创设的轻松氛围中，让学生在自主探究式的活动中了解自我外貌特征从而达到认识自我的目的。然后在创作过程中充分施展自己的才能,达到发展自我的目的提高了学生的自信心。
整堂课以学生为本创设平等的师生关系让他们无拘无束地展现自我。这时让我意识到不再是老师身份而是成了学生的合作伙伴活动的参与者、引导者。
在作业展示、互评中当学生兴奋把自己手中的自画像剪下来贴到大镜框时，一件件充满童稚的艺术品展现在我面前时学生都兴致勃勃地说，这个是我呀，这个是我呀??我被感动了虽然不是最完美的，但却每一幅都具有了感染力。孩子们在美术活动中享受到成功的喜悦。
美术说课稿8
一、教材分析：
本节课是小学二年级美术教材的内容，是一节关于眼睛的造型表现课。儿童对于眼睛很熟悉，但平时并不会很积极、有意的观察和了解，本课则是要让学生深入的来了解观察眼睛的特点，感受眼睛所反映的人的精神世界，并了解自然界中动物各种各样的眼睛，让学生进一步了解自然、研究自然。本课和社会科学、自然科学有着密切的联系，对于眼睛的一些科学知识，需要让学生有一定的了解，但教学重点在于对眼睛的形状、特征、色彩、内涵等美术方面的刻画。
本课的目标可分为两课时来完成，第一课时重了解、研究表达人类的眼睛，第二课时则进一步了解动物的眼睛。在这里我将以第一课时作为我的说课内容。
二、教学目标：
通过观察，了解人类眼睛的特征，激发兴趣，培养学生的观察能力和表现能力。
教学重点：对眼睛的形状、颜色、特征和神态的刻画。
教学难点：用不同方法来表达亮眼睛以及表达眼睛的情感意义。
三、教法分析：
大自然和生活是我们最好的老师，而对于眼睛，我们再熟悉不过了，因而在本课的教学过程中我认为可以引导学生对同学、老师眼睛进行观察、讨论和研究，从而发现身边世界的精彩和神奇，并通过欣赏出示的大量精彩图片，打开学生的眼界和思维空间，促进学生进行大胆的想象和表达。在活动过程中教师的主要任务就是引导和组织学生自己学习、自主发现，鼓励学生大胆想象，激发他们的表现欲望，培养自学能力，充分体现学生的主体地位。
四、学法分析：
低年级的学生注意力保持时间短，自控能力差，要让他们能积极主动的学习，选择方法是很重要的，在本课中我设想运用自主探究的学习方式，让学生通过一次次的观察，自己讨论、研究出眼睛的不同形状和特点，让学生的每一次观察，都有收获，都能得到肯定，使他们获得进一步学习的兴趣和动力；同时我让学生在发现过程中再进行一次次的小练习，使学生的发现得到巩固和形象表现。在本课的学习中，我运用了多次的观察、比较、总结、创作环节，帮助学生学会观察，自己去看、自己去想、去画，从而使学生能更为大胆自由的进行表现。
五、教学过程设计：
（一）新课导入：
为了激发学生的兴趣，调动课堂气氛，我设计以猜谜的形式导入：“上边毛，下边毛，中间有颗黑葡萄”，小朋友们一般都能很快猜出谜底——眼睛。这样立即引起了他们对眼睛的注意。然后我让小朋友们闭上眼睛，切身感受一下：如果没有眼睛，你会是怎样的心情？小朋友们会说是痛苦伤心的。由此来教育小朋友们要保护好自己的眼睛，让自己的眼睛保持明亮，并导入新课。
（二）新授：
首先，我让学生拿出自己的小镜子，细心观察一下：眼睛有那些部分组成？小朋友们会说有眼珠、睫毛等。由此我出示眼睛的结构图片，小结眼睛的基本构造，使学生对眼睛的结构形成简单但正确的认识。
接下来，我进一步提问：你知道眼睛是怎么看见事物的呢？这样提问目的是要引发学生的好奇和思考，然后，我以“听听科学家是怎么说的”来简单的讲解这方面的科学知识，并用出示眼睛成像原理的图片，使孩子们能更加直观的认识和理解。
接下来，我请小朋友们互相观察同学的眼睛，说说有什么不同之处，（这样互相观察的方式比直接看图片更能引起学生的兴趣，同时也更贴近生活）学生会发现眼睛有大小的不同，形状的不同等，这时用出示图片，使学生们进一步了解眼睛形状的不同，此外不同性别、年龄、种族的人眼睛有着更多的不同。
在初步了解了眼睛的结构、外形、色彩后，我出示几幅简洁的范作，请学生用同样简洁的方法画一画自己比较感兴趣的眼睛。这个小练习的目的是巩固之前学习的眼睛的构造和外形特点。进行作品展评的时候，评价重点在于表现的眼睛是否结构正确、特点突出。
（三）深入
我神秘的告诉小朋友们：“你知道吗，眼睛在不同的情况下会发生许多变化哦”，学生的好奇心立即被调动起来，这时出示各种表情图片，“看看，他们的眼睛发生了什么变化？”学生立即恍然大悟，原来是在不同表情下人的眼睛会发生变化。接下来再详细的`分析几种表情下的眼睛变化。
为了进一步加深学生的印象，我设计了一个成语表演游戏，出示如“眉开眼笑”“目瞪口呆”“怒目圆睁”“虎视眈眈”等成语，请学生进行表演，让其他学生注意观察表演者眼睛发生的变化。接下来，再请学生画一画不同表情的眼睛，并进行展示评价。
（四）欣赏构思
在画过有表情的眼睛以后，请学生欣赏《错误的镜子》《爸爸很辛苦》以及用橡皮泥制作、彩纸剪贴、电脑绘画、废旧材料组合的一些关于眼睛的美术作品，使学生了解更多表现眼睛的方法和形式，鼓励学生大胆想像、构思，思考自己打算画一个怎样有趣、独特的眼睛，想用什么形式来表现等。并请学生说说自己的想法。
（五）作业评价
学生进行关于眼睛的造型表现，可大胆选择自己喜欢的表现形式，教师鼓励学生大胆的想像，创作内容上可以新颖、多样、别具一格，并提醒学生可以将前两次作业的内容融合进现在的创作。
作业展评时，为提高学生的鉴赏能力和口头表达能力，把问的权利和评的权利都交给学生，鼓励他们大胆自由的表述自己的创作意图、对别人作品的看法等，真正体现学生的主体意识，让学生体验成功的喜悦。
（六）总结
最后，教师进行课堂总结，并请小朋友们课后收集有关动物眼睛的图片和资料，为下一节课做好铺垫。
美术说课稿9
教学目的：
让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义
重点、难点、及措施：
重点理解构图知识和美术术语的含义
教具：
几何石膏、挂图
教学过程：
一、导入：举生活中的生动图片。
二、素描的含义;
1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。
2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。
3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。
4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。
5、从绘画传统的角度分为;中国传统的素描(白描)、西方写实传统的素描。三、素描的表现语言
1、线条、色调。对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。
2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。
四、素描能力的高低取决于三个方面;
1、感觉能力
2、知识(透视学、解剖学、色彩学)
3、技巧：勤，练。
五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，如观察表现。
1、首先分出两大明暗体系。
2、用比较的.方法分出两大体系中不同色调的变化。
3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。
六、素描的要求：
1、物图得当。
2、造型准确。
3、质感空间感强。黑白的关系，近实远虚，近大远小。
七、素描考试指导：构图定整。结构明确。层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象(局部)。
八、静物写生：
1、构图，上下左右均衡。
2、切点定形。
3、形体分析。
4、铺大调子。
5、深入刻画(整体-局部-整体的素描原则)。
6、整体调查。A、形体比例处理。B、形体色调表现。C、形体背景有空间感
D、物体质感。
九、教师从总体上进行总结，让学生有一个系统的知识结构。
十、课后作业：让学生利用所学的知识，临摹一幅石膏素描。
美术说课稿10
我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。
一、教材分析
（一）教学目标
本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。
（二）重点：
培养学生审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
（三）难点
如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。
（四）内容结构
本课主要分四个部分，第一部分提出学习美术鉴赏的必要性，第二部分说明什么是美术鉴赏，第三部分为美术作品的分门别类，第四部分是美术鉴赏的意义。
二、教法：
本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。
三、学法：
记录、观察、理解、记忆
四、教学手段：
多媒体课件
五、教学过程：
1 、导入：随着社会的进步和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。
教师活动：展示图片：张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》
提出问题：
A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品，为什么？
B、以上有你感到厌恶或不解的作品吗？为什么？
C、你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗？
学生活动：带着问题观察展示的作品，踊跃的回答问题。
教师点评：大家对美术作品的这些疑问或者观点，都涉及到了美术鉴赏的问题。
那么什么是美术鉴赏，美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么？
下面我们就来学习。
2、什么是美术鉴赏？
基本内容：先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中，说明鉴赏并不神秘，而是与我们的生活息息相关。然后从具体的美术作品入手，以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》，来介绍美术鉴赏的一般过程和方法，阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。
通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的.查证，得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。
美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础，这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识，识别美术的基本类型和一般表现方法，然后才能进行实质的鉴赏活动。
那么美术作品有哪些类型呢？这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。
教师活动：
（1）、分别展示天安门图片、张萱的《捣练图》和法国画家米勒的《拾穗者》，徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》
（2）、提出问题：A、看到天安门我们联想到什么？（提示：造型的、历史的、情感的）
B、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别？（提示：画种、服装、国家、贫富、）
C、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗？
（3）、根据学生的回答，总结有关理论和观点。
学生活动：欣赏图片，探究问题，回答提问。
3、美术作品是如何分门别类的？
总体而言，美术作品都被归为空间艺术的范畴，在这下面，美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影。
在此基础上，还可以按照其材料、功能、题材和内容等分别作更细致的划分。
依照美术作品在形式语言上的不同特征划分出了以写实性客观再现为主的“具象艺术”，以写意性主观表现为主的“意象艺术”和以艺术语言的本体性表现为主的“抽象艺术”。
教师活动：（1）根据以上分类，分别展示课本相关图片，
提出问题：A、各个图片分别代表哪种艺术门类？（老师给予引导。）
B、你还发现你生活中还有那些美术作品，它们属于以上那种艺术门类？
学生活动：欣赏图片、勤于思考、勇于回答问题。
4、美术鉴赏的意义
以上我们学习了美术鉴赏的概念和美术作品的分类，那么我们为什么要学习美术鉴赏呢？主要是美术作为上层建筑，是社会存在的产物，具有三个方面的社会功能，即：
认识功能：通过美术作品认识不同时代、不同民族、不同文化、不同社会制度的人们的生活、历史、风俗、行为、器物、观念等、甚至认识既可以通过由美术作品中所表现出来的内容，也可以通过美术作品的形式本身来实现
教育功能：美术作品的题材所表现出来的内容和主题对观众形成的思想和道德上的感染与影响，以培养人们在对待自然、社会、人生、他人以及自我判断上的积极的观念与热情，具体而言就是热爱祖国、热爱生命、锐意进取。
审美功能：培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感力和感受力
教师活动：
（1）展示库尔贝的《筛谷的妇女》马蒂斯的《舞蹈》
（2）、教师安排学生阅读课文，总结以上的三个概念
（3）提问说明以上三个概念的主要内容
学生活动：带着问题思考并回答问题
总结：人的审美能力是与其知识和道德相联系的直觉能力，只有经过不断的训练，人的审美能力才能逐步得到提高，才能达到像德国哲学家海德格尔所说的那样，在世界上“诗意的栖居”
5、总结回顾：
这节课，我们学习了美术美术鉴赏的概念、美术作品是如何分门别类的以及美术鉴赏的意义等，使我们从宏观上认识了美术以及美术鉴赏的基本知识，为我们今后进一步学习相关的知识打下了基础。
6、板书设计：
一、什么是美术鉴赏？
就是运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。
二、美术作品是如何分门别类的？
绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影
三、美术鉴赏的意义？
认识功能：通过美术作品认识不同时代、不同民族、不同文化、不同社会制度的人们的生活、历史、风俗、行为、器物、观念等、甚至认识既可以通过由美术作品中所表现出来的内容，也可以通过美术作品的形式本身来实现
教育功能：美术作品的题材所表现出来的内容和主题对观众形成的思想和道德上的感染与影响，以培养人们在对待自然、社会、人生、他人以及自我判断上的积极的观念与热情，具体而言就是热爱祖国、热爱生命、锐意进取。
审美功能：培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感力和感受力
美术说课稿11
活动目标：
1、感受大自然的美是多样的，一年四季无处不在。
2、用自己喜欢的方式去感受、发现和探究大自然的美。
3、懂得热爱大自然就要和大自然和平相处。
活动准备：
多媒体课件、录音机、磁带树木、花、草、青蛙、猎人、小鸟、蝗虫等头饰。
活动过程
一、走向大自然，与大自然交朋友
猜谜激趣（教师带领学生来到室外。）
师：一身绿袍身上穿，两只鼓眼头上戴，小时水中游呀游，长大跳呀呱呱叫。（猜一大自然里的动物）学生猜完后
师小结：在我们的大自然里，不仅有可爱的青蛙，还有许多许多可爱的动物及植物，还有让人猜不透的一些自然现象，这节课呀，我们就一起和大自然交交朋友。师带领学生向大自然里的`一切问好！“太阳公公，你好！”“白云姐姐，你真漂亮呀！”“花儿，你可真香，我好喜欢你！”向小草，树木等问好！
二、发现大自然我们的大自然美吗？现在请小朋友们自由活动，认真观察大自然，看你能在大自然里发现什么？学生自由活动，老师随机指导。
生1：蓝蓝的天上飘着朵朵白白云，秋天到了，有一群大雁要到南方去了。
生2：天气凉了，树叶黄了，是大自然告诉人们秋天到了。
生3：树上结满了果实，把枝头都压弯了，是大自然对勤劳的人们的报答。
美术说课稿12
一、说教材
《吉祥图案》是人美版小学美术第六册11课的教学内容。本课属于“设计应用”这一领域。这节课是以我国民间美术中的吉祥图案为基础，使学生了解它的形式和题材是多种多样的，并且蕴含着丰富的寓意和美好的祝福。让学生充分发挥想象力和创造性，从而设计出形象各异、题材不同、寓意不同的吉祥图案，使学生学会自己动手装饰美化生活，提高学生审美能力，进一步丰富学生的想象力和创造能力。
根据本课教材的内容特点及学生的实际情况，教学目的的设定及教学重难点的确定，主要体现在以下几个方面：
（一）、教学目标：通过对吉祥图案的欣赏，使学生初步了解有关吉祥图案的知识，了解民族传统文化及吉祥图案的设计特点和造型方法。启发学生感受并表现生活中的美好事物，从而体验到生活的乐趣。
（二）、教学重难点：
重点：尝试用绘画的形式设计吉祥图案，表现自己对美好生活的喜爱之情，表达对未来生活美好的祝愿。
难点：图案的造型要生动、有趣，并且能表达自己的美好愿望。
（三）、教学准备：作业纸、水彩笔。
二、说教法
通过收集资料、欣赏图片，使学生认识到吉祥图案常常采用人们熟悉的各种可爱的动植物形象作为表现对象，了解到图案本身常常蕴涵着人们对幸福生活的向往和追求。
三、说学法
学生通过欣赏、感受、设计等过程，充分体验设计图案的乐趣。
四、说教学过程
一、组织教学
师生问好（稳定情绪，检查用具准备情况。）
二、美术实践活动
活动一、吉祥图案我欣赏
方法与步骤：
1、欣赏导入
（播放课件——喜庆的音乐《新年好》）
师：你听，美妙的音乐把我们带入了过新年的欢乐气氛！过年时，家家户户都会忙着置办年货！
（1）、你瞧，李奶奶家的门上贴上了？（课件出示年画——连年有余）
再看看张爷爷家的墙上挂上了？（课件出示年画——连年有余）。
（2）、年画上都表现了什么？（上面都有鱼，莲花）为什么过新年的时候要贴上年画呢？（渲染过节气氛）你能猜出他们的用意吗？（课件展示——连年有“鱼”）
提问：（学生指出“鱼”的错误）哪里错了？说说你的理由。（学生讲出原因）
师：你观察的真仔细，谢谢你帮老师纠正了这个错误。在中国，人们为了表达自己美好的祝愿，常用事物的谐音和象征的手法来表现。（比如：连年有余的“连”取的是莲花的“莲”的谐音，“余”取的是鲤鱼的“鱼”的谐音。——预示着来年大丰收。）
师：我们把这种具有美好寓意的图案叫做吉祥图案。今天就让我们一起来认识了解吉祥图案吧。
揭示课题：《吉祥图案》
【设计意图】：此环节优点是与喜庆的音乐相结合，通过音乐带给学生喜庆祥和的气氛，激发学生的学习兴趣和情绪，然后通过对一件学生熟悉的吉祥图案的分析，让学生认识到吉祥图案无处不在，初步感受吉祥图案的美好寓意及基本的表现形式。
2、启发谈话
师：生活中，有着各种各样的吉祥图案。同学们，你都见过哪些？（学生介绍自己了解的吉祥图案。）
3、学生欣赏
教师课件展示各种吉祥图案（刺绣、石刻、木雕等等）
师：同学们说的真不错，下面来瞧瞧老师找到的。
铜钱——古时候的钱币上。
瓦片——人们居住的房屋上。
木雕——工艺大师的艺术作品中。
刺绣——就连人们穿的衣服上都有。
【设计意图】：此环节的优点在于通过让学生欣赏生活中的吉祥图案，使学生知道吉祥图案是为生活所用的，它无处不在，让学生感受吉祥图案的美好。
4、新知赏析
师：难怪人们要把它誉为“中国民间传统文化中的瑰宝”。下面就让我们一起来探寻“瑰宝”的奥秘吧！
（课件出示：四季平安、喜上眉梢、五福捧寿、三羊开泰等吉祥图案，引导学生欣赏分析。）
A、四季平安（图、词）
提问：同学们，在这幅名为《四季平安》的图中你看到了什么？（瓶、花）
你能说说它的意思吗？（瓶—平，象征平安。图中的四季用了一年四季的花朵来表示。——寓意着祈盼岁岁平安的愿望。）
B、喜上眉梢（图）：
提问：谁来找一找这幅图上都有些什么？（喜鹊、梅花）
你能给这幅图案起个名字吗？（喜鹊停在梅梢上，喜鹊同喜，就是“喜上眉梢”。寓意——预示喜事将近。）
C、五福捧寿（词）：
提问：看，这是一幅吉祥图案的名字，你能猜到这幅图案是什么样子的吗？（五只蝙蝠围着寿字或桃子）——这是用来祝寿的吉祥图案。
D、三羊开泰（词）：
提问：看到这个成语，谁能想到这个图案是怎样的？（出示图案）在古代，祥也写成羊，所以羊也象征着吉祥，三羊开泰寓意着祈盼新年伊始能够兴旺发达。
【设计意图】：此环节的优点在于能够引领学生由浅入深、循序渐进的欣赏分析，如赏析“四季平安”时，是同时出示图和文字，先让学生找出图案中的形象，然后找出相应的谐音和象征，了解吉祥图案中谐音和象征的用法；“喜上眉梢”，给出图案，让学生观察图案内容，然后根据谐音、象征的方法为图案起名字，并说出寓意，学习运用吉祥图案的谐音象征法来理解图意；“五福捧寿、三羊开泰”，给出文字，让学生运用谐音象征法想象图案；最后从题材上给予图片欣赏。
活动二：吉祥图案我设计
方法与步骤：
1、设计方法
提问：
（1）、欣赏了这么多寓意美好的吉祥图案，你们喜欢吗？（喜欢）
（2）、老师也非常喜欢，忍不住想要设计一个。那么，我们该如何设计呢？
（教师边说边示范）
设计步骤：A、确定主题（人物、事件——想好寓意）；
师：首先，要确定好主题。最近老师的一位朋友要过生日了，那我就设计一个祝寿的吉祥图案吧！
B、选择图案（搭配合理——根据寓意选择）；
师：那祝寿应该选择什么图案比较好呢？（课件出示单个物体供选择）（蝙蝠、寿桃等）
好，那我就选择蝙蝠和寿桃吧！
C、图案组合（把选择好的图案进行组合）；
师：（教师故意设计构图不完整的作品，引导学生分析）在同学们的帮助下，老师的.作品终于完成了，大家觉得漂亮吗？哪里不好了？（学生说出原因：太单调、太松散）
D、修改完善（最后进行修改）。
师：你说得真棒，这吉祥图案可是经过精心安排的，无论是图案的位置、还是角度，都显示着一定的含义和美感。当然我们还可以加上装饰使图案更完美。你看，老师还用谐音给它取了个名字，叫“福寿双全”。
【设计意图】：此环节我设计的是根据学习老师引导学生进行创作，这是本节课的亮点，根据学生所了解掌握的吉祥图案的谐音象征法，运用教师所给的单独图案进行组合创作，并让学生说出重组图案的寓意。同时，为下面的创作做铺垫。
2、布置作业
师：同学们，你们想把祝福送给谁呢？我相信收到祝福的人肯定很开心，下面就让我们用吉祥图案来表达自己的美好祝福吧！
3、学生作业，教师巡视。（及时纠正学生的错误）
4、作业展评
师：同学们，这里的每一个图案都蕴含着一个美好的祝愿，让我们一起分享这份美好。
你认为谁的作品最棒呢？谁来说一说，棒在哪里呢？
你可以获得最佳设计奖，老师送你一个吉祥图案，祝你虎虎生威。
你可以获得最佳创意奖，老师祝你学习五谷丰登。
你可以获得最佳色彩奖，祝你四季平安。
活动三、教师小结
方法与步骤：
1、课外拓展（时间允许情况下进行）
（课件出示剪纸作品）
师：这是中国传统的民间艺术——剪纸，至今已有一千五百年的历史了，逢年过节或喜庆的日子，人们会剪纸各种各样的吉祥图案。感兴趣的小朋友，课后可以试着剪一剪自己设计的吉祥图案。我们今天的课就上到这里，下课。
【设计意图】：此环节的优点在于由吉祥图案的设计拓展到中国的剪纸艺术，让学生了解到吉祥图案在我们中国民间的传统文化艺术中是无处不在的，让学生了解学习民族文化的重要性。
2、师生道别，宣布下课。
美术说课稿13
各位评委、老师，您们好：
今天我说课的内容是河北美术出版社出版的美术教材第16册第10课的《新世纪畅想》。
一、教材分析：
1、本课在教材中的地位
本课介绍的是《新世纪畅想》，课型属于造型表现。主要想以现代科技的成果为基础，促进学生对未来科技的想象，并用绘画的形式展现自己的畅想。21世纪将是科技迅猛发展的一个世纪。在未来的10到20年，科学技术会在许多领域出现爆炸性突破和扩展，这已经毋庸置疑。也许人脑与电脑能结为一体，也许我们能在火星上定居，也许每个人都能克隆备用的器官，也许……
新世纪的中学生是未来发展的主人，也正是学习知识的大好时机。这一课，为师生提供了一个放眼世界、关注未来的好机会，并通过绘画的形式展开对未来世界的畅想，使学生树立科学的远大目标和理想，激发中学生作为未来主人的责任心和使命感。
2、本课的知识点包括：科幻知识、科幻画绘制、科幻画的欣赏。
3、教学目标：根据大纲对本节的具体要求，同时针对职高生的心理特点和认知水平，结合教材，本着面向全体、使学生全面主动发展的原则，确定本节课的教学目标如下：
（1）. 知识方目标：让学生了解现代科技发展，学习美术创作知识。
（2）. 能力目标：通过学习，促进学生美术创作能力。
（3）. 情感目标：发展学生的想像力，激发学生作为未来主人的责任心与使命感。
4、教学重点、难点:
重点：根据教学大纲要求及教材的特点，我认为是开拓学生的思维和想象，把自己对未来的畅想表现出来作为本节的重点。
难点:根据学生的认知水平，我把让学生运用恰当的绘画语言与技巧进行富有创造力的学习作为本节教学的难点。
二、教法设计：
为了实现课堂教学的最优化，高效率地实现教学目标，我决定以运用计算机辅助教学的手段，利用课件进行教学。课件中使用大量的图片进行直观教学，提供形象的图画或者视听材料，创设情境和氛围，激发主动学习和思考的兴趣，在教学中适当设计一些活动，师生互动，小组合作，让学生亲身体验，主动探究，激发参与的兴趣。做到以学生为主体，以教师为主导，在启发式教学原则的指导下，整体教学法，诱思导学法等教学方法。
三、学法指导：
如何使学生真正变成学习的主人，让学生不仅学会，而且会学。这是教学的关键，也是教学的精华。
本节教学，使学生掌握下列基本学习方法：
1．观察法，学会全面地观察可见中的科技现象，培养观察能力。
2．归纳法，学会根据科技现象，通过比较、分析、归纳，概括出如何运用文字或者绘画的形式表现出自己对新世纪的畅想。
3．要求学生积极讨论，勤于思考。培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。
四、教学流程：
1、设计理念:
鉴于对《新课标》的理解，教学要面向全体学生，高度尊重学生的个性，充分发挥学生自身的能力和特长，精选了教学内容，教师在课前阅读、搜集和准备大量有关科技发展的资料与信息，同时鼓励学生参与收集和准备。教师把学生分成不同的任务小组，分别完成不同的资料收集任务。如：生物科技小组、航天科技小组等，通过资料的收集，开拓学生的视野，加强对现代科技的认识与了解，并为开展课堂教学打下一个良好的兴趣基础。利用各种教学手段、各种信息包括借用幻灯片、科幻电影、小说等激发学生思维，开阔学生的视野，扩展想象的范围和高度。
2、教学流程设计：
在整个新课教学中，我以“启发诱导、实践、创新”为主线，对本课教学环节作了如下构想和设计。
【引入新课】
在新课的导入中，加入视频《终结者》，从电影引入课题。
提问：在我们所见过的影视作品中，哪些是以科技创新为创作灵感的？学生思索后回答：，《终结者》，，《机械公敌》，《哈里波特》等。学生答案不要求一致，主要用来引发学生的注意力，以利于逐步教学。回答后教师进一步指出：我们每天都在享受科技带来的服务：电器，塑料、飞机、计算机、互联网、激光、基因工程等，深刻感受科技发明与创造的神奇魅力，从而激发起学生的好奇心与探知欲。丰富的信息资料能够大大加强师生间的信息交流，开阔学生视野，为展开创作活动提供帮助，以此来充分调动积极性，让学生快速的进入本课的主题。
【新课讲授】
一、科幻知识：
教师应用多媒体播放课件：
（1）、中国古代发明
四大发明：用以增加其民族的自信心与自豪感。
（2）、现代科技发明：运用多媒体能在短时间内为学生提供大量的图文信息，让学生了解一些科学知识，开拓视野，加深认识，用各种想象变成现实的例子来启发学生的科学幻想能力，从而对科学幻想画产生兴趣。
（3）、未来科技展望：扩展学生想象的范围和高度，并且激发学生探索和创新的积极性，引发其产生联想。
科技的'发展在给人类带来巨大利益的同时，也带来了许多灾难，埋下了许多隐患。比如飞机和核技术在战争中的使用，使人类饱尝了科技带给我们的痛苦；而克隆技术的广泛应用，又使人类的道德伦理面临着巨大的挑战……
教师在利用现代科技开拓学生思维的同时，应注意对学生进行正确的引导，正视科技将会带给我们的负面影响，如和平和环保问题等等，帮助学生树立“科技是为人类服务”的这一正确的世界观，从而引导学生关注人类的未来命运，培养学生的人文主义精神。
二、科幻画绘制：
（1）科幻画的形式：手工绘画、电脑绘画、手绘和电脑相结合
（2）绘制方法：科幻画的材料和工具 、科幻画的要求、科幻画的构思、构图、科幻画的制作、
应用多媒体播放科幻画绘制，引发学生的创作欲望逐步展开想象的空间，让学生通过图片和文字介绍，学习如何绘制科幻画。
三、科幻画欣赏：
包括：名家名作，学生作品
引发学生关注科学、关注社会、关注生活，充分的发挥想象能力和创造能力。让学生结合现代科技成果展开想象，大胆预测科技的未来发展以及在未来生活中的应用。
教师顺势提问：你准备画些什么？怎样构图才能更好的体现出你的构思？
在教学中适当设计一些活动，师生互动，小组合作，让学生亲身体验，主动探究，激发参与的兴趣，以及培养团队精神。
使学生在“听”和“说”的过程中，不断开拓思维想象的空间和高度。信息的交流既能帮助其他学生展开想象的翅膀，又可以帮助自己捕捉创作灵感。
拓展思维充实自己的大脑，把想象变成文字或者图画，由于学生的画技毕竟有限，允许学生的用剪贴的方式。
教师进一步引导：我们日常生活中还存在着哪些问题?需要怎样的发明和创作来加以解决？让学生进入思考阶段，为创作打下坚实的基础。
提出作业要求：畅想一下未来，你认为未来世界将是一个什么样子？
以小组为单位进行讨论，各小组选出学生代表谈想法，鼓励其大胆的说出自己的想象与感受，营造美妙的想象空间。
四、作业要求：
学生以《新世纪的畅想》为题目，进入练习阶段，目的是为了巩固课堂知识，培养学生的创作能力，让学生的思路得到拓展，个性得到张扬。要充分体现学生的想象力和创新精神。教师应对学生在创作中表现出的奇思妙想加以鼓励。
学生在实际创作中，可能会遇到这种问题：想得不错，说得也不错，但就是不能很好地运用绘画语言把自己的想法表现出来。这里既有学生绘画技能水平的问题，也跟本课比较虚幻的创作内容有关系。因此教师要提醒学生，现在可以利用提前准备一些有关自然科学或军事、航天等方面的书籍和图片，在创作需要时加以借鉴以获取创作灵感。同时，教师要不断提醒学生对细节的描绘与表述，对学生提供具体明确的指导，比如：色彩的运用、造型的处理等等，帮助学生把空幻的东西转化为具体的艺术形象。如果学生不能完全用绘画的语言来描绘自己的创作意图，应该允许学生运用剪贴或借助文字说明来补充说明。鼓励独创精神，提示学生不要受现实世界的约束,从现实和理想之间寻找结合点，由此大胆而自由的畅想，用我们喜欢的形式将结果直观、生动的表达出来，注意将各种形象按一定的构图关系进行合理有序的安排，还要注意形象的塑造和色彩关系应与创作目的相吻合，保持画面的整体感。有位作家这样写道：“只要是人能想到的事，总有人能做到。”
五、评价作业：
设计一个作业展，设置“最佳创意奖”和“最佳画面效果奖”等等，使学生在看画、评画的过程中进行观摩学习，既开阔了思维，提高了审美意识，同时也调动了学生的参与热情。
以自评，小组内评论，互评，教师适当点评相结合的方式肯定优点，尊重个性化的创造，注重培养学生的语言表达能力，针对不足之处提出恰当的建议，注意在评价中培养学生多视角看问题，解决问题的习惯与素养，增强创作的信心。
六、总结
回顾过去的一个世纪，是科学技术空前辉煌的世纪，人类创造了历史上最为巨大的科学成就和物质财富。这些成就深刻地改变了人类生产和生活的方式及质量，同时也深刻地改变了人类的思维观念和对世界的认识，改变并继续改变着世界的面貌，极大地推动了社会的发展。
为了达到我们的理想，我们现在应该怎样做呢？
纵观人类科技的发展史，其实就是人类梦想不断得以实现的历史：没有对光明的向往，就不会有电灯的发明；没有人类自古以来遨游蓝天的梦想，就不会有现代航天航空技术的发展；没有人们对长生不老的渴望，也不会取得现代生物技术的重大突破……新世纪的中学生是未来发展的主人，也正是学习知识的大好时机。我们应该树立科学的远大目标和理想，以此来激发中学生作为未来主人的责任心和使命感。使其增加学生学习的信心与动力。
总之，只要有大胆丰富的科学想象力和有个性的绘画形式有机结合，就是好作品。科幻画要以更强的时代感，新颖的内容来表现，这就需要我们不断的努力，从而开拓想象和绘画的空间
请大家帮忙改改,谢谢!
美术说课稿14
一、指导思想及设计理念
高中的美术教育需要在巩固兴趣、发现特长的基础上不断地对知识进行拓展、提升。教学过程强调"以学生为主"的教育思想，强调学生自主学习，自我能力和综合素质的提高。本节课"古代陶器与瓷器"的欣赏，旨在提高学生对中国民间陶瓷艺术的深刻理解，并对其产生一定的学习兴趣，为工艺美术的审美与认识起到一定的铺垫作用。
教学思路设计如下：
1、本课的教学以图片欣赏、图片对比与分析为主线，不断渗透中国古代陶瓷艺术的艺术魅力。
2、讲解作品的同时，插入陶瓷的一些基本制作方法，提高学生的学习热情。
二、学情分析
1、教学内容分析
本课中陶器作品欣赏,旨在开阔学生视野，让学生了解人类优秀的的传统艺术，丰富学生的知识面。本课的教学内容分为三大问题层层递进。
第一：古代彩陶艺术的发展及艺术特点；
第二：古代素陶艺术的发展及艺术特点；
第三：古代瓷器艺术的发展及艺术特点。
2、学习对象分析
高中生的身心发展水平接近于成熟状态，自我意识和独立意识不断增强,知识和社会素养不断提高，且具有较强的判断、辨别、分析问题和较独立解决问题的能力。但他们对古代陶瓷艺术的接触较少，因此教师要有意识地引导学生对具有代表和优秀的不同种类的陶瓷艺术作品进行鉴赏，领略陶器艺术的特征和相关知识，让学生感受和体会到陶器艺术的美感，塑造学生较健全的艺术修养、健康高雅的审美情趣和充实丰富的精神世界。
三、教法学法分析
美术是一门培养人审美能力的重要学科。因此，在教学过程中，不仅要使学生知其然，还要使学生只其所以然，考虑到高中学生面对应试教学的现状，我主要采取图片引导教学法，调动学生的学习积极性，激发学生对解决实际问题的渴望。
以图片引导的方式来推进知识的学习。针对本课陶器的分类、不同陶器的艺术特点、陶器的制作等相关知识，在教学中以环环相扣的任务来推进整节课的教学。学生分小组合作学习，这样有利于调动学生的积极性，发挥学生的主体作用，让学生对本框题的知识认识的更清晰更深刻。
四、教学目标
1、知识目标：通过古今不同的陶瓷艺术作品欣赏，培养学生对陶瓷艺术作品的鉴赏能力，使学生明确陶瓷的基本概念，了解我国制陶工艺的悠久历史和艺术成就，达到开阔眼界、增长知识、陶冶情操，并逐步提高学生对民间工艺美术审美的情趣。
2、过程与方法：
（1）设计循序渐进的问题，让学生尝试着去解决，使学生逐渐对所学知识加深印象，增强自信心，从而增强学生自主探究学习的勇气和意识；
（2）通过作品欣赏、感受、体验、讨论、评述等过程，培养学生一定的审美鉴赏能力；
（3）展示丰富的陶瓷相关图片资料，从而引起学生的兴趣，调动学生的学习热情和积极性。
3、情感态度与价值观
（1）通过对课外知识的涉猎和介绍，鼓励学生大胆实践，增强学生创新的意识并逐渐形成在社会活动中积极主动地观察和学习，形成良好的思维习惯；
（2）通过学习，了解我国古今丰富多彩的陶瓷艺术形式，培养学生健康的审美情趣，从而更进一步了解中国本土的美术，热爱本族优秀的美术形式，并逐步提高传承本民族艺术的意识。
五、重点难点
重点：不同时期陶瓷艺术的特点
难点：不同时期的陶瓷艺术特点产生的社会背景及简单的制作工艺。
六、教学准备
教师准备：教学多媒体设备、教学课件、相关美术图片资料、实物陶器和课本等。
学生准备：收集陶器艺术图片资料、相关课外书籍、新疆土陶的相关资料。
七、教学过程及内容：
1、导入
教师活动：（提问）上课之前，我有一个问题想问一问大家，你们知道英文单词"China"的汉语意思除了"中国"的解释以外，还有什么特殊的含义吗？
学生活动：学生讨论并回答出还有"陶瓷"的意思等等
教师活动：（1）板书：泥土的生命--古代陶器与瓷器艺术
（2）回顾知识点并引入本课话题：前面一节课，我们了解到中国是一个爱玉之国，崇玉之邦，中国有着灿烂文明的民间艺术形式，除了玉器，刚才大家所说到的"陶瓷"也是中国对世界人民所做出的又一大突出贡献，其地位从中国的英文名称中可已看出，它早已广泛深入人心。中国自古以来就有着一个非常灿烂的陶器艺术发展史，这节课，就请大家和我一起来学习一下中国古代陶瓷艺术。
2、讲授新知识，欣赏并分析作品
教师活动：(1)提问：根据课前的预习及大家对陶器艺术的认识，请位代表向大家介绍一下"陶器艺术产生的社会背景"
(2)板书：一、 陶器艺术产生的社会背景：
学生活动：（举手回答问题）：（1）陶器的出现，标志着原始人阶段的结束和新石器时代的到来。（历史学科知识）（2）中国最早的原始陶器发现于江西万年县仙人洞和湖南道州玉蟾岩，距今都在万年以上，处于旧石器时代向新石器时代过渡的时期，和世界上其他地区陶器的出现年代相近。(p.9)
教师活动：（引导并梳理补充知识）：陶器的出现与火的发明和使用有着密切的关系，大约8千多年前的新石器时代，人类在实践过程中就利用泥土和水混合捏制各种造型的器物，然后晒干，烧烤后就形成了陶器。相传我们的祖先在使用火的时候，无意间发现将泥土涂抹在树木或皮毛之上可以起到很好的防火功能。人们就经过不断的改造，终于制作出各种原始陶器，当时的陶器主要是生活用品，人类在长期实践过程中不断对陶器进行装饰，从而使陶器逐渐达到了实用和审美的有机结合。
教师活动：（1）(提问)：古代陶器种类丰富，根据实用功能的不同大致可分为食器和水器，从型制色彩上主要分为几类，它们的名称是什么？
（2）板书：二、陶器的分类
学生活动：看书讨论并举手回答问题：陶器从型制色彩上主要分为彩陶和素陶两大类。
教师活动：
（1）板书：陶器 彩陶：
素陶：
（2）教师总结后，播放作品图片，并且请学生对作品做简单的分析说明，老师引导并补充；
（3）布置思考题：在分析完作品后，请各小组派代表总结一下彩陶艺术的分类及它们各自的艺术特点。
a、《人面鱼纹盆》（仰韶文化半坡类型）
学生活动：(讨论并举手回答问题)现藏于中国国家博物馆，出土于陕西省西安半坡遗址，距今 6000－7000年前的新石器时代，该陶盆质地细腻，造型敦厚，简洁朴实，尤其是盆内壁用红黑色彩绘出的两组相对的人面鱼纹，在圆形的人面上有发髻，两耳左右各画一条小鱼，口内衔两鱼，在人面之间有两条鱼儿在游动，形成相互追逐的动势，线条简练而生动，反映出当时渔民的艺术想象力和艺术创造热情。
b、《鹳鸟石斧彩陶瓮》（仰韶文化庙底沟类型）
学生活动：(讨论并举手回答问题)出土于河南临汝县阎村出土，现藏于国家博物馆。此瓮外壁绘鹳鸟食鱼，其旁绘一石斧。平涂着色勾线，为彩陶中仅见的.一种画法。
c、《彩陶舞蹈纹盆》（马家窑文化）
学生活动：看书讨论并举手回答问题：现藏中国国家博物馆，出土于青海大通县，距今约5000多年前的新石器时代。内壁口沿画三组舞蹈人，各组均为五人，手拉手，头向一边侧着，两腿稍微叉开，头有发辫，身有尾饰。从发辫和尾饰运动的方向，明显看出这些人正在有节奏地舞蹈着。盛水之后就像一个小小的池塘，人们在岸边歌舞，别有一番情趣，无论从题材、装饰、考古方面都具有不可忽视的价值。
教师活动：(提问)原始人为什么把图案装饰在盆的内侧？
学生活动：(回答)当时的人类都是席地而坐，无论拿在手上还上放在地上，多数是俯视，看到的是盆的内壁。
d、《漩涡纹尖底瓶》
学生活动：(引导分析)实用功能：装水的容器。瓶口小，携带时，水不容易溢出来，尖底可以直接插入松软的土中，以防倾斜使水外溢，两侧穿绳的耳，注满水可以用绳子提出水面；审美功能：采用漩涡纹图案，以漩涡为中心，用点、线、面结合，具有奔放的美感。
e、《彩陶旋涡纹瓮》
现藏国家博物馆，出土于甘肃永靖县，是储存种子的器具，造型圆浑，饱满，在器身的口、肩、腹部，以旋纹为间隔，组成三条装饰带，在主要部位绘旋涡纹，上下分绘水波纹、旋纹、主次分明，构图严谨，为彩陶艺术的杰作。该瓮上方的连续纹样犹如一个华丽的大披肩，正面俯视是以瓶口为中心向四周放射的适合纹样。（图片）
教师活动：（提问）看完刚才的图片，并且通过大家的讨论和分析，我们知道了这些单独的彩器艺术作品所具有的艺术特点，那么现在每组派代表完成我前面布置的思考题：总结一下彩陶艺术的分类及它们各自的艺术特点。
学生活动：按小组回答，并且让其他同学作补充（老师引导并总结，用课件逐步展示以下知识点）
彩陶：按照时间的先后顺序和空间的东西发展，彩陶可以分为仰韶文化和马家窑文化两种类型。
a.仰韶文化（距今七千年至五千年）
动物纹向植物纹转化
半坡：以动物纹为主，鱼纹最多；
庙底沟：以植物纹为主，图案渐多；
b.马家窑文化：以半山类型为顶峰，出现轮制技艺。
旋涡纹或波浪纹，图案化增强
半山：
马厂：
教师活动：(1) (总结)仰韶文化距今7000年-5000年，中国彩陶进入兴盛时期，并向西北地区推衍，出现灿烂的马家窑文化，经历马家窑-半山-马厂前后相承的三种文化类型，大约一千二百多年的发展衍变，而进入尾声。
(2)播放《白陶鬶》及《黑陶蛋壳杯》作品图片，转入话题。
(3)提问：请同学们告诉我，这是什么作品？
学生活动：(回答)白陶和黑陶
教师活动：(1)板书：素陶 白陶
黑陶
(2) (提问)请同学们告诉我，你们在看到这两幅作品后，与前面的彩陶相比，你们发现它们有何不同吗？有谁愿意起来向大家介绍一下你对素陶的认识？
学生活动：（回答）素陶主要分为白陶和黑陶，大汶口文化、龙山文化把陶器艺术推向最后一个高峰。（精致化、贵族化） 大汶口文化晚期（公元前2800-前2500）年已使用快轮制造陶器， 制成薄胎磨光黑陶高柄杯和白陶鬶等贵重器物。到了龙山文化时期，黑陶得到进一步的发展提高，一些典型器物薄如蛋壳而且厚薄均匀，器型规整，器壁厚度有的甚至不到0.5毫米。黑陶的制造是在烧制过程中应用了烟熏法和渗碳技术，使之变得乌黑光亮。以薄胎磨光黑陶高柄杯为代表的黑陶艺术追求材质、造型设计和工艺设计的极致，使陶器制作精致化、贵族化。并在性质上脱出原来的实用意义而衍化为贵族所独占的礼器。
教师活动：（总结）我们刚才一起学习了中国古代陶器艺术的发展，欣赏了一些最有代表性的的陶器作品，分享了他们所拥有的艺术特点，现在我们再来总结一下，中国古代陶器艺术的发展脉络：
（1）陶器艺术作品图案的内容由动物纹向植物纹转化；
（2）陶器艺术作品图案的形式是从具象向抽象转化；
（3）陶器的功能是从适用向具有装饰意义的礼器发展；
（4）陶器艺术的制作工艺从粗糙向精致化发展。
作业：
中国古代陶器艺术虽然早已离我们远去，但是我们要是想对其有更深入的认识，同学们也可以去博物馆大饱眼福。这些珍贵的考古发现为现在的艺术家及学者们提供了无穷的创作灵感，大家现在就开始寻找寻找你们的创作灵感，参照自己收集的古代陶器艺术资料，画一幅具有不同艺术风格的古代陶器图案作品，并预习下一节课"瓷器"的有关内容。
美术说课稿15
一、说教材
【教材分析】
《有趣的属相》一课属于设计·应用学习领域。十二生肖是学生很熟悉的日常知识，而邮票又是喜闻乐见的传承民族艺术的最佳平台，将二者巧妙结合，旨在激发学生热爱生活、美化生活的愿望，以及培养学生的创新潜能和创新能力。
【教学目标】
1、在欣赏与十二生肖相关的艺术作品中，了解我国特有的民间艺术文化，培养学生热爱民族艺术的情感和踏实、认真的工作态度。
2、在创作设计邮票的过程中提高学生的设计能力，培养学生的探究精神和创新意识。
【教学重点】
引导学生关注中国民间艺术文化，尝试在方寸之间表现、感受设计之美。
【教学难点】
激发学生的想像力，创新表现，培养学生的创新思维。
【教学工具】
教学课件、与十二生肖相关的艺术品、绘画工具
二、说教法
四年级学生处于自主性和创造性的过渡时期，针对学生的年龄特点，我竭力在课堂上打造“乐学氛围”，为学生创造良好的情境和氛围，使学生在宽松的环境中自主学习，更好的贯彻美术课程标准中倡导的“教为主导、学为主体”的教学理念。我采用的教学方法有：
1、情境激励法
根据本课的特点和学生的认知规律，我采用“启发、诱导、交谈”为主要教学手段创设有趣的情境。通过创设情境把学生带入艺术的表现空间里，引导学生不受限制地、敢于打破常规地、自由大胆的进行遐想，并能够畅所欲言地把自己的奇思妙想表达出来，激发学生创新欲望，使他们的个性得以张扬，从而有力地解决了本课的重点。
2、愉快教学法
愉快教学法所包含的内容很丰富，本节课我采用游戏法、提问法
和启发法等教学手段，促进“乐学氛围”的营造。
三、说学法
要让学生能积极主动的学习，选择方法是很重要的，在本课中我
设想运用适当的学习方法来激发学生的学习欲望：
1、自主探究法
教育家苏霍姆林斯基说过：“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的`需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。”让学生通过一次次的观察，自己讨论、研究，使他们都有收获，都能得到肯定，使他们获得进一步学习的兴趣和动力；在本课的学习中，我运用了多次的观察、比较、总结、创作环节，帮助学生学会观察，自己去看、自己去想、去画，从而使学生能更为大胆自由的进行表现。
2、合作交流法
在学习活动中，让学生通过相互交流，大胆表达自己的奇思妙想，
目的是给学生之间提供不同的学习对象，听取不同的看法，分享彼此的经验，拓宽学生思路，达成教学目标。
四、说教学程序
课前准备：
1、了解与十二生肖和邮票相关的知识；
2、搜集与十二生肖相关的艺术品。
教学过程：
一、游戏导入，激发兴趣
1、游戏“生肖连连看”（检验预习成果）
将十二生肖图与名称对应连线。
2、揭示课题《有趣的属相》
【设计意图】
《美术课程标准》提出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”
二、探究学习艺术作品中的十二生肖
1、谈话过渡：“同学们！你们是属什么的？”（大部分属兔）
课件展示生活中的兔子，用合适的词语形容一下你的属相；
2、出示艺术作品中的兔子（剪纸和泥塑），与学生自备的十
二生肖的艺术品展开探究：
生活与艺术中的十二生肖有什么不同？
教师板书小结：夸张变形
【设计意图】
学生通过自主探究等学习方法，通过一次次的观察，自己讨论、研究，使他们都有收获，都能得到肯定，使他们获得进一步学习的兴趣和动力；在本课的学习中，我运用了多次的观察、比较、总结、创作环节，帮助学生学会观察，自己去看、自己去想、去画，从而使学生能更为大胆自由的进行表现。
三、学习邮票相关知识与十二生肖巧妙结合
1、教师引出自己的属相，自然从十二生肖过渡到生肖邮票。
2、简要介绍我国发行的生肖邮票。
3、资料库：学生自学邮票相关知识
4、结合预习了解邮票的组成：图案
面值
国籍
齿孔
发行时间、标记
5、结合几张美观的生肖邮票了解设计要领
提问：你最喜欢哪一张？为什么？
教师小结：设计生肖邮票时，应突出表现生肖的外形、姿态、神态、品性等特点。
6、课件演示设计步骤，学生当“小老师”。
教师板书：充实美观
【设计意图】
四年级学生具备一定的自学能力，为学生提供有利条件，让他们充分发挥自我学习潜能，最大限度的发展学生的能力。给学生一个自由发挥、创造的空间。营造轻松的学习氛围，让学生在宽松的情境中展开思路、大胆表现，体验设计活动所带来的乐趣，提高教学质量。
四、创新实践
设计建议：三类作业任选其一：
A、为自己设计一枚生肖邮票；
B、为亲朋好友设计一枚生肖邮票；
C、任意设计一枚自己喜欢的生肖邮票。
【设计意图】
根据四年级学生年龄特点和班级学生技能水平参差不齐，作业设计应体现人文性、可选择性。符合全班学生的潜在需要，使学生在放松状态下创作，是实现“乐学氛围”的最佳途径。
五、展示评价，交流经验
1、利用“集邮册”展示学生的作品，设置设计奖、美观奖和努力奖。
a、自评：让学生把自己的作品在集邮册上展示，说说自己的画面内容，觉得自己的画画的好不好？什么地方画得棒？什么地方还需要改进？
b、互评：学生之间互相谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。
c、教师评价：根据激励性的原则，结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的一切努力，保护和激励他们所有的创新意识，并颁发奖章。
【设计意图】
采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，让学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
六、课堂小结，拓展延伸
1、谈感受：这节课你有什么收获？
2、充实我们班的“集邮册”。
3、教师总结：方寸邮票画属相，
妙趣横生文化扬。
小小画笔表情意，
描绘生活和理想。
【设计意图】
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此，我先请学生谈收获；其次，拓展对生肖邮票传承发扬的情感意识。