小学美术说课稿

时间:2024-07-17 08:20:23 说课稿 我要投稿

小学美术说课稿

  作为一位不辞辛劳的人民教师,时常需要用到说课稿,写说课稿能有效帮助我们总结和提升讲课技巧。优秀的说课稿都具备一些什么特点呢?以下是小编为大家收集的小学美术说课稿,希望对大家有所帮助。

小学美术说课稿

小学美术说课稿1

  尊敬的各位评委老师

  大家上午好!我是____号考生,我今天说课的内容是湘教版小学美术教科书第七册中第13篇课文《乘风破浪》。下面我将着重从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教学过程、板书设计对这节课的教学设计进行说明。

  一、教材分析

  《乘风破浪》是湘教版小学美术教科书第七册中第13篇课文,本课属于"设计?应用"学习领域。引导学生从各方面研究、讨论目前船的发展,培养学生的创新精神和创造能力。本课以"我心中的船"为主线,带给学生无限的期待、无尽的遐想和无穷的创造欲。通过线条、形状、色彩把学生自己的想法和愿望具体化,进一步培养学生的创新意识。

  二、学情分析

  中高段学生具备了不错的色彩基础和造型基础,感觉有意性和目的性也在逐步发展,但在注意力的持续性上还不够,所以直观鲜明而又精彩有趣的教学内容有助于本课的教学。本课以实物投影为主,可以很清晰的展现出制作的技法、步骤。

  三、教学目标

  基于对教材的理解和学生情况的把握,我确立了以下教学目标:知识与技能:收集船舶的图片、模型等资料,认识船的造型特点和结构、功能,了解船的历史与文化。

  过程与方法:能抓住船的主要外形结构和特点,描画出自己喜欢的船;了解材料特点,掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术,制作一艘(木)船。情感、态度及价值观:养成细心观察、精心制作的习惯,培养不怕困难的探索精神。

  四、教学重难点

  我在吃透教材的基础上,根据新课标我确立了以下教学重难点:能抓住船的主要外形结构和特点,描画出自己喜欢的船;了解材料特点,掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术,制作一艘(木)船。

  五、教学准备:纸、画笔等

  六、教法和学法

  (一)、图片欣赏法

  "百闻不如一见".运用直观形象的插图、挂图、画像、范画等图片材料导入新课,可激发学生浓厚的学习兴趣。这是我在教学过程中常用的方法。通过直观的图片投影,丰富多彩的图片很容易吸引学生的注意力,从而将学生引入课堂教学。

  (二)、兴趣激发法

  运用谜语导入,生活中没幽默是乏味的,同样美术课上没有幽默则是枯燥的。在美术课教学中,如能运用诙谐幽默的语言,教学过程会更轻松、更有效。我在上《乘风破浪》这一课时,先谜语导入,再取出学生常见的船的图片给学生看,发现他们的注意力一下子集中起来,变得非常兴奋,课堂气氛立即活跃起来。一下子拉近了师生间的距离,使师生形成心理上的相容,共同投入新的教学情境之中。

  (三)、想象激发法

  要想让美术活动开展得生动、活泼而有效,首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感,有一种想画的冲动。

  1、展示优秀的同龄学生美术作品,激发创造意识。

  在美术活动中,我收集了许多优秀的学生作品,利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品,虽不是十分完美的艺术品,然而在与他们同龄学生的眼里,这就是美,美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头,甚至是想超越的愿望。

  2、创设情境,激发兴趣

  《船》这一课我根据内容采用谜语"不着地,不腾空,一座高楼在水中。打一交通工具。"导入引发学生的学习兴趣,在运用或图片。示范和多媒体手段烘托气氛,创设情境,以此激发学生的学习兴趣,使他们产生强烈的创作激情。此外,安排些有意外效果的作业,有意识地多鼓励、表扬,都是使他们学习兴趣浓厚并能长期保持下去的好方法。

  七、教学过程

  这一课我分为两个课时完成,接下来我着重说一说第一课时的教学设计。教学内容:

  活动一

  (一)、创设情境,激发兴趣

  我采用谜语"不着地,不腾空,一座高楼在水中。打一交通工具。"导入引发学生的学习兴趣,再用或图片示范和多媒体手段烘托气氛,创设情境,以此激发学生的学习兴趣,引出这一课的主题"船".

  (二)、尝试作业(画印象中的船)

  1.用3分钟左右的时间让学生用线条勾画一艘船。

  2.尝试作业点评(1)船的外形结构了解。(2)作业分析,船体近似倒梯形,甲板以上部分是各种圆形、三角形、方形的任意组合。

  3.教师质疑:怎样画得更美,更具体,更有特色?

  (三)、资料欣赏

  ;(看各种各样的船)师生共同拿出收集的关于船的.图片资料传观,了解各种不同类型的船的外形特点。

  (四)、教师示范

  ;(提供写实性绘画指导)

  1.教师选择一艘舰船模型进行示范描画。

  2.质疑;(1)绘画作品是否画得像船模型?(2)教师怎样刻画船的局部;(3)船舱的表达采用的是平面形组合还是立体形组合;

  3.教师选择学生尝试作业中的一幅进行改画。

  4.师生交流写实性绘画的特点。要求:表现出立体感,注意前后遮挡、形体穿插。

  (五)、自主表现;(画自己目前看到的船)

  1.提供作业方式;(1)根据自己带的图片资料或模型画船。(2)提供两幅船的大型摄影图片,让学生选择描画。

  2.作业要求:将自己喜欢的船模型或摄影图片描画下来。抓住船的外形特征细致刻画。

  3.学生作业。

  (六)、对比评析

  1.学生将两次作业比较欣赏,谈感受。

  2.欣赏大师的作品,再现真实的生活。

  八、板书设计

  好的板书就像一份微型教案,此板书力图全面而简明的将授课内容传递给学生,清晰直观,便于学生理解和记忆,理清文章脉络。

  13、乘风破浪

  立体感船

  前后遮挡物

  形体穿插

  由于不同学科有着不同的活动形式和评价标准,每个老师对美术教育的认识也是有很大的差异,因此,我将这节课总结如下:

  第一、时间把握能力的不足,这也是我们每个教师需要努力改善的地方,只有精细准备,合理引导和安排,才能驾御课堂,顺利完成教学目标。

  第二、在学生作画,教师应再次强调,船的形状多样。可以装饰不同的图案,让船更有特点更好看。在以后的教学中,我会再接再励,让自己迅速成长起来,让课堂精彩起来!

  以上是我说课的全部内容,如有不足之处,请各位评委老师指正,谢谢!

小学美术说课稿2

  教学目标:

  1、掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法,探索玻璃水彩的多种美妙效果。

  2、感受水色的浸润、渗化、流动、变化,增进对色彩美的审美体验。

  3、培养学生善于发现美、探索美的精神和创造形式美的'能力。

  教学重点:掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法,探索玻璃水彩的多种美妙效果。

  教学难点:培养学生善于发现美、探索美的精神和创造性使美的能力。

  教学过程:

  第一课时

  一、欣赏导入

  1、学生欣赏一组图片。①张家界风光②一块奇石③一个树根

  2、师问:这是什么?像什么?

  小结:对,像老人,像“山峰”,从“山峰”到像“老人”是同学们在已有的生活经验基础上去想像的结果,使人信服.从这里让我们认识到:美需要我们去发现、去想像。在我们的绘画中,有时没有用往常的方法却在不经意间发现和创造美的形象。

  二、认知了解

  1、请同学们再看一张图片,听老师作简要介绍。

  这是在一块玻璃板上涂的色,灰紫色浓淡相间,略有变化,然后将画纸覆盖上,轻抹,揭起来,玻璃上的彩色转印到了纸上。

  2、师问:请同学们思考,画面上有什么具体形象或者说经过稍微加工后,可以成为一张什么图画?学生讨论:??

  小结:刚才同学们各抒己见,讨论热烈。请看第六课加工后的作品《春山》。树干挺拔,枝叶斑驳,湿雾缭绕,小鹿乖张,表现了春天的勃勃生机。这种运用玻璃板(塑料片或有机玻璃)抹印色彩,制造纹理的绘画方法,又好看,又好玩,这就是今天我们要学习的“玻璃水彩”。(板书课题)

  三、方法指导

  教师演示,请学生发现形象或命题。(师生共同完成)

  1、在玻璃上涂色,稍浓。

  2、点水渗化开来。

  3、覆盖纸张,轻抹。

  4、揭纸(运用不同的方法揭纸,会产生不同效果,如一张纸分几次揭起,边拖边揭起,改变揭纸方向都会出现不同效果)。

  5、发现形象:①揭纸后,教师改变纸的方向展示,师生共同发现纸上偶然出现的形象,如果需要可稍作点染加工。②如果无任何具体形象出现,这是常有的事,可以趁湿采用补救措施制造形象。

  向学生介绍几种方法:a.用剪刀背刮色;h.弹水;c.撒盐。6、学生为老师演示的作业命题。

  第二课时

  四、创作训练

  1、作业要求:

  (1)请每位同学按教师提供的方法完成l一2张玻璃水彩作业。

  (2)转印揭纸后同座两人可以共同讨论捕捉形象和命题,相互合作,相互帮助。

  2、教师巡视指导。

  五、展示评价

  1、请自认作业成功的学生,到讲台前展示,自我评价作业。

  2、其他同学欣赏台前学生作业,学会欣赏评价他人作品。

  3、教师总结。

小学美术说课稿3

  各位评委老师好:

  我今天说课的内容是江西美术出版社出版的美术教材第7册第18课《戏曲脸谱》一课,下面我主要从教材、教学目标、教法、学法、教学程序、等几个方面阐述我对本课的教学设计。

  一、说教材

  根据《美术课程标准所》所确立的阶段目标,确定本课为设计运用学历领域,本科主要让学生了解我国戏曲独有的脸谱艺术,了解中国的传统文化艺术,通过学习掌握脸谱造型的基本规律,学会制作脸谱的方法步骤。

  二、说教学目标

  教学目标对教学活动起着导向作用,是教学活动的起点和归宿,我根据教材本身的特点以及教学对象的年龄特点,认知水平的实际情况,对教学活动从认识、能力、情感三个维度出发,确立了以下教学目标:

  认识目标:了解中国戏曲脸谱艺术的形式美及其及其象征意义。

  能力目标:学会掌握会制作脸谱的基本步骤,掌握脸谱图示的基本规律:夸张比对比、提高学生的造型表现能力。

  情感目标:激发学生对祖国传统文化的热爱之情,提高对戏曲脸谱的欣赏能力,增强民族自豪感。

  三、教学重难点

  根据对不同领域知识掌握的差异,又结合课标的要求,我制定了以下重难点:

  重点:探究脸谱艺术分类和特征,掌握脸谱造型的基本规律。激发学生对祖国传统文化的热爱之情。

  难点:根据脸谱基本对称规律制造出与众不同的作品。

  四、教学准备

  五、教法与学法

  教学方法是教学活动顺利开展的保证,为了更好的突出重点,突破难点,体现课程设计,注重人文关怀,我只要以体验,问答,和小组合作的方式来完成本科的内容,目的在于帮助学生自主的然就戏曲脸谱的特征及造型规律,侧重学生体验的过程,,另外以多媒体课件贯穿课堂,通过直觉,详尽的直观演示法,来达到教学目标。

  学法:学是学习的主主体,教师的主导,在学法上主要通过欣赏、思考、说、找、拼、画的方法,弄懂脸谱的设计方法,设计出漂亮的新颖的脸谱

  六、教学过程

  脸谱艺术的学习具有较强的综合性,它融知识性、艺术性、技能性、创意性和趣味性于一体。既能使学生了解中国传统文化艺术,又得到心智的启迪和创造性的绘画表演的乐趣。所以,我设计的教学程序如下:

  (一)创设情境,激发兴趣

  意图:观赏脸谱图片,提高学生的学习兴趣,引入新课。

  过程:爱因斯坦说:兴趣是最好的老师。兴趣是学生学习的源源不断的动力。只有激发起学生产兴趣,才能引起学生的有意注意,学生才能用心去观察去体会,去感受。因此,在本课的开始,我便通过多媒体展示脸谱图片给学生观赏,当许多既特别又漂亮的脸谱展现在学生眼前时,给学生提供了一个初步感知艺术美的空间,能激起学生的学习热情。观赏完毕,趁着学生情绪高涨,向学生展示演员正在化妆的图片与戏曲表演剧照。让学生知道脸谱是中国戏曲演员脸上的绘画。并引出课题——《戏曲脸谱》。

  (二)引导欣赏,理解新知

  意图:观赏京剧,让学生了解戏曲中演员的分行、脸谱的分类、由来以及它的作用。以培养学生热爱祖国的戏曲艺术弘扬祖国的传统文化。

  过程:

  1、观赏京剧让学生注意观察演员脸上化妆,看看有什么不同?(通过演员脸上不同的化妆让学生了解京剧分为生、旦、净、丑行。)

  2、让学生对各行演员的脸部化妆进行观察比较。(让学生知道脸谱主要是指净行、丑行的面部绘画。净行的化妆比较复杂也称花脸;而丑行的化妆主要是在鼻梁上勾画白粉块,俗称豆腐块脸;生、旦行的化妆只是略施脂粉,达到美化作用。)

  3、欣赏净行演员脸部的化妆让同学们想想,为什么演员们要把脸化成这样呢?(让学生分组讨论并把讨论结果说出来,最后根据同学的发言进行总结并讲述脸谱的由来历史:脸谱起源于面具——我国南北朝北齐的兰陵王高长恭,勇猛善战,貌若妇人,每次出战,均戴凶猛假面具,屡屡得胜。后来人们在歌颂兰陵王在表演中兰陵王的扮演者也戴上面具加深人们对兰陵王的印象。后来人们为了方便演出时脸部的表情更丰富,就直接在脸上绘画各种图案。戏曲演员在舞台上勾画脸谱是用来助增所扮演人物的性格特点相貌特征身份地位,实现丰富的舞台色彩,达到美化舞台的效果,并让观众从脸谱上就可以分辨出这个角色是英雄还是坏,聪明还是愚蠢,受人爱戴还是使人厌恶。)

  (三)欣赏分析,掌握技能

  意图:掌握脸谱图式的基本规律:夸张与对称(或基本对称),了解脸谱的谱式;图案的`分类;脸谱色彩的含义。

  过程:

  1、让学生欣赏脸谱,通过介绍让学生了解脸谱的谱式有整脸、三块瓦脸、水白脸、碎花脸等十多种谱式。

  2、把脸谱剪开,让学生小组合作进行拼合。使学生懂得脸谱是由额头图,眉型图,眼眶图、鼻窝图、嘴叉图、嘴下图组成的;并让学生观赏各图让学生知道脸谱是由各种夸张的图案组成的。

  3、把脸谱从中间剪开通过观察。让学生知道脸谱的图案是左右对称或基本对称的。

  4、让学生欣赏黑脸包公、红脸关羽、白脸曹操三种不同颜色的脸谱。通过包公、关羽、曹操的为人和性格特点,让学生知道黑色代表无私;红色代表忠诚;白色代表奸诈。还有黄色代表勇猛而暴躁;蓝色代表刚强阴险;绿色代表勇猛,莽撞,绿林好汉;紫色代表刚正威武,不媚权贵;金色代表神仙高人,猛将;银色代表神仙,妖怪;

  (根据发现教学法、局部探求教学法让学生通过“看、说、找、拼”等一系列的实践活动,为学生提供了充分的观察、比较、判断、表达、动手探究的机会,既培养了学生对脸谱的感知能力,又使学生在活动中加深对脸谱的绘制方法的理解,从而发挥他们的想象力和创造力。使教学重、难点得予突破。)

  (四)教师演示画法

  1、先画出脸型与五官。(让学生对大、小两张脸谱范画进行比较,启示画得大的比小的好看。)

  2、在画好的脸型与五官上画上额头图,眉型图,眼眶图、鼻窝图、嘴叉图、嘴下图等

  3、色彩的搭配,根据人物性格特点进行配色。

  (五)学生作业

  1、学生进行第一次作业

  在白纸上画出脸型及五官,要求:画得大些。

  教师巡回指导。(对画得好的展示表扬,并帮助动作慢的同学尽快完成。)

  2、学生进行第二次作业

  根据人物的特点大胆想象,并通过夸张的图案来表现脸谱,最后配上适合人物性格特点的色彩。

  (作业分为两步进行,先画好结构,再学习有创意地进行图案设计,最后增色彩,这么做使本课重点得以分散突破,减轻学生学习负担。)

  (六)巡回指导。

  先全班,后帮助个别有困难的学生,鼓励同桌、前后桌互助,让他们合作完成。(教师要面向全体学生,强化技能训练,开发学生潜能,使学生能当堂理解,掌握相关的知识和技能。)

  (七)评价与欣赏

  意图:通过贴花让学生自评、互评。创设良好的情感交流氛围,提高学生对美的鉴赏能力,增强学生的自信心和满足感,

  过程:

  1、要求学生把作业贴到黑板上进行展示

  2、给学生红、绿两张小纸花,并让学生把红花贴在自己的画上鼓励自己,绿花贴在你最喜欢的其他同学的画上。并让同学把自己绘画的想法和大家分享,并说说你给其他同学的画贴花的理由。教师最后对学生作品总评。提出希望:希望同学们以后要多关心我们祖国的戏曲艺术,愿同学们长大以后也能成为一名出色的戏曲表演艺术家。

  (八)小结

  这节课是传统的魅力版块中的课目,主要是通过民族传统戏曲脸谱的学习来弘扬祖国的民族传统文化。我主要是通过创设情境利用多媒体的直观性让学生了解戏曲文化知识;并以学生为主体,教师为主导。让学生主动参与探究了解脸谱的绘制规律与方法。丰富课堂教学的情趣,以培养学生热爱祖国的戏曲艺术弘扬祖国的传统文化。

小学美术说课稿4

尊敬的专家、评委老师:

  你们好,我是某某选手。今天我说课的课题是苏少版小学美术第八册第11课《乘车印象》(板书)

  我准备从教材分析、学情分析,教学目标,教学法分析,教学过程设计这五个方面进行说课。

  一、教材分析

  本课属于“造型表现”学习领域的学习内容。本科所表现的内容是与学生的生活紧密联系。随时留心,生活中的点点滴滴总会有些形象和故事成为你有趣的回忆。本课列举了大量的学生作品,有刻撕纸版画、剪纸作品、水彩作品以及儿童读物插图等作品。表现了日常乘车的一幕,通过这些作品的欣赏,使学生对日常生活中的乘车印象有了进一步的回忆和了解,培养学生发现美,感受美的能力,表达了学生对生活的热爱之情。在教学中老师要着重让学生观察生活,表现生活。

  教学重点:让学生观察了解乘车印象的特点

  教学难点:怎样表现乘车场景和印象

  二、学情分析

  小学四年级学生在心理特征上已经能够初步认识形、色、肌理和空间等美术语言,能够以描绘和立体造型的方法,选择适合自己的工具材料记录与表现所见所闻,所感所想的事物。小学四年级学生已能运用简单的抽象逻辑思维去推理、去判断。

  三、教学目标

  认知目标:引导学生欣赏并回忆乘车印象内容

  操作目标:用不同的表现手法表现乘车印象

  情感目标:培养学生的绘画兴趣和对生活的`热爱之情

  四、教学法分析

  本课我主要采用了以下教学方法:

  1、情境教学法:

  2、引导发现法:

  3、综合演示法:

  4、多媒体教学法:

  5、讲授法:

  五、教学过程设计

  一、激趣导入,揭示课题

  教师让学生动脑想一想回忆日常生活的乘车印象。从而揭示本课课题——《乘车印象》

  二、欣赏范作,开启思路

  教师通过多媒体课件的播放让学生欣赏有关乘车印象的图片。由此开启学生的思路,引发学生的兴趣,激发学生的创作热情。

  三、教师示范,了解步骤

  为了让学生进一步了解乘车印象的表达,教师进行现场示范讲解绘画步骤的方法,主要从:

  1、如何构思;

  2、如何构图;

  3、如何刻画细节;

  4、如何着色和渲染气氛;

  5、如何整理这五个方面进行讲解。

  四、快乐创作,个性表现

  教师在此环节播放轻音乐,给学生营造一个轻松、愉悦的创作氛围,教师巡视课堂,给学生适当的指导和帮助。

  五、作品展示,交流评价

  学生创作完成后,将作品一一展示在黑板上,教师要引导学生进行自评。这样的评价可以发现学生的闪光点,培养学生的自信心。学生还可以相互点评,这样可以取长补短,增进自己的知识,提高自己的绘画水平。最后,教师进行点评,教师要运用鼓励性的语言,对学生的作品进行评价,激发学生对学习美术的兴趣。

  六、课堂小结,拓展延伸

  教师概括总结本课的学习内容,明确学习目的,小结教学情况,肯定学生作品,鼓励学生学习的热情,交待课后拓展的学习任务,为整个教学结束划上完美的句号。

小学美术说课稿5

  老师们:下午好!我说课的内容是湘版美术教材第七册第2课《花手帕》。我今天的说课将采用"五说"的说课模式。 即一说教材、二说教法、三说学法、四说教学过程、五说课后反思。理论根据将贯穿在以上流程中。

  一、说教材

  我国民间传统的手工艺百花齐放,其中历史悠久的"染缬"就是奇葩之一,是唐代最为发达的一个印染品种,印染的图案纹样神奇多变,色泽鲜艳明快,图案简洁质朴,具有令人惊叹的艺术魅力。本课的设计汲取了染缬这一民间艺术的营养,并将其与学生生活相联系,巧用身边易取之材料,仿民间艺术染制一方手帕。本课将学习任务分为两个活动。我所授的内容为活动一——染制纸手帕。

  "活动一"即以吸水性较强的纸为媒材,凭借折叠构成的原理,利用纸纤维的吸水性能和渗透作用,从而形成既有一定格律和节奏,又色彩鲜艳、变化生动活泼,呈现不同纹样的一方纸手帕。

  根据《美术新课程标准》所确立的阶段目标,《花手帕》一课属于"设计·应用"学习领域,在学习活动过程中,学生要使用纸材和水性颜料等媒材进行实践操作,根据材料的特点,要能有针对性地、合理地选择适当的方法进行加工制作,感受和理解印染工艺的美感、功用和社会人文价值。因而在备课上我结合课改提出的"从学生的兴趣爱好出发,关注学生的合作参与意识"的要求以"快乐求知"为目标,打破原有的单纯讲授示范的教学模式,力求为学生构建一个"自主、平等、合作、竞争"的课堂教学体系,充分调动学生的积极性、主动性,使学生在轻松愉快的`氛围中不知不觉中获取知识,真正体验到求知的快乐。

  教学目标:我根据学生的特点和对教材的理解制订了以下教目标。

  认知领域:了解染缬工艺的特点和历史,以及图案的基本知识。

  操作领域:掌握染制纸手帕的基本方法和要领,在实际操作中感受色彩及图案的变化与韵味。

  情感领域:培养学生耐心、细致的学习态度和对民间传统艺术的热爱。

  明确了教学目标,本课的重、难点就显而易见了:

  教学重点是:启发多种折叠方法,染制出色彩图案美丽的纸手帕。

  教学难点是:折法多样,色彩搭配合理。

  那么在教学中,怎样更好地突出重点、突破难点呢?

  二、说教法

  本课的教学过程主要结合学生的生活经验展开教学活动,将学生设计意识和实践能力的培养贯穿整个学习过程中,并保持学习过程中的自觉性和趣味性。教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者,而不是知识的传授者、灌输者。基于以上我对教材的理解和分析,因此本节课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究知识能力的培养,让学生保持高度的探索欲、尝试欲,并通过与实际生活的联系,更多地体验一种成就感,进一步激发他们强烈的创造欲望。本课的基本教学程序如下图:欣赏感受——方法指导——观察分析——自主表现——评析交流。

  在教学中我主要运用了以下方法:1.启发法2.演示法 3.交流法

  三、说学法

  学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。人文主义心理学家罗杰斯的人性观认为:在优化的人文环境、心理环境中人会全面发展自己的潜能。因此我采用下面两种方法为主进行学法指导,在为学生创设尊重,平等,理解的人文环境的基础上,通过启发教给学生赏、做、评的学习方法。学生在思维真正获得解放的状态下自然会展开想象进入美术创作的境界。

  1、自主探究学习法

  前苏联霍姆林斯基说过:"在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要,这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界中,这种需要特别强烈。"因此,在教学中,运用探究式学习方法培养学生自主学习能力,训练学生发现问题、解决问题的能力。在教学本课难点——折法多样。引导学生自主探究,寻找多种折叠纸巾的方法。

  2、合作交流法

  在学习活动中,让学生通过相互交流,大胆表达自己的感受,目的是给学生之间提供不同的学习对象,听取不同的看法意见,分享彼此的经验,拓宽学生思路,达成教学目标。

  四、教学过程

  《美术课程标准》提出:"美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养,采取多种方法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。"因此,教师必须精心设计一堂课的每一个环节,使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经验美术的过程,体验审美的快乐,促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识,培养个性。为了顺利达成教学目标,突出重点,突破难点,我设计的教学流程具体如下:

  (一)欣赏感受

  1、展示实物布手帕,引导学生欣赏感受纸手帕的特别之处

  以前的布手帕是我们的常用物品,很少有人会仔细欣赏其图案美。现在取而代之的是用过之后就随手丢弃的白色纸巾。于是,我在教学一开始就展示了几块实物布手帕,而后又出示了用彩色水浸染出各种美丽图案的纸巾,纸手帕的艳丽花纹一下就吸引住了孩子们的目光。正在他们诧异布手帕和这种手帕的不同之处时,我让几个孩子上台自己触摸两种手帕,感受材质上有何不同,()通过体验学生说出了此手帕的材料是纸材。从贴近学生生活入手,引导学生观察、对比,激发学生也想亲自动手制作一方美丽"纸手帕"的强烈愿望。

  2、引出本课课题——《花手帕》。

  (二) 方法指导

  1、在让学生了解纸手帕的制作步骤有哪些时,我采用了与学生一起合作演示的方式:首先我很随意的拿出一张纸巾折叠了几下,请一位同学上台自行用彩水染制。通过很明显的分工,学生自己得出结论:折——染。

  2、折法启示

  1)将以前学过最基本的两种折法田字格和米字格通过课件直接展示,学生回顾并跟着课件的演示动手折叠。

  2)折完基本折法后,提问学生:你能在这两种折法的基础上折出其它不同形状来吗?小组间同学进行折法演变的探讨和尝试。请代表上来演变不同的折法。

  3)学生演示后,老师小结:在这两种基本折法的基础上稍加变化原来还可以折出这么多形状。课件展示老师演变基本折法后折的几种形状,如在田字格基础上演变出的"川字格""州字格""井字格";在米字格基础上演变出的"双米字""两端辐射""中心辐射"等折法。引导学生观察不同的折法所产生的不同染形。

  3、染法示范

  1)老师用浸染、点染的方法示范染纸,让学生分析折叠后的纸巾哪些部位适合用浸染、哪些地方需要用到点染。并且观察浸染时间的长短对染色有何影响。

  2)师生共同总结染制纸手帕的要点:

  a、要注意色彩的控制,以一种颜色为主,与其它色彩要注意深浅的搭配;

  b、染色时要注意时间控制,浸的时间长则吸色多,染色面积大,反之则吸色少,染色面积小。

  (三)、观察分析

  欣赏课件里纸手帕作品(优劣对比)。提问:你喜欢哪块纸手帕? 为什么?

  (四)、自主表现

  1、学生分小组动手制作纸手帕,每人分别折叠出三张不同折法的纸巾,然后在彩色水中浸染或点染,制作三块美丽奇特的纸手帕。

  2、教师随堂巡视指导,及时发现问题提请注意,浸染得好的叫学生适可而止。

  (五)、评析交流

  1、将学生作品张贴展示。

  2、提问:

  1)你最喜欢哪一块?说说喜欢的理由?

  2)告诉大家你是怎么做的,怎么想的?

  总结:灵巧的手加会创新的脑,平凡也能幻化出神奇。

  五、课后反思

  这节课按教材是推荐用生宣纸和皱纹纸染色完成,在准备前期可以说我是花了很多心思来尝试各种纸材的折叠染色效果,因为当我发现生宣纸在染色干透后色彩即会变暗哑;而皱纹纸吸水性较差,纸面不平整的缺点后。我就想用餐巾纸是不是会更合适。首先餐巾纸本身的意义就是手帕;再者学生身边随处可取,失败了还能自行反复尝试。在染制了范品之后,我就觉得效果非常好,彩水的鲜艳性在纸巾上丝毫没有减弱,而且吸水性恰到好处。因此在课堂上完成作业的效果也是很不错的。学生在展开纸手帕发现美丽得出乎他们意外时,我看见他们是异常兴奋的,在我总结全课话说到一半"我们只要有一双灵巧的手,一个善于创新的脑……"一个学生在下面脱口而出"我们就能将平凡幻化为神奇!".学习的热情也在这种成就感中得到了极大的激励。

小学美术说课稿6

  一、首先,谈谈我对本课教材的理解:

  本课是“造型表现”学习领域的一个内容。它的设置的目的就是让孩子们怎样来表现“猫”这种小动物。那么,对于我们老师来讲,就要考虑怎样更有效地教会学生来表现“猫”这一问题。那么我首先考虑的是为什么要表现猫。我觉得:

  1、猫在我们的日常生活当中非常常见,孩子们非常喜欢也都很熟悉它。当然,孩子们也乐于表现它。

  2、相对来讲,猫还是利于表现的。比较适合低年级的小学生认知水平,也就是说他们有能力,也能够表现好“猫”这种小动物。

  3、在孩子们表现猫的过程中,理解和感悟美术造型的魅力。加深对小动物和热爱大自然的热爱之情。激起他们的爱心。

  二、鉴于以上我对本课教材分析,我确立了以下教法:

  1 、创设情景激趣导入法;

  2、提问启发法;

  3、引导欣赏法;

  4、讲解演示法;

  其中在教学活动中,我想把讲解演示作为最主要的教法。因为它能更直观更真切地把技能,技法传递给学生们。能够更有效地帮助学生掌握本课的知识与技能。顺利地完成自己的创作。当然直观演示也最能体现美术教学的学科特征。更能彰显美术的教学魅力。

  其次,我要用引导欣赏法来引导孩子们欣赏用各种表现手法,各种媒材表现的猫的美术作品,借以启发学生学习,开阔他们的眼界,拓宽他们的思路。

  三、接下来,我来说一下学法指导(学法):

  首先以指导观察分析法来使学生了解掌握猫的形体结构特征。

  其次以指导临摹尝试法来让学生感受体验绘画魅力。

  然后以欣赏感悟法使学生扩展思路。为自己孤立创造做好铺垫。

  最后以自主探究,创作实践完成创作。

  在教学中,为了更好地突出重点、突破难点,体现课程设计注重人文关怀,侧重学生的体验过程,针对小学低年级儿童的心理特点和认知规律,我遵循“教为主导,学为主体”的教学思想,通过情景创设,引导学生主动探究,体验学习过程,培养自主学习主动探究的意识;体会创作的快乐,发展学生的想象力、提高学生的创造力。

  本课的教学结如下图:

  学生:感受——快乐中欣赏和体验——探究创作——情感升华

  老师:引导观察——启发点拨——讲解直观演示——展示评价

  可以看出教学环节还是比较遵循低年级儿童的心理特点和认知规律的

  实现了环环相扣,由浅及深的教学原则。

  四、教学过程:

  1、观看猫的写真图片(多媒体播放)

  将一幅具有代表性的典型的猫的图片定格。提问猫的结构特征。学生回答:1大眼睛;2三角耳;3长尾巴;4三半嘴;5常弯腰弓背;6小巧的足;7椭圆的头;8身上有斑纹;9嘴两旁有胡须。

  师将学生回答内容画在黑板上:

  2、学生体验尝试,小试身手。

  师号召:同学们想画吗?那就拿起你们手中的笔试一试吧!

  师总结:只有把特征画出来,才能画得像。

  3、引导欣赏各种表现形式,各种不同媒材表现的猫的美术作品。

  意图:激发创作欲望,开拓眼界,拓展思路。

  大屏幕播放,并分别讲解。

  4、师举例并演示:

  5、创作与实践

  提出号召:自己创作一幅表现猫的有趣味性的,最好是有故事情节的美术作品。形式,媒材不限。

  学生根据自己的想法进行创作。

  教师巡回辅导,帮助学生解决相关问题。

  6、作品展示,共同评议。做到了问题由学生提,方法由学生想,思路由学生讲,从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时,我让学生采用自评为主,互评与教师简评为辅的'方法进行评价,从而学生参与到教学中,培养学生自信心,体验成功的喜悦。

  1.自评:让学生自己的作品放在展示台上展示,说说自己的作品名称,觉得自己的作品什么地方制作的棒?

  2.互评:学生之间相互谈谈自己的看法,让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞,提高审美能力。

  3.教师评价:根据激励性的原则,在学生互评的过程中,我相机结合学生作品的不同特点,肯定孩子们的各种表现,保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会,找出其优点,甚至扩大其优点,并发自内心赞扬他们,使他们摆脱自卑心理,相信“我能行”。这样,让全体学生都成为“学习的主人”。

小学美术说课稿7

  一、说教材

  《走进春天》是小学美术四年级下册第11课的内容。本课属于造型·表现的内容。本课引导学生走进大自然,寻找春天的脚步,来感知春天的色彩、春天的活动,感受春天的勃勃生机,体验寻找和发现春天的乐趣,培养学生热爱大自然和保护大自然的情感。

  二、说学情

  小学中段的学生在造型方面比低年级有了一定的发展,随着知识的增长和认识能力的发展,观察能力、接受能力以及模仿能力也有进一步的发展。而且已经初步认识了形、色与肌理等美术语言,会使用各种美术工具,体验了不同媒材的效果,在绘画方面有了初步的写实倾向,也称之为“萌芽写实阶段”,能大胆地表现他们的所见所闻、所感所想的事物。对美术有着浓厚的兴趣,但创造力还有待进一步提高。

  三、说教学目标

  根据对本节课的教材分析以及学情的理解,我设定以下教学目标:

  1、创设情境走进春天,了解春天给自然界带来的变化,知道春天的常用色彩及春天的活动。

  2、引导学生感知、欣赏春天的美,提高色彩感受能力和对色彩的识别能力,用绘画的形式表现春天的景色及人和动物的活动。

  3、充分激发学生的学习热情和热爱大自然、热爱生活的情感,培养学生善于发现、大胆表现、乐于交流、勇于创新的精神。

  四、说教学重难点

  明确了教学目标,本课的重、难点就显而易见了:

  本节课的重点是:观察春天的色彩变化和各种人与动物的活动,用绘画的方法表现出来。

  难点则是:感受春天的色彩、运用绘画的形式表现春天。

  五、说教法学法

  为了更好的突出重点、突破难点,侧重学生的体验过程,我遵循教为主导,学为主体的教学思想,在教学中采用讲述法、活动探究法、提问法、讨论法、多媒体辅助等方法,引导学生在观察比较中进行自主探究。

  六、说教学准备

  “工欲善其事,必先利其器”,好的教学准备能够提高课堂的教学效果,为此我做了如下准备:多媒体课件、学生课前搜集的资料、绘画工具如图画纸、水彩笔、油画棒、铅笔橡皮等。

  七、说教学过程

  从新课程标准的教学建议出发,我将充分发挥现代教育技术的作用,运用多媒体辅助教学,变静为动,融声、形、色为一体,为学生提供生动形象直观的观察材料,激发学生学习的主动性和积极性。具体环节如下:

  环节一:播放歌曲,导入新课

  教学是科学,更是艺术,罗丹说过“艺术就是感情”,所以创设情境有助于激发学生的学习兴趣,从而达到事半功倍的效果。为此我将播放音乐《春天在哪里?》并提问:你知道这首歌唱的是什么吗?学生回答是春天后,教师小结:冬去春来,鸟语花香,春趣盎然。今天就让我们跟着春姑娘一起到大自然中去,看一看春天的景色吧!激发学生的.兴趣,启发学生的想象,顺势导入新课《走进春天》。

  环节二:感受春天,尝试发现

  (一)感受春天

  《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性,所以我将采用讲授法与展示法相结合的形式,利用多媒体课件出示各种春天的美景图片,并提问:你看到了什么?学生观察回答后,继续追问:你从哪些地方感觉到春天来了?引导学生学生通过观察、想象,感受春天的色彩及春天的活动。

  (二)尝试发现

  当学生对春天有一个初步的感知时,引导学生出示自己收集到的有关春天景色的图片,鼓励小组内成员互相展示描述并讨论:你发现春天都有哪些色彩,主要是以什么颜色为主?学生派代表汇报小组讨论、探究的结果,教师小结:有粉红色、黄色、绿色、湖蓝色等,主要以绿色为主。引导学生小组之间互相交流、共同探讨、探究春天的色彩。继续追问:除了用色彩表现春天,还可以通过什么表现春天?你知道哪些?学生可能会回答:如添画小燕子、蜜蜂、蝴蝶等表现春天。最后,我将引导学生说出自己眼中的春天是什么样子的,并说出自己对春天的感受,培养学生发散性思维能力及创新精神。

  环节三:实践练习,展示评价

  怀特曾说:教育不是为了青年人谋生,而是教会他们创造生活,美术课程更是如此。为此,结合学生的实际水平、课堂练习时间和教学重难点,我设计了这样的练习:以春天为主题,用春天的色彩把春天里的所见所闻画出来。学生创作完成后自主展示并描述作品,同学之间也可以相互评价,教师做最后总结。学生在展示成果时体验成功的乐趣,同时积极参与评价。

  环节四:课堂小结,拓展延伸

  科学精练的结束语能起到“课虽尽,但趣无穷”的效果,因此我最后设计了“课堂总结——拓展延伸”环节,在课程即将结束时总结:春天是个美丽的季节,我们可以到大自然里尽情感受春天的美,还要做个护花使者,爱护花草树木,保护环境。渗透保护环境对我们的重要性。

  为了使学生能有更高层次的提高,我会鼓励学生在课后用绘有春天颜色的纸,剪成漂亮的拉花,装扮教室。

  八、板书设计

小学美术说课稿8

  一. 教材分析

  首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标,确定《生活中冷色》一课属于“造型·表现”学习领域,即通过看看、想想、画画等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发学生丰富的想象力与创造愿望。

  本节课要面对的教学对象是小学四年级的学生,这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期,结合小学儿童的学龄特点,本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力,我确定本课的教学目标:

  知识目标:通过教学活动,让学生知道生活中冷色的色彩特点和所表达的感受。认识色彩冷暖的相对性。

  能力目标:培养学生对生活情感的表达能力,发展创新思维和审美能力。明确了教学目标,本课的重难点就显而易见了:

  教学重点是:正确运用冷色调画一幅画,初步了解冷色调的特点。

  教学难点是:知道冷色调所表达的感受,提高色彩审美感受能力。

  二. 教法学法

  在教学中,为了更好地突出重点、突破难点,体现课程设计注重人文关怀,侧重学生的体验过程,针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律,我遵循“教为主导,学为主体”的教学思想,通过情景创设,引导学生主动探究,体验学习的过程,培养自主学习主动探究的'意识;通过评价激励,引导学生积极互动,体会创作的快乐,发展学生的想象力、提高学生的创造力。

  三.教学过程

  为了使学生都能在视、听、说、画、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐,顺利达成教学目标,我设计的教学流程如下:

  1、激趣导入

  首先我让学生欣赏一段音乐,因为兴趣是最好的老师,所以我在教学一开始,播放了《春江花月夜》把学生带入音乐的世界中,让学生体会音乐带来的色彩感觉,为后面设计冷色做好铺垫,引出本课课题—生活中的冷色。

  2、引导启发

  了解生活中的冷色,其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同,观察力与认识层面自然不同,因此,我设计了“引导启发了解生活中的冷色”一环节。让学生自己先感受什么是冷色,然后寻找生活中有哪些冷色。通过语言表述与语文课相结合,培养学生口头表达能力。教学活动中,以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性,让学生真切体会到学习的成功与快乐。

  然后我设计了一个小测试,让学生自己区分冷暖色,以此来引出色彩的相对性。让学生自己发现问题,并试着解决问题。培养学生自主探究,解决问题的能力。课上到这里学生都会有一点疲劳的感觉,注意力开始分散,所有我随之设计了一个小游戏,让学生自己判断画面的冷暖,也以此来检测学生的学生情况。在这些画中我有意选择了几幅冷暖色兼具的画,引导学生探讨冷色调画中有暖色出现,有什么作用?然后就是画法的不同表现,尝试不同的画法,体会不同造型特点的乐趣。

  3、大胆创作

  设计一个情境,为了给学生一个自由发挥、创造的空间,鼓励学生对自己感兴趣的事物进行创作,在创作过程中,我强调学生注意色彩的搭配协调,符合本课的要求。在整堂课中,播放音乐,营造轻松的学习氛围,让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造,体验造型活动所带来的乐趣。在学生创作作品时,会遇到各种各样的问题。我引导学生相互讨论,大胆发表自己的看法,学会解决问题。

  4、展示 交流 评价

  我接着设计了展示交流评价环节,这样就做到了问题由学生提,方法由学生想,思路由学生讲,从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时,我让学生采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价,从而学生参与到教学中,培养学生自信心,体验成功的喜悦。

  5、课堂小结 扩展延伸

  我给学生留了一个拓展延伸的作业:回家告诉爸爸妈妈自己家中哪些物品是冷色,哪些又是暖色的?把自己的成果与家人共同分享。

  总之本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究,引导学生进行创造,强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考,自行探究,培养学生的主体意识和互助、参与合作意识,实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养,真正实现了知识与能力的同步提高,教学效果很好,一句话:只要教师转变观念,大胆的放手把课堂还给学生,满足他们好奇、好动、好说的特点,教学效果一定会事半功倍。

小学美术说课稿9

  一、教材分析:

  (一)教材内容分析、地位、作用。

  《适合纹样》是苏教版第八册第七课的教学内容,属于设计应用类课型。本课和《相同图案排排队》、《点、线、面》、《会变的花树叶》、《鸟的纹样》、《鱼的纹样》、《人物装饰画》等课形成线性脉络递进地贯穿于整个小学阶段的美术教学。

  作为一个中年段的图案设计类课型,本课教学内容主要是帮助学生了解什么是适合纹样,让学生寻找、欣赏生活中的适合纹样,感悟适合纹样的实用性、美观性。四年级学生的学习定位离适合纹样高度的严谨性和艺术性还是有一定的差距。因而我从具体学情出发,降低专业难度,将重点放在“适合”的对比教学上,通过观察、对比、找一找合适的家等趣味活动,引导学生体悟什么叫“适合”。从而按“适应性”的特点,设计出富有变化的纹样,为后面的图案打下重要的基础。

  (二)教学目标和重点、难点的确立。

  1、认知目标:通过观察、欣赏、讨论等手段,认识什么是适合纹样,了解适合纹样的特点,掌握适合纹样的设计方法。

  2、操作目标:学生通过创作设计,用绘画的方式表现出富有变化的适合纹样,培养学生的创作能力。

  3、情感目标:在生活中观察美、领悟美,运用创造美的能力来美化我们的生活。

  二、教学重点:

  了解适合纹样的“适合性”特点,通过夸张、变形、添加、简化等表现手法计适合纹样。

  三、教学难点:

  运用形式美法则,组合点、线、面、色彩等绘画元素设计出富有变化的适合纹样。

  四、教学准备:

  1、教师:课件、范画、上色工具。

  2、学生:上色工具、绘画纸。

  五、教学课时。

  一课时。

  六、学情分析。

  四年级的`学生在以前学习过《相同图案排排队》、《鸟的纹样》等课后对图案的设计有一定认识:知道纹样有规律的重复排列能表现出节奏美、韵律美;同时,学生能够用点、线、面设计出简单的纹样。纹样的设计是对具体形象的高度概括,而四年级的学生概括能力不是很强,因此在让学生设计纹样的时候不能要求过高。重点在指导学生运用夸张、变形等表现手法将纹样安排在一定的几何形框架内,使学生体悟纹样必须与外形相适合。

  七、教法选择。

  感知新知时,以旧知导入,创设情境法为主;学习新知时,以引导发现法、示范讲解法、欣赏比较法为主;形成技能时,以辅导法、练习法为主;评价、拓展时,以多元评价法、激励评价为主。

  八、学法指导。

  在学法指导上,充分发挥学生的课堂主体作用,在课堂中多处设置问题,让学生自己学会观察、比较、概括、总结。学生之间能互相讨论、合作学习,努力营造协作互动、自主探究的课堂教学氛围,让学生在自主活动中得以发展。

  九、教学设计及依据。

  (一)复习旧知,激趣导入。

  1、认识、回忆纹样。

  师用课件出示“鸟的纹样”,今天在我们课堂上来了一些老朋友,你们认识他们吗?学生课堂展开讨论,回忆“鸟的纹样”。

  2、创设情境,了解适合纹样。

  鸟儿们在森林里飞来飞去,变换着不同的姿态,可他们找不到自己的家了。(课件出示四种不同几何形)让我们来帮助它们吧,他们分别应该呆在哪个家里面?学生针对情境游戏,开展活动。

  3、探索发现,揭示课题。

  当孩子们为不同形状的鸟儿找到了自己的家后,教师提问“你有什么发现”,为了进一步鼓励孩子发现纹样的适应性,教师点击课件,突出纹样的几何形,帮助孩子们发现适合纹样的特点。

  教师小结:像这样设计在一定的形状之中,即使去掉了边框,也仍能显示出原来的形状,这样的图案被称为“适合纹样”。今天让我们来走进“适合纹样”的世界。出示课题《适合纹样》。

  设计意图:“适合纹样”对学生来说既熟悉又陌生,为了让学生觉得本节课的内容不难,首先让学生了解、回忆学过的纹样,并利用课件创设情境,吸引孩子的注意力,激发学生的学习兴趣。又通过自己的观察,发现适合纹样的独特之处,掌握适合纹样的重要特点。

  (二)自主探究、感知体验。

  1、辨别适合纹样。

  为了检验学生是否了解适合纹样的特点,出示几组纹样,设计小侦探的游戏,让学生辨别哪些是适合纹样,找出非适合纹样的图案,以此来进一步巩固新知。

  2、了解适合纹样的形式。

  承接上一个环节,教师提出:适合纹样千变万化,但其实它也是有一定的规律的,你有什么发现吗?学生展开小组讨论。以此发现适合纹样的对称美。

  师小结:图案按照一定的规律重复排列,体现了美术的韵律美与节奏美,如左右对称、离心式、向心式、旋转式。像这一类适合纹样我们称为对称式。

  出示第二组适合纹样。这组还是对称式的吗?它们是不是适合纹样?它又给你怎样的感觉?(学生间再次展开讨论)

  教师小结:这一类纹样虽然不对称,变化很大,但是注重整体构图的协调、平衡,我们称之为均衡式。

  设计意图:通过比较,发现适合纹样的组合形式,弄清适合纹样的构成方法,为下面的设计打下基础。

  3、学习适合纹样的绘制方法。

  继续创设情境:森林里的鸟儿都找到了家,只有小鱼没有找到合适的家。它可着急啦,你有什么办法帮助它找到适合的家?(小组讨论,让学生尝试探索发现)

  教师出示另一条鱼,让学生进行对比,启发学生发现可以用夸张、变形以及添加、简化的方式让纹样适合几何形。

  如果我要画出对称式,有什么好办法吗?引发学生讨论,教师出示对称式的画法,最后得出结论,除了均衡式画法,也可以有规律的重复纹样来绘制对称式的适合纹样。

  最后教师边讲解边示范,完成适合纹样的绘制。并总结绘制过程:

  (1)夸张变形画主纹样,使之适合几何形;

  (2)添加背景,使之构图饱满;

  (3)点线面装饰;

  (4)添加色彩,(可以是和谐色、也可以是对比色、也可以是具有黑白灰效果的单色。)

  设计意图:教师通过对比以及示范让学生学习探究适合纹样绘制的方法。

  (三)欣赏交流、启发创作。

  1、欣赏发现,寻找生活中的适合纹样。

  在我们生活中有没有适合纹样呢?鼓励学生寻找生活中的适合纹样,感受适合纹样在生活中的运用。

  教师小结:自古以来,适合纹样就广泛地运用于我们的生活,如我们熟悉的青花盘、汉代的砖瓦、古代的门窗上都大量使用适合纹样,如今,适合纹样更加广泛地装点我们的生活,只要我们留心一下,就会发现生活中的适合纹样无处不在。

  设计意图:通过观察寻找生活中的适合纹样,培养学生对生活美的观察力、感受力,了解适合纹样在生活中的运用。

  2、尝试创作,运用方法绘制适合纹样。

  设计情境:母亲节快到了,妈妈喜欢什么礼物呢,丝巾是不错的礼物,我们来设计一块丝巾送给妈妈怎么样。出示三种几何形:方形、三角形、圆形,在设计之前让我们来看看其他小朋友是怎么设计的,吸取同龄同学作品的优点,寻找灵感。

  教师出示作业设计内容以及要求。由于四年级的孩子概括能力还不是很强,提供一些设计素材,以此启发学生的灵感,解决眼高手低的问题。

  设计意图:创设情景,把适合纹样运用到生活中,利用母亲节的礼物激发学生的创作欲望,以此更好地完成本课的作业。

  (四)展示评价。

  创设情境——丝巾展销会。在展示区分别贴上色彩美、构图美、纹样新颖,让学生分别将自己的作品贴进适当的栏目,完成自评。其他学生则以挑丝巾的形式进行互评,最后教师进行鼓励性评价,表扬作业亮点,提出改进建议。

  (五)拓展延伸。

  教师出示课件,适合纹样除了用绘画的形式表现,还有其他的方式来表现吗?学生欣赏。

  师小结:生活中的适合纹样无处不在,它装点了我们的生活,美化了我们的环境!除了用绘画的形式表现适合纹样,还有很多有趣的形式可以表现适合纹样……学了今天的一课,相信同学们一定能做生活的有心人,发现更多的美,也能把这些美再次运用到我们的生活之中。

  (六)板书设计。

  十、综述:

  以上是我对《适合纹样》这课的认识和对教学过程的设计与思考。学生通过这一课的学习,相信他们一定会有意识的去关注生活中的纹样,生活中的美。这一学习过程将强化学生对身边艺术的审美感受,提高他们的审美素养。

小学美术说课稿10

  一、说教材

  知识就是力量,而教材是学生获得知识、发展智力的重要载体。本课选自人民教育出版社小学美术五年级下册第6课,属于“造型·表现”学习领域。本节课主要内容是了解喜、怒、哀、乐四类表情的特点,掌握不同表情的五官特点,学会用线描的方式创作一幅表情丰富的人物头像。通过本节课的学习,学生能够体会造型的乐趣,养成细心观察身边事物的好习惯。

  二、说学情

  只有了解学生,切实的为学生着想,才能真正的上好一堂课。五年级的学生具有强烈的求知欲和创新精神,他们思想活跃,想象力丰富,但对细致观察和刻画人物神态的方法还不够了解。因此我会引导学生多观察身边同学表情、神态的变化,鼓励同学们大胆地运用线描的方式进行创作。

  三、说教学目标

  根据对教材地位与作用的分析以及结合学生实际情况,我确定了以下三维目标:

  知识与技能:了解人物常见的喜、怒、哀、乐四类表情,观察不同表情的五官变化,掌握不同表情的表现方法,尝试用线描的方式勾画人物表情特征。

  过程与方法:观察美术作品中人物的表情变化,体会不同表情变化所带来的情绪,分析不同表情五官变化的特点,用线描的方式创作一幅有表情的人物头像。

  情感、态度和价值观:增强对于表情特征的感知能力,养成细心观察身边事物的习惯。

  四、说教学重难点

  依据课程标准,在吃透教材的基础上,我确立了如下的教学重、难点:

  重点:用线描的方式创作有表情的人像画。

  难点:在创作中能够准确地抓住人物的表情特点。

  五、说教学方法

  只有坚持“以学生为主体,以教师为主导的原则”根据学生的心理发展规律,采用学生乐于接受的教学方法,才能更好的帮助学生学习。所以本课我将采用游戏法、小组合作探究法和示范教学法等教学方法,充分地调动学生在课堂上的积极性,凸显学生的主体地位。

  六、说教学准备

  “工欲善其事,必先利其器”,好的教学准备能够提高课堂的教学效果。因此,我准备了水彩笔、画纸、多媒体课件等教学工具。

  七、说教学过程

  教学过程是一堂好课的具体展现,每个环节必须严谨、认真的对待。我将重点讲解这一部分:

  活动一:趣味情境导入

  生动的导入能够激发学生学习的热情,为授课的成功奠定良好的基础,因此我会设置“情绪过山车——我来说你来做”的游戏,请学生代表根据我所描述的情境做出相应的表情,如:收到礼物、吵架、丢失心爱玩具等。其他学生仔细观看并思考问题:你看到了哪几种情绪变化?学生表达观点:有开心、愤怒、悲伤等情绪。通过这样的方式让学生了解人的喜、怒、哀、乐等情绪往往会通过面部表情呈现出来,从而引出本节课的题目《喜怒哀乐》。

  活动二:作品图像识读

  图像是视觉的基础,是我们认识世界的重要源泉。为了让学生掌握人物表情的要素,我会展示列宾的代表作品《查波罗什人给土耳其苏丹写信》,带领学生观察作品中人物的表情并猜测人物的心情。学生可以准确的答出:有挤眉弄眼的愤怒表情,也有开怀大笑的'表情来表现愉悦心情。接着我会请同学说一说:人物的表情是通过哪些五官变化表现出来的?学生畅所欲言,进而总结出:表情主要是通过是眉、眼、嘴的微妙变化表现出来的。

  学生要准确的表现人物情绪,还需要抓住五官的变化特点,因此我会设置“表情拼拼拼”的活动,请学生以美术小组为单位,把不同表情的五官组合成带有“喜怒哀乐”四种情绪的人物头像,并在完成后讨论问题:不同的表情分别展现出什么样的五官特点?师生共同总结得出,人物表情可以用口诀来表现:“画人笑,眉开眼弯嘴上翘;画人哭,眉掉眼垂泪下落;画人怒,立眉瞪眼牙紧咬;画人愁,皱眉缩眼嘴角掉。”

  此时,学生已经掌握了表情变化的特征,对于如何表现人物表情却比较模糊,我会通过展示学生作品的方式,引导学生观察作品的表现形式及其变化特点,总结出:在进行线描人物头像创作时,要结合线条的长短、曲直、疏密的不同变化来表现人物表情。通过小组讨论,学生的主体地位得到充分体现,真正成为了学习的主人。

  活动三:技法表现探究

  为了帮助学生突破本节课的创作难点,我会给学生示范带有表情的人物头像线描写生步骤:

  第一步:观察写生对象面部表情,勾画脸型轮廓;

  第二步:添加五官特征,进行细致刻画;

  第三步:调整人物发型和服饰;

  第四步:整理细节,完成作品。

  活动四:美术创意实践

  俗话说,实践是检验真理的唯一途径。教学亦是如此,所以我会请学生认真观察身边小伙伴的表情,完成一幅有表情的人物头像线描稿。在学生创作期间,我会进行巡视,并从人物表情刻画以及线条的运用等方面加以指导。

  活动五:多元展示评价

  创作结束后,我会设置“表情大师”的情境,请学生将作品贴在展示板上,并从表情、情绪刻画、线条运用等多方面评价作业。通过这样的安排学生能够明确自己的优势与不足,树立创作的自信心。

  活动六:小结升华作业

  课堂小结可以帮助学生总结重点,理清脉络。在课程最后,我会带领学生结合板书回顾重难点,并从观察生活,关注同学的角度进行情感升华,最后,请学生课后装裱自己的人像作品,互赠留念。

  以此培养学生细心观察、勤于思考的好习惯,并感受到美术和生活相联系的乐趣。

  八、说板书设计

  板书是辅助学生创作的重要依据,因此我的板书结构清晰、布局合理,给学生以美的享受,以下就是我的板书设计。

小学美术说课稿11

  【教学目标、重难点】

  1、认知目标:了解汽车的有关知识(种类、外形特点、用途等)。

  2、情感目标:树立赶超先进、为国争光的志向。

  3、技能目标:能用线条勾画出一二种不同类型的汽车。

  4、创意目标:激发儿童的想象力和创造力,从功能上、造型上设计汽车。

  【教学重点】

  能用不同的几何图形构画出一二种不同种类的汽车。

  【教学难点】

  启发联想和想象的过程,逐步丰富想象后的造型特征。

  【教学准备】

  学生:几何图形纸片(教师为学生准备:圆形2个、长方形2个、梯形2个)4人一组,共10组

  教师:车组合一组、奖杯(“迷你车”、“多功能车”、“皇冠车”若干个)

  【教学过程】

  一、猜图导入,激发兴趣(课件展示一幅图片局部)这是一幅图片的局部,猜一猜图片上的内容是什么?(出示答案——草莓车)原来是一辆草莓汽车!你觉得这辆车给你什么感觉?有趣吗?那我们今天也来设计一辆有趣的汽车好吗?(出示课题)

  【设计意图:图片的局部很容易让人联想到草莓,但答案却让所有人大吃一惊,通过猜图导入,激发学生的兴趣,并通过图片上草莓—汽车这一视觉矛盾的冲击,激发学生想象的思维。】

  二、眼力游戏,拼组创造

  在画汽车之前,谁能说一说你见过或知道哪些汽车呢?预设:轿车、载重车、客车、翻斗车、消防车、警车同学知道的汽车可真不少,下面老师想考考你们,敢试一试吗?请注意力集中,盯住屏幕,然后回答出现了哪几个图形?组成了什么汽车?(出示课件,学生回答问题)

  【设计意图:学生回忆见到过或知道的汽车,了解汽车的种类,通过眼力大考验这一游戏环节,能够集中学生的注意力,锻炼学生的视运动反应,重要的是在游戏中了解各种汽车的图形组成、造型特点,为学生接下来的图形组合游戏做铺垫。】

  老师这还有一辆汽车请同学们猜猜看(图形板演),由哪几个图形组成?什么汽车?(出示课件——越野车)这些车虽然造型不同,但却拥有共同的特点,你发现了吗?它们都有什么?

  预设:车灯、车窗、车门、车轮、后视镜

  【设计意图:通过这一环节,引导学生观察、了解汽车更多的细部结构,并通过教师演示,了解添画的具体方法,解决教学难点。】 你们能用这些图形做材料,来造一辆与众不同的车吗?说明游戏规则:1。任选其中的几个形状进行组合2。小组成员必须一起完成游戏3。时间:1分钟

  学生分组展示作品。

  【设计意图:通过这一游戏环节,随意的拼摆、组合成各型各状的创意汽车,激发学生的想象思维,掌握用图形组合进行创作的方法,解决教学重点。】

  三、汽车赏析,激发想象

  谈话:没想到同学们设计的汽车还真有创意,看来你们具备了成为汽车设计师的潜质,老师这还有更有创意的汽车,你们想看吗?

  1、有趣的汽车:注意看这些汽车是什么造型的?原来我们生活中的动物、食物、生活用品都可以变身成为汽车,想一想,还可以把什么事物变成汽车?

  2、汽车彩绘:还有的汽车穿上了漂亮的外衣,它们的外衣上都有什么?不但色彩丰富,而且图案美观。

  3、多功能概念车:汽车从诞生到现在,一百多年的时间里,汽车发生了翻天覆地的变化,这些车展上的概念车以更环保、更为人性化的设计展示着汽车发展的趋势,电子导航、卫星跟踪、乘坐更舒适、造型更富有科技感,想象一下未来的汽车还会具有什么样的功能呢?

  【设计意图:欣赏造型奇特、有趣的汽车能够启发学生将生活中的物品改造成汽车;欣赏汽车彩绘,引导学生可以用色彩、图案去装饰、美化汽车;欣赏多功能概念车,引导学生发挥想象开发更多的功能;通过这一环节的赏析,激发学生的想象思维,为下一步的创作做铺垫,解决教学难点。】

  四、明确要求,自主创作

  下面就请同学们尽情发挥你的'想象,设计一辆未来的汽车。提出作业要求:

  1、设计一辆造型美观、奇特、功能强大的汽车。

  2、构图要合理、大方。

  3、请在作业空白处为自己的作业画上相应的标志。

  美观有创意功能强

  【设计意图:明确作业要求,使学生有目的的进行创作,并通过教师给出的评价标准引导学生进行自我评价。】

  五、作品评价

  1、展示各组设计的作品【设计意图:给学生一个展示的舞台,使每个学生都能充分展示自己的风采,验成功的快乐。】

  2、学生当评委,评价作品

  六、知识拓展,课后延伸

  知道一汽都生产哪些品牌的汽车吗?(出示课件:一汽汽车品牌)我们一汽拥有大众、奥迪、红旗、丰田、马自达、解放六个品牌,但我们的自主品牌却只有红旗、解放这两个,相信作为一汽接班人的在座的同学一定能用自己的双手为一汽设计、制造出更多更好的汽车。是吗?

  对汽车感兴趣的同学请在课后查一查我们一汽的发展历史。

  【设计意图:通过介绍我们一汽的汽车品牌,激发学生身为一汽子弟的自豪感,并通过对一汽自主品牌的剖析,激发学生为一汽的自主发展而努力学习的勇气,树立志向。】

小学美术说课稿12

  自然界的颜色千变万化,五彩缤纷,这些绚烂多彩的颜色把我们的世界装扮的美丽迷人。把学生融入在这色彩斑斓的世界当中,就会增加他们的色感,对色彩的认识就会大大提高。

  一.教材分析

  <<色彩的和谐>>是人教版小学美术五年级上册第二课.本课集合了中外小朋友熟悉喜爱的卧室与别墅作为范画,运用暖色和冷色的的两中对比,让学生感受和谐色给人的舒适魅力。

  本课是色彩基础课,课程结构内容包括:邻近色的概念,在色相环上,相邻近的颜色称为相近色,如黄、黄绿、绿或红紫、紫、蓝紫等。邻近色的配合,会使人产生舒适、和谐的美感;色彩冷暖的概念,冷暧对比是色彩对比的一种,补色对比是最鲜明和强烈的冷暖对比,在同一幅画里,必须有一个主色调,主色调对画面的和谐产生决定性的作用。

  二.教学目标

  1.通过学生自制色相环,了解一种颜色加黑或加白,就会产生色彩渐变的效果,即和谐色,以及由此产生的美。

  2。试用一种颜色,加黑或加白的效果。

  3.也可选择邻近色进行色彩的渐变练习。

  三.教学重难点

  1.体验丰富的色彩带给自己的魅力,认识邻近的运用带给自己的乐趣。

  2.让学生充分挖掘运用色彩的奥秘和对色彩的感受。

  3.让学生通过色彩的渐变练习加深自己对邻近色的认识,进而让学生很好的理解柔和对比和强烈对比是两个不同形式的概念。

  四.设计理念

  本课以激发学生的学习兴趣为前提,通过学生接触和谐色,认识和谐色,,运用和谐色激发学生运用色彩的欲望,以此来提升学生对美术的兴趣,在浓厚兴趣的基础上,培养学生用线条、色彩、表情、语言等表达自己对形与色的感受,以及对真、善、美的认识。从而发展学生的想象力、观察力以及和谐色与他们所学习析色彩线条的联系,更加热爱美术课。

  五.教学过程

  1.课前准备

  (1)。教师收集有关色彩渐变的色相环或图片。准备示范用的绘画工具及多媒体影相资料。

  (2)。学生准备水彩或水粉颜料及相关绘画工具。

  2.教学活动

  (1).引导阶段:创设情境,激发兴趣

  1.可先欣赏教材上的以及所收集到的图片、资料(注意和谐色的渐变效果)。

  2.也可以让学生看看教材上的“知识窗”,了解和谐色的渐变知识。

  3.播放动画片《狮子王》片断,学生体验并试着用语言表达自己对片中形与色的感受,以及对真、善、美的认识。 设计意图:成功的导入可以起到先声夺人的作用。根据本课的特点和学生年龄的特点采用播放影像的方法导入,目的是把学生带到五彩缤纷的世界中,通过听觉、视觉感受丰富的色彩带给自己的魅力。

  4.学生交流自己最喜欢的画图,讨论画面里怎样运用和谐色彩的`。

  设计意图:学习任何一课对学生来说,都不是从零开始,介绍自己喜欢的画面既引导学生融入自己的生活体验,唤起学生原有的生活积累,又为后面的教学做好了铺垫.

  (2).发展阶段

  1.教师示范:选择一种自己喜欢的颜色,例如,普蓝,在以后的步骤中我们称之为主色.画一个简单造型.又如,一棵松树,也可以是几何图形,用直线将图形分割成若干份,可以用笔来画,调色这一步很重要,要多挤一些主色颜料,最好一次挤到位,黑色或白色可以逐渐添加,还有一点要提醒学生的是,深色宜选择用加白的方式来表现色彩的渐变,反之,浅色宜加黑表现色彩的渐变。

  设计意图:使学生在了问题中主动学习,不是简单地获得认知的结果,而是使学生融入到色彩世界的乐趣中、兴奋中,从而产生积极探究的心理,变“要我学”为“我要学”。

  2.教师出示色相环,让学生观察色相环上的颜色排列规律:在色相环上,相邻近的色彩,称为邻近色,邻近色之间的颜色非常接近、相似,色差比较小,给人一种舒适和谐的感觉;在色相环上,两种相对的颜色叫补色,补色之间的颜色相反,色差比较大,给人一种跳跃的感觉,它是所有色彩对比效果中最强烈的一种对比形式。

  设计意图:学生通过观察,了解色相环,掌握色彩的排列规律,理解和谐色与补色是两种不同形式的色彩对比形式。

  3.学生运用自己手中的颜料运用加黑或加白的方法自制一个色相环,体会和谐色与补色之间的色彩变化规律。 设计意图:学生在运用色调的过程中能进一步熟悉和谐色与补色之间的颜色变化过程,为以后在创作画面的运色和调色打下基础。

  4.学生在教师示范的基础上修正自己的创作思路。

  (3).分组创作,共同评议

  小组同学共同临摹或设计自己最喜欢的两张作品,一张为风景画,要求使用的主色调为冷色调;另一张为卡通画,要求使用的主色调为暖色调。

  设计意图:合作学习激发了学生学习兴趣,使他们在合作中富有主动性和创造性。

  (4).在投影仪上展示自己的作品,谈谈自己的设计用和谐色组织画面的体会,师生共同评议。 设计意图:学生参与评价能反映他们对本课评价的理解,可以起到教学相长的作用。

  六.拓展延伸,激情总结

  利用和谐色彩的渐变方法,画出有装饰效果的风景画或抽象作品,也可以用红、橙、黄、蓝、绿、紫等邻近色,进行色彩的渐变练习。

  设计意图;对孩子们来说,喜爱颜色是与生俱来的。而这种对色彩的兴趣将激发他们自发地观察、认识和学习。

  七.结束本课

  播放一幅幅的课件,和谐色、邻近色组织的作品,让学生在看画面、听音乐的过程中愉快地结束本课的学习。

  教学反思:

  邻近色在创作画面时非常重要,因为它是一幅画面的主旋律。如果不能很好的运用邻近色来组织画面,一幅色彩作品的创造就会产生一种色彩的混乱,让人感觉画面脉络不清。一幅冷色调的画面或暖色调的画面里主要都运用的是邻近色的对比,这样画面才会显的舒适、和谐。学生初学使用水粉工具临摹水粉画,困难较多,老师最好先画出步骤示意图,一步一步带领学生作画,提醒学生用水要适当,不要太多。辅导时及时纠正学生用水多与少的失误。

  因为,学生是初次尝试用水粉颜料临摹水粉画,作业要求不要太高,对画得比较好的作业及时鼓励,对不成功的作业不要批评和指责,找出产生问题的原因,为下节课做好准备。

小学美术说课稿13

  一、说教材。

  1、教材分析:

  《感受色彩》是选取人民教育出版社出版的《中等师范学校美术课本》(试用)第二章《色彩》的第二课。这一章包括认识色彩、感受色彩、记忆色彩、传达色彩共四部分,我从中选取感受色彩这一节加以扩展,成为本节课的内容。本课从首先回顾色彩的基础知识,然后通过学生走出教室去感受现实色彩,再让学生体会色彩,并联系生活去感受色彩心理。采用PowerPoint制作的多媒体课件辅助教学,既加强了课堂的交互能力,又调动了学生的学习积极性,还可以对他们进行艺术熏陶。

  2、教学目标:

  美术欣赏课教学的目的是通过美术基础知识的传授和对现实色彩的感受,使学生学会对美术作品的欣赏方法,进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据师范学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况,我确定本节课的教学目标为:

  (1)知识目标:

  掌握有关色彩的基础知识

  (2)能力目标:

  A.提高学生的色彩感知能力

  B.培养学生对色彩的实际运用能力

  (3)发展目标:

  A.培养学生的创造性思维

  B.培养学生自主学习的能力

  C.培养学生适应未来社会竞争和发展的能力

  (4)情感目标:

  A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣

  B.培养学生以审美之心来感受生活,看待社会

  3、教学重点和难点:

  教学重点:(1)常见色的心理效应

  (2)常见色的色彩联想

  教学难点:常见色的心理效应

  二、说教法学法:

  本课的教学过程主要强调师生的互动,在整个教学过程中,教师只是作为学生主动建构知识的.帮助者、促进者,而不是知识的传授者、灌输者。在传统的美术欣赏课教学中,教师习惯满堂灌的教学方式,讲典故、说故事、聊趣闻。但学生终究处于被动灌输的地位,他们不会主动去体会艺术作品的魅力、不能将课堂中学到的美术知识运用到生活中。因此本节课的基本设计思路就是在教学过程中,学生的自主探究知识能力的培养,让学生保持高度的探索欲、尝试欲,并通过与实际生活的联系,更多地体验一种成就感,进一步激发他们强烈的创造欲望。本课的基本教学程序如下图:

  生

  初步感知——乐中体验——讨论探究——知识扩展——情感升华

  互动

  师

  引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳

  在本节课的教学中,让学生走出教室感受大自然的美,让学生通过亲身体会来自主建构自己的知识体系,学生在初步感知的基础上感受到色彩的魅力,学会思考、然后在观察中体验,在讨论的环节中联系实际,自由发挥,对讨论结果探究验证,最后在理论的指导下进行知识扩展。教师从学生遇到的问题入手,引出学习任务,然后启发学生进行讨论,对讨论过程中遇到的问题,或者学生比较棘手的问题,教师进行适当的引导,最后同学生一起总结归纳。在教学中,教师应充分强化自己的角色意识,始终以学生的朋友身份出现,让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。在观察时要注意教学的趣味性,以活跃课堂的气氛。

  三、说过程:

  1、直观导入,激发兴趣:

  教师首先利用课件放映出一组关于春、夏、秋、冬的画片后,导入课文,引出课题,接着过渡谈话:在这个五彩缤纷的世界,我们要学会判断更要学会欣赏,去体会感情色彩,让同学们观察,接着引导谈话:“看到四幅图片,大家觉得有什么不同的地方,美在那儿?有什么心理感觉?”学生通过观察很快就知道能春、夏、秋、冬的,这样引起了同学们想学的兴趣。

  2、打开课本,感知课文:

  首先要求同学们按照图中序号顺序仔细观察图画,重点观察书中的春、夏、秋、冬四张图片,让学生初步感知:春天联想到绿色,而绿色有万象更新、万物复苏的象征,而这种绿色是单纯、新鲜又清爽的;盛夏的绿色沉着而成熟,烈日下有着褚色,绿色色调浓重有焦灼感;萧萧的秋风中,绿色渐渐退去,取代它的是沉稳的橙色、黄色,这使人联想到收获;冬天的色调,银装素裹,蓝白之间点缀着灰色,寒气逼人。

  3、利用课件分步操作。

  提示学生(这一过程配放一段悠扬的轻音乐,在音乐中一边观察,一边学习)

  ①指导学生,上节课我们了解色彩的形成和变化,这节课我们要求大家在观察色彩时需要考虑如几个因素。

  固有色:物体自身所具有的颜色。

  光源光:光线呈现的颜色,主要指光源的冷暖。

  环境色:物体周围空间呈现的颜色,色彩与色彩

  间的相互影响。所以说色彩不是孤立的固有色,而是受光源、环境影响的复合色!!!

  并置对比:即一种颜色与其补色之间的互相增加的作用。

  视觉调和:当眼睛看到每种颜色和相邻的颜色时会自觉地将其加以调和。

  色彩的轻重:色彩有重量。红、蓝、黑、深紫、深绿属重量级;黄、粉红,浅绿,淡紫属轻量级。

  在观察大自然的色彩图片时,在图片中感受现实色彩的基调,基本色调为海洋的基调是蓝色的,夕阳西下呈现红色,森林草地呈现绿色的。

  ②引导学生,产生联想。在观察图片时请同学们同时进行深层思考并产生联想,使学生带有情感地观察,产生色彩心理效应。培养心理欣赏能力,提高审美能力。

  A、欣赏标准:

  对比色:有明快、活跃的效果。如:红与蓝,蓝与黄,橙与绿,白与黑……

  调和色:色彩均衡,有一种协调平静的美感。如:红与紫,蓝与紫,黄与橙,黄与绿,绿与蓝,黄与白,橙与红……

  生活中我们感知:浅淡明亮的颜色使我们感到愉快、振奋;而冷、暗、阴郁的颜色总是使人压抑。

  B、色彩的联想:

  红色:代表激情,精力充足,残暴

  蓝色:高贵,冷淡,伤感,忧郁,沉静,懦弱……

  黄色:天真,活泼,明朗……

  绿色:希望,和平……

  紫色:高贵,高雅,不稳定,神经质……

  橙色:热情,外向,低档……

  白色:(和黑色一样,严格的说不算颜色)纯洁,做作……

  黑色:死亡,消极、神秘……

  补色:就是最相反的颜色(教科书上说的是色轮中对立的颜色)与人的感受有关,比如,红与绿,黄与紫,蓝与橙……(应为红与青、黄与蓝、天蓝与橙——编者注)

  冷色:青、蓝、紫等象征冰和海水的颜色……

  暖色:红、橙、黄等象征火焰的颜色……

  C、自身的感情状态:

  人们对色彩的感受和喜爱,因人而异、因时而异、因心情而异,是动态的。

  ③回到自然,感受色彩。

  然后,我们带领学生到中央大道观察体会,观察树林和草坪的清爽的嫩绿色,到揽月亭体会古红色的华丽,到草坪感受古朴沉重的文化石,到花芸前感受红花绿叶的艳丽。

  ④讨论探究,汇总归纳

  。回来后,我们要求同学们运用各种的色彩感受,评说我们自己的服装、校园的环境、教室的布置等。教师在此时对色彩感受作个总结归纳。

  ⑤知识扩展,情感升华。最后,在课件中播放不同色彩的服装设计、环境设计、美术作品的图片,让学生在轻松愉快的音乐声中结束课程。

  此时制作过程已全部完毕,音乐声停。

  4、作业布置,拓展延伸。运用本课所学的设计一张淡蓝色调的书房。

  四、说注意事项

  1、因为课件的导入环节中插入了音乐,在导入部分欣赏图片时,应注意及时把音乐关上,以免授课的其它环节受到影响。

  2、在“课外感受色彩”时,要强调学生观察不同环境色彩,说出自己想到的内容时从两个方面来想:一是实际物体;二是联想到的心理。如看到红色,实际的物体可以想到红旗、血、太阳等,而联想到的心理有热情、危险、食欲等。

  3、在学生讨论时,教师应引导学生联系自己的实际生活体会色彩心理的灵活运用,如自己的服装、校园的环境、教室的布置等。

  4、本课的内容紧密联系生活,加上到课外感受色彩的教学法,课堂的气氛非常活跃,教师应注意调控课堂纪律,把握好课堂的活跃程度。

  五、小结

  本节课以建构主义理论为指导,以学生感受色彩心理为主线,以学生的自主探究学习为中心,充分调动了学生学习的积极性,学生勤于动手、敢于创新,课堂气氛活跃;从教学效果看,知识目标完全达到,能力、发展和情感目标基本实现。

  以上从六个方面阐述了“感受色彩”这一节课的有关设想,不足之处,请各位领导、各位老师批评指正。

小学美术说课稿14

  一、说教材

  本课是人民美术出版社四年级下册第10课,属于“造型·表现”学习领域。中国画是我国民族文化的精华,其气韵、笔墨、章法及独特的神韵和意境,在世界艺苑中独树一帜,是中华民族的国之瑰宝和骄傲。让学生学习中国画是弘扬民族文化最有效的方式和手段,有利于提高学生的审美品位和整体素质。在本课教学中,教师通过引导观察、分析动物脸部特点,运用中国画的表现形式进行创作,有助于学生更好地掌握中国画基本笔墨技法,提高审美素养。

  二、说学情

  本学段学生对于运用中国画表现手法进行创作非常感兴趣。经过前期的学习,学生在用笔用墨方面已经有了初步体验。在本课创作过程中,学生能够通过观察动物的脸,抓住动物脸部特征;当学生将笔、墨、纸运用得法时,创作的动物会栩栩如生,充满艺术感染力,这些都会激发学生学习的热情和渴望。但是,当笔墨运用不得法时,画面效果会不尽人意,可能会令一些学生对创作失去兴趣和信心。因此,毛笔中水分把握得当,墨调控自如,笔锋运用巧妙等,这些对于四年级初步运用中国画表现手法进行创作的学生来说是挑战,更是激发学生学习的有利契机。因此,笔墨技法的探索与运用应成为教师辅导的要点。

  三、说教学目标

  结合学生和教材的特点,我从以下三个维度制定了本课的教学目标:

  知识与技能目标:掌握中国画中锋、侧锋、散锋用笔方法,生动地表现动物脸部特征与情趣。

  过程与方法目标:引导学生观察分析,掌握绘画步骤和用笔、用墨方法,大胆对动物的脸进行夸张与表现。

  情感态度价值观目标:激发学生对中国传统绘画的热爱之情,培养学生形成人与动物、人与自然和谐共处的可持续发展意识。

  四、说教学重难点

  明确了教学目标,本课的重、难点就显而易见了:

  本节课的重点是:抓住并夸张动物脸部特征,用中国画的表现形式进行大胆创作。

  难点则是:巧妙地运用墨色变化和用笔方法表现动物五官及毛发。

  五、说教法学法

  遵循“教为主导,学为主体”的教学思想,我采用以下教学方法:讲述法、提问法、讨论法、示范与演示法等。

  六、说教学准备

  俗话说“巧妇难为无米之炊”,好的教学准备能够提高课堂的教学效果,为此我做了如下的准备:多媒体课件、国画颜料、纸、墨、笔、调色盘、毡子等。

  七、说教学过程

  皮亚杰曾说:“儿童是有主动性的人,所教的东西要能引起儿童的兴趣,符合他们的需要,才能有效地促进他们的发展。”针对学生特点,我设计了以下教学环节:

  环节一:分析图片,导入新课

  教学是科学,更是艺术,罗丹说过“艺术就是感情”,所以创设情境有助于激发学生的学习兴趣,从而达到事半功倍的效果。为此我将利用课件出示大象、狮子、小猫、老虎、熊猫、猫头鹰等动物图片,并提出问题:如果你仔细观察它们的脸,你会发现它们的脸各具特色,那么,我们如何用中国画的形式表现它们呢?以生动的视觉感受引导学生进入学习情境。

  环节二:名作欣赏,观察讨论

  首先我将采用讲授法与展示法相结合的形式,引导学生观察黄胄的国画作品《花猫》并提出问题:作品是用什么绘画形式表现猫的?请大家在小组内讨论以下问题:作品中的猫和图片中的猫有什么不同?突出表现了花猫的哪些部分?对创作有什么好处?引导学生回答,在学生对作品有了一个初步的.感知后,继续追问:画家主要运用了什么笔墨技法来表现猫?小组讨论并汇报,教师对学生汇报讨论结果不完善的进行补充。

  环节三:示范讲解,艺术实践

  (一)示范讲解

  《新课标》中明确指出:教师应注重培养学生的美术实践能力,通过各种美术活动,引导学生动手实践,在美术活动中提高观察、构思、创意、造型、表现、设计和工艺制作的能力。所以最后我会演示国画小猫的脸的绘画步骤,让学生仔细观察,通过对动物脸部特点的分析,引导学生感受不同的笔墨变化。学习抓住动物的特点,为学生独立创作解决技法上的难点。

  (二)学生创作

  教育家弗赖登塔说过:“学习唯一的正确方法就是实现再创造”。为此,结合学生的实际水平、课堂练习时间和教学重难点,我设计了这样的练习:请选择自己喜欢的动物,运用中国画技法大胆表现动物的脸。

  环节四:实践展评,课堂小结

  (一)实践展评

  小组长组织本组成员介绍自己的作品,并重点说说本组哪一幅作品的脸部特征抓得准确,哪一幅作品的笔墨运用的恰当,选出本组表现大胆、特点突出的作品进行全班展示。

  2.教师点评各组评选出的表现大胆、特点突出的作品,鼓励学生用中国画的形式尝试创作各种内容的作品。

  (二)课堂小结

  科学精练的结束语能起到“课虽尽,但趣无穷”的效果,因此我最后设计了“课堂总结——拓展延伸”环节,在课程即将结束时,总结:动物是我们人类的朋友,我们要爱护、保护它们,使我们共同在地球这个美好的家园快乐的生活。

  八、说板书设计

  小学美术四年级下册第10课《动物的脸》

小学美术说课稿15

  我说课的题目是《谁画的鱼》,下面我将从教材分析、教学目标、教学方法、教学重难点、教学过程、这几个方面对我本课的设计进行说明。

  一、教材分析

  本课属于“造型。表现”领域,通过看看,画画,做做等方法大胆,自由地把所见所闻,所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。

  为欣赏内容,是让学生了解鱼的形状和特征,通过欣赏农民画让学生学会用对比的方法表现一条大鱼。

  二、教学目标

  1、知识目标:

  通过观察鱼的外形、色彩、花纹,让学生了解鱼的形状和特征,能大胆的作画,画出一条大鱼及鱼身上美丽的花纹

  2、能力目标:

  (1)培养学生进行自主学习的能力。

  (2)培养学生设计和装饰的'能力

  3、情感目标:培养学生观察自然,了解自然的好习惯,同时激发起学生对美术学习的兴趣。

  三、教学重点与难点

  重点:了解鱼的形状和特征,运用所学的知识,画一条漂亮的充满画面的大鱼。

  难点:如何运用对比的方法把鱼画大。

  四、教学方法

  本着“高效课堂,快乐教学”的理念针对一年级学生小,好动爱玩,好奇心强,注意力分散的心理特点以及本课特点,课中注重教法的趣味性、多样性。在本课我运用的教法有:情景导入法、直观教学法、指导观察法、启发想像法等;引导学生在观察比较中进行自主探究、合作学习、实践创造。

  五、教学过程

  欣赏海底世界的视频:让学生快速的融入到本课的教学中。(直观了解鱼的形态各异;感受自然的美。)

  讲授新课

  (一)首先通过图片分析鱼的外形结构

  (二)接着出示很多美丽的鱼,分析鱼的外形,花纹,色彩,先让学生说一说喜欢哪条小鱼为什么,让学生自己发现小鱼的各种外形,花纹和色彩。

  (三)接着让学生思考如何在纸上画一条大鱼,出示两条一大一小的鱼,通过对比发现哪一条更适合,通过图片对比让学生更直观的发现应该怎样画一条大鱼?接着我示范如何画?采用边示范边讲解的方式让学生了解作画的步骤。

  (四)接着出示一条更大的鱼,再这条大鱼的对比下我的鱼就显得小了,让学生初步的了解对比。并让学生思考如何将老师画的鱼变大?通过欣赏农民画家的作品让学生明白可以通过对比的方法添加小鱼和人将大鱼衬托的更大。

  (五)出示我事先完成的一幅作品,再出示优秀学生的作品赏析,激发学生的创作欲望。

  为了进一步激发学生的学习兴趣和参与热情,以比赛的方式让学生参与海底绘画比赛,将评选出最美的鱼。

  在评讲环节,我让学生做评委并评选出优秀评委,一是充分的调动学生的积极性,其次让学生在点评的时候学习借鉴其他学生优秀的地方。

  最后让学生投票选举出本次比赛最美的鱼,并颁发奖品以此作为鼓励。

  六、小结

  小结的部分我依旧通过欣赏海底世界的录像来结束本科的教学,一是将学生从比赛创作中拉回到课堂中,引导学生保护环境保护人类的好朋友鱼儿。

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